在文化工业理论视域下分析中国真人秀节目

孔雪林（海南大学人文传播学院，海南 海口 570228）

一、作为文化工业产品的真人秀节目

文化工业理论是法兰克福学派提出的一种重要的文化理论，文化工业产品标准化、统一、程式化。霍克海默、阿多诺、马尔库塞、本雅明等人是这一学派的著名代表人。根据阿多诺在1975年的说法，“文化产业”可能是《启蒙的辩证法》一书中使用的第一个术语。阿多诺文化工业和资本主义社会的作用,行使功能进行了深入分析,文化产业和欺骗公众的尖锐的批评。有的学者则认为文化工业的发展，使每个主体都有机会接触和享有文化产品，文化不在只属于精英分子和特权阶级。我们应该借鉴他们独立思考的能力与批判精神，虽然他们对于文化工业的批判有些激进，但是对于当今的中国电视文化来说确实一语中的。近几年来，中国的真人秀节目呈现出繁荣的景象。但这种繁荣已经成为了一种“”病态的“”繁荣。在这个消费时代里，文化工业的操控者根据大众也就是消费者的需求来调整和生产文化产品的。标准化、理性化、商业化是在这种工业体系下生产出的文化产品所具备的特征。作为文化工业产品被生产出来真人秀节目，能够最大限度的吸引观众的注意力是其节目制作都遵循一个目标。近几年来中国真人秀节目在数量上非常可观，但具体的内容比较肤浅，庸俗，表面化，节目模式基本雷同，缺乏原创精神，看到收视率高的外国节目就直接模仿。在湖南卫视引进韩国的综艺节目《爸爸去哪儿》播出后，收视率非常高，于是浙江卫视就开始模仿制作了《爸爸回来了》。这样盲目的用收视率作为制作节目的导向，结果就是出现了千篇一律的复制品。没有真正的去思考节目本身的意义也不去追寻节目想要传达出的文化。《跟着贝尔去冒险》这一类的真人秀节目仅仅只是靠着一波又一波的新奇与刺激来维系文化产品的消费者，同时也麻痹着消费者。

二、标准化与伪个性化下的真人秀节目

标准化与伪个性化是密不可分的。法兰克福学派称这种生产方式是由文化产业标准化、统一化或程式化所提出的。所谓的标准化是缺乏独特的内容和风格,但按照一定的标准,适用于过程、批量生产、机械复制。阿多诺在《文化工业在思考》这篇文章中首先就将’大众文化与”文化工业”区别开来，文化产业以武力将高雅艺术与庸俗艺术结合在一起，两者都因此而遭殃。文化工业的标准化与伪个性化，是阿多诺通过对流行音乐分析得出的。美国好莱坞就是一个十分典型的例子，提到好莱坞我们都会想到类型与明星制，这两点其实是与标准化密切相连的。好莱坞类型片相互之间的故事核心都是可以相互换的。再来看近几年来中国的真人秀节目，几乎每一个类型的真人秀节目之间并没有本质上的区别，国内电视真人秀节目陷入了一个怪圈：一家电视台引进一档电视真人秀节目，在取得不俗的收视后，各家卫 视便一拥而上进行效仿。于是明星亲子互动节目、明星跳水竞 技节目、明星旅游节目充斥荧屏，观众产生审美疲劳。比如在湖南卫视播出《爸爸去哪儿》取得了较好的收视率后，浙江电视台制作了《爸爸回来了》，这两个节目其实是按照一样的标准，一样的模式，一样的流程制作出来的。这两个节目都是在展现在没有妈妈的情况下爸爸是怎样带孩子的。《爸爸去哪儿》出了第一季创造了收视新高后，是一季不如一季。就是因为这样完全标准化的生产，在其核心故事上没有任何创新。各大电视台和网站看到了商机就盲目跟风，没能够正确的分析市场和观众需求。在真人秀节目的内容上也一味的迎合观众的审美，在明星真人秀里观众不在满足于观看荧幕上的表现想要更多的了解明星背后的故事，在《我们相爱吧》节目中，展现用明星与明星谈恋爱的过程，这样一来明星神秘的面纱就被揭开，满足观众的猎奇心理。在很多真人秀节目中明星的子女、家人都被拿出来消费，也就是明星的什么东西能够给观众带去 娱乐，在明星真人秀节目中都会一并吸 收，甚至是放大。在明星真人秀中拉近了观众与明星之间的距离，将明星与观众之间的距离拉近，把明星变成普通人，因为观众能够感受到明星日常生活，以及明星改变身份后的窘态，这些都能够引起观众的共鸣，从而使观众更有代入感。现在国内比较成功的真人秀节目大部分都是引进国外的版权然后进行改造的非常缺乏原创性。比如《奔跑吧 兄弟》就是引进韩国的《runing man》虽然学习和借鉴国外的优秀节目也有助于我们自身水平的提高，但国内各大卫视在引进版权的过程中，缺少创新和提升，导致国内电视真人秀节目难以达到较高的层次。真人秀节目在不知不觉中就被消融到文化产品的标准化和伪个性化的模式当中，那些富有情趣的的个性以及创造性都因为标准化成为了泡影,取而代之的是机械复制的作品。

三、真人秀节目的同质化

法兰克福学派的文化产业理论直接指的是文化生产的产业化，认为文化生产与汽车生产没有区别。这种观点仍然非常现实和鼓舞人心。真人秀节目的同质化不但取决与文化工业的生产方式与她自身也是有关的。在真人秀的发展过程中，一旦精心策划的节目成功播出，将会推出一系列复制品。这样模式化的制作方式虽然具有便利性但是也很容易造成节目的同质化。刻板,毫无新意,简单地复制“拿来主义”,只会造成真人秀节目内容无聊,不能达到大众娱乐需要很长一段时间,这不仅加强电视娱乐节目的竞争,但也抑制国内电视节目制作的创造力。《我们相爱吧》这一明星恋爱类型的节目出现后，不仅各大卫视而且各大网站争相模仿，乐视网的《十周嫁出去》腾讯视频的《hello，女神》。这些节目的形式不一样但本质是相同的。再比如说湖南卫视的《花儿与少年》这种旅游类的节目播出后就有一系列同类型的复制品出现，《唱游天下》虽说是一档音乐类的节目，但是它本质上和旅游类的节目没有任何区别，要说创新之处就是明星歌手到不同的的城市去学习当地的音乐。有时候我们打开电视看不同的节目但，看到的明星却还是同一批人。在发展真人秀节目的过程中，中国电视台应致力于差异化发展规划。为生存和发展寻找更广阔的空间。

四 结语

无论电视节目如何工业化制作，若要成为大众文化的一部分，都不能一味地追逐商业利益，还需兼顾社会效益。在电视节目制作的同时不要处处受资本的制约，不要仅仅是为了娱乐大众，不要失去真人秀节目的本真。在现代,是一个通用的文化和文化产生的影响无处不在显示了今天的电视文化。尽管现在的电视文化存在许多缺点，但我们也必须承认它已经成为我们生活中不可或缺的一部分。总之，法兰克福学派的批判理论不仅为我们规避电视文化市场化、产业化的缺陷提供了一定的警示作用。色彩的节目，是电视真人秀节 目制作者应该思考和关注的问题。在电视真人秀节目泛滥的今天，优秀的电视真人秀节目必须充分把握观众的心理需求，不断创新，而不能一味地借鉴模仿别人的成果。只有这样，才能让每一期节目都能吸引观众，体现其存在的价值。