试析普契尼歌剧咏叹调《漫步街上》艺术表现

朱亚男（陕西师范大学，陕西 西安 710062）

一、普契尼与他的歌剧《艺术家生涯》

1.普契尼生平简介

贾科莫•普契尼（G•Puccini，1858-1924）生于意大利卢卡城一个古老音乐世家，一生创作了12 部歌剧。1893年2月第一部歌剧《玛侬.列斯科》在都灵首演成功，这部歌剧结构灵活，采用多变的朗诵调和管弦乐交织而成的贯穿发展手段，加强了乐队的表现力和地位，音乐的地方色彩浓郁，普契尼从此一举成名。之后，他又连续创作了三部重要的作品，分别是《艺术家生涯》（La Boheme）（1896）、《托斯卡》（Tosca）（1900）和《蝴蝶夫人》（Madame Butterfly）（1904）。这三部曲成为普契尼创作的歌剧中最为成功、流传最广的经典之作。

2.《艺术家生涯》剧情简介

歌剧以青年诗人鲁道夫和绣花女咪咪之间的爱情经历为主线，描写了生活在巴黎拉丁区的一群穷艺术家们生活的悲与喜，真切地展现了他们在现实社会中尖锐的情感冲突，折射了这一时期下层贫民及知识分子的真实生活，体现了作曲家对他们的深切同情。

第一幕，在一所破旧公寓里，诗人鲁道夫、画家马切洛、哲学家科里纳和音乐家肖纳尔过着朝不保夕的贫寒生活。圣诞前夜，被病魔困扰的美丽姑娘咪咪来到鲁道夫的房间借火点蜡烛，两人互生爱意。

第二幕，以熙熙攘攘的八里街区为背景，街边是摩玛斯咖啡店，穆塞塔看到了她昔日情人马切洛，她故意装着和马切洛不相干的样子，并唱起了这首著名女高音咏叹调《漫步街上》来夸耀自己的魅力。

第三幕，以寒冻得枯树和满地积雪为背景。咪咪的病情开始严重，她请马切洛帮忙让鲁道夫和她分开，咪咪和马切洛唱起了二重唱，与鲁道夫哀怨告别。

第四幕，又回到破旧的公寓，鲁道夫和马切洛仍在饥寒交迫中埋头创作，突然，穆塞塔扶着垂死的咪咪上场，她想在死前见到鲁道夫。他们回忆往昔，重温旧梦。咪咪无力摆脱悲惨命运，最后在鲁道夫的怀抱中死去。

二、“穆塞塔”人物的性格特征和形象塑造

1.“穆塞塔”的性格特征

穆塞塔是普契尼笔下塑造的又一个经典女性形象，她漂亮、大胆、放荡不羁同时还纯真善良，她虽对所有男人卖弄风骚，勾引他们，喜欢奢侈和欢乐，但她又真心地爱着穷画家马切洛。这样的一个女性形象着实给美丽、纯朴的悲剧色彩增添了一些新意。

剧中的穆塞塔是个性格鲜明的人物，她貌若天仙，纯洁善良又放荡不羁敢爱敢恨，穆塞塔出现时总是能够吸引众人的眼光，人们被她的美丽外表所吸引，并散发出爱慕的眼神。穆塞塔虽然表面虚华风骚，但对她对朋友却是非常体贴真诚。把握住“穆塞塔”人物的性格特点，对演唱者的演唱表演是相当重要的。

2.“穆塞塔”的形象塑造

《艺术家生涯》中有两位女性角色，一位是绣花女“咪咪”，另一位就是“穆赛塔”，“咪咪”与“穆塞塔”是性格迥异的两个人，但是对于爱情，两个人都勇于追求自己的幸福，有着相同的执着。相对第一女主角“咪咪”而言，“穆赛塔”在剧中的地位略显轻微，但由于“穆塞塔”的出现，才使这部歌剧中的喜感因素和悲剧因素达到了平衡。“穆塞塔”一出场花枝招展，装束打扮艳丽夺目，这是服饰方面给角色的形象塑造。

“穆塞塔”角色的形象塑造还有很多方面可以体现，比如表演时的举手投足、演唱时的语气语调等，这些都是在演唱作品时必须注意的。当然，对于普契尼塑造的“穆塞塔”形象，每个人诠释起来都会有自己独特的风格，最重要的是一切表演都要源于自然、不做作，那么这个表演就没有失去本身的意义。

三、《漫步街上》艺术表现

1.音质定位

穆赛塔是普契尼笔下塑造的又一个抒情女高音形象，演唱中的声音形象应该是圆润、光彩、甜美、自然的。演唱中对音质的技术把握上:一是要做好声门与气息的有效抗阻，把声音唱在气流上，使声音持续、连贯、流畅;二是准确控制声门闭合的着力点即“找准位置”，与咬字配合，使声音准确、清晰，做到“声准字正”；在胸腔的稳定支持下，协调整体共鸣通畅，强调发挥头腔共鸣的高频色彩和面部的振动感，使共鸣均匀、圆润，做到“字正腔圆”。由此，可以在音质上为整体的表达做基本定位。

2.音色变化

音色的变化是展现声音效果和情感变化的重要手段，正是变化对比产生了美。演唱时通过调节不同共鸣腔的运用来变化音色的明、暗色彩，深、浅形象等，可以使声音的张力得到极大表现。如：在《漫步街上》的演唱中，第一部分一亮相，要以圆润、饱满、华丽的声音形象出现。从第十二小节开始第一句是穆赛塔炫耀自己的美丽，旋律上行连接七度的大跳音，声音线条要拉开、舒展共鸣要更充分和立体，第二部分开始，旋律明显更安静一些，娓娓道出的轻柔旋律更像是内心的独白，仿佛又让人联想起“咪咪”的影子。当然，对于普契尼的咏叹调作品，还要把握其整体风格和音色要求，要浓郁、深沉、内在，追求戏剧性的变化，力度与音色的对比和饱满的气息支撑。

3.语言的表达

用作品原文演唱咏叹调是咏叹调演唱的规矩，这可以保持作品原有的风貌，演唱中美妙的旋律和特殊的语感相结合也是声乐艺术审美的一部分。笔者认为，首先，要读准每个词，做到连贯、自然、流畅;其次，在唱歌之前，要争取做到字对字译意，只有理解词意才能赋予准确的语气，从而避免鹦鹉学舌的学唱状态；还有就是要将情感和语感结合起来增强歌曲的表达感。如在《漫步街上》中，主题第一句“漫步在街上”要注意运用软起音的发声方式配合清辅音的自然语感；第一部分的结束句“漂亮又浪漫的姑娘”要结合音乐的处理做到语感轻柔、伶俐而巧妙；第二部分开始“从他们眼中流露无限期望”一句旋律起伏极小，像是轻声的诉说，语言要清晰、连贯，声音要统一；到最后句“我心中多愉快！我心中多欢畅！”旋律下行，语气上要恳切而强烈；因此，要充分运用语气的线条，表达穆赛塔特色化的情感。最后一句的sen---timo--rir（终日悲伤）中的sen 要十分灵巧的上到“b2”体现一种结尾的华丽，而且要轻轻的稳住；而ti mo rir 一定要轻快跳动的结束，在无限光彩中定格。

四、结论

歌剧《艺术家生涯》不仅在歌剧剧目中占有重要地位，也是普契尼本人创作生涯中最杰出的作品之一。剧中普契尼创造出的性格鲜明的穆塞塔形象，赋予了她美妙的音乐旋律，深深地打动了观众的心。演唱者对此要进行充分的理解和挖掘。声音技巧的运用要贴合作品的风格韵味，通过再创作挖掘歌曲中潜在的内涵。在这个过程中，要尽量做到宏观上依存于整部歌剧的大风格下，微观上把握作品小结构的完整性，最终在演唱上“声情合一”，同时彰显演唱者的自我魅力，这是歌剧咏叹调演唱的最高境界。