论综合材料对水彩传统语言的影响

徐晓霞（辽宁师范大学，辽宁 大连 116000）

一、水彩的概念及发展趋势

水彩产生于欧洲，在英国形成独立的画种大约是在18世纪。就水彩的狭义概念而言，水彩就是用水作为媒介调和水彩颜料，在水彩纸上绘制图画的绘画方式.“透明”、“轻快”、“淋漓”作为其审美的唯一标准。而如今，随着绘画材料逐渐增多，人们的绘画理念在不断更新，绘画种类的边界变得更加模糊，当今广义的水彩画定义如下：“凡是用能让水稀释的颜料作画，如：墨水、丙烯、水溶性彩铅等等均可称为水彩。”水彩的发展将会以实现人的多样化发展和个性的全面解放为追求目标，其包容性将逐渐显露，过分局限于水彩本身的水味、韵味，将不利于艺术观念的创新，阻碍水彩艺术多元化的发展趋势。因此，我们必须在强化水彩画自身语言优势的同时最大限度的吸收、借鉴、融合其他艺术门类的长处，拓宽它的外延。

二、综合材料在水彩画中的探索

（一）综合材料的概念

综合材料在西方被称作“Mixed Media”，即混合媒材或综合材料.以立体主义毕加索，布拉克等人为代表，其表现为在创作中有意识地追寻表现方法上的多样性相结合，绘画材料从从属地位走向主体地位，绘画超越平面二维转变成立体三维或多维。

（二）综合材料在水彩画中的实践

综合材料在水彩画中的运用是对传统水彩绘画材料的辅助和补充，在丰富水彩语言表达的同时也弥补了水彩的缺陷，为水彩的发展提供了更广阔的空间。

下面我们将从纸、笔、色、媒介剂、其他辅助工具、其他媒介等几方面进行研究概述。

首先，除了传统水彩纸的运用外，现今水彩画的作画基底材料有了更多的选择，如油画布、多色卡纸、纸板、宣纸、木板、帆布以及 KT 板等，同时还可以通过各种媒介在基底上塑造一些肌理，如塑型膏、立德粉、聚合剂、凝胶等等。通过这些基底材料和媒介的使用，水彩画的面貌也发生了相应的变化，表现风格也趋于多样性。 其次，色料方面除了传统水彩颜料外，现在艺术家也不断尝试其他水性料和工业材料的运用。如丙烯、色粉、坦培拉、水性彩铅、墨彩、油画棒等。 再次，笔方面也有相应的变化，除传统意义上的水彩笔外，为了达到更好的画面表现，很多水彩画家选择排板刷、滚子、油画笔、毛笔；还有运用牙刷、马克笔、棉花、手纸等等，这些辅助材料的运用大大提高了水彩的自我表现力。最后，是水媒介调和其他媒介形成新的媒介质地的外延，如水与蛋黄、蛋清、浆糊、牛胆汁、松节油、胶水、树胶，牛胆汁，沉淀媒介，调和媒介、珠光媒介等等 各种材料的相互碰撞会产生新的绘画效果。

（三）综合材料水彩画代表艺术家语言分析

1.安德鲁•怀斯的作品主题大多是乡村题材，画面宁静、简练、纯粹，色调暗淡并不压抑，在他的作品中能感受到他真实的内心想法。早期怀斯的创作以水彩为主，后来为了能更好的塑造画面意境，怀斯的作品中开始运用水和蛋清的调和。蛋彩，具有不透明性，有油画的那种厚重感，比油画颜料干的快，保存持久，因此，蛋彩无论是从作品的表现力上还是在绘画的过程中都是怀斯所追求的目标。在蛋彩画的绘制过程中，创造变得极其缓慢，但是这种缓慢却给怀斯带来了另一个新的发现。怀斯觉得这种加长了时间的创作，让他更加接近自己想要表达的事物的本质，可以有更多的时间去探索其精髓。

2.中国水彩画家黄增炎在继承了王肇民先生的基础上也接着探索水彩画在材料上的使用，他认为水彩画过于单一，纤细，水彩同样可以给人力量浑厚感，他扔掉了水彩画笔，用刷子来代替，他的油漆刷很容易将水彩纸毁掉，于是他在水彩纸上添加涂料，将纸硬化，这样就可以产生油画的效果，刷子的笔触也可以留下，形成明显的肌理痕迹。我们在看黄增炎的作品时，会发现，他的作品造型简练，色彩深沉凝重，展现出独特的水彩语言。

三.综合材料新突破对水彩创作的影响

综合材料在水彩画中的创新使用，摆脱了传统对客观物象的复制，解决了传统画法无法表达出的效果，将艺术家的个人独特艺术语言切入到当代艺术的文化语境中，同时给予了欣赏者自由。时代变迁，艺术需要创新，一味追求单一的表现语言，不利于水彩画的长远发展，应在保留水彩特质的的基础上借鉴融合其它画种的特点，这是水彩发展进步的表现。

艺术家在创作过程中由材料碰撞偶得的效果引发更深入的的艺术实践，绘画材料的创新使水彩艺术家可以不拘一格的使用多种媒介材料进行自由创作，表现手段也趋于自由化，但并不代表可以随便取材，必须是适合作品表现的媒介材料，所谓的自由强调的是不必刻意的局限水彩本体语言的材料范畴，而是通过合适的多种媒介材料增加的艺术效果，但是如果综合过了头，就会背离水彩画的本体，这是不可取的，对材料的运用应该是丰富水彩画语言的，起到继承和发展的作用，而不是把水彩画改变成另一画种。要保持水彩画应有的审美价值，不失去它的本质特性，我们就要把握好尺度，在多元化发展的时代里稳住脚步，向着水彩画独具魅力的方向去创新和发展。