中国当代油画中女性主义题材的探究

张凌翾（四川艺术职业学院艺术设计系，四川 成都 610000）

“艺术不是为了视觉而视觉，而是凭借视觉来表达精神与理念，之所以选择女性，是因为‘她’更能准确的指向画家的意图。”[1]画家们通过笔下的女性形象，更多的是反映某个时期女性的社会地位以及对女性审美理念的思考。本文通过考察建国以后各个时期的油画作品中的女性形象，通过寻找油画中的女性形象与时代的变化的关系，中国当代女性主义油画题材变化的规律具体表现在三个方面：其一，对家庭生活的关注；其二，对女性自身的关注；其三，对自然生态的关注。

一、对家庭生活的关注

阎平是当代研究女性主义题材的画家代表，她认为艺术应分为两种:“以艺术技巧与绘画本身语言构成的艺术，和以思想观点为主的艺术。”[2]而她自己属于前一种。看阎平的画，强烈的笔触、冲动的笔道、冷暖对比明快的色彩，是她画面的语言。《母与子》系列，在强烈的画面语言下，让人体味到的是如拉斐尔的画般的感人和美妙。阎平喜欢外光带来的色彩感受，喜欢色彩的节奏带来的新鲜感觉，她极力追逐外光色彩笼罩下的人和物的流动感。她用这一份感受来表现自己最为敏感的题材，也就是周围的生活和家庭。

申玲，毕业于中央美院，她同样喜欢画身边的人与物，她的作品中，生活场面也是凌乱而繁杂的，不仅仅是由于画中人物、道具的安排，而且是由笔触造成的画面效果。画中的人物主要是她和她的丈夫，有时还有儿子。在她的画中，她和丈夫的关系不仅仅指家庭夫妻关系，也暗指社会中的两性关系，她常以自己和丈夫为原型，描绘她看到的男女性别关系方面悲剧性或者戏剧性问题，通过一系列的私密空间来表达男女性别中真实的一面。和男性尊严而女性温柔的传统文化不同，申玲将当代人生活中最平凡、最自然的一面揭示出来，用自己的方式加以调侃。申玲的画以表现主义语言为表达方式，突破了中国传统的审美观念，在真纯的稚拙美中尽情的表现生命、表现爱、表现生活中的一切泪与笑。

二、对女性自身的关注

画家们除了关注家庭和日常生活中的女性，也有部分画家将注意力放在女性自身上。关注女性主义的“塞壬工作室”成员之一的奉家丽，画的一直是女性的形象，其画笔下的女性形象年轻、时尚、充满了物质欲望。她采用了大众化、媚俗甚至色情的手法，女性的面部往往戏剧化和面具化，并大量运用粉红色。《美貌或面具》系列，美艳的女性形象因为“粉脸”化的色彩夸张和造型变异而突出了浮夸、虚荣的面部特征，女性身边带装饰味的大花枕头、花衣、丝袜、内裤、胸罩、床单等女性生活用品烘托出当代都市闺阁的私密氛围。《粉黛生活》系列中，“粉脸”的色彩层次更加丰富，与棕黄的肤色、写实的衣饰和环境形成了有趣的对比。奉家丽的画强调了性别特点，影射了当代都市女性的生活角色。她在技法上吸取了传统戏曲中的花旦脸谱造型和色彩，并结合‘老月份牌广告画’的形式要素，以艳丽、通俗、摩登的图式综合，贴近大众文化审美心理，将批判精神潜在地移植于历史与现实的关联性和处境性的比较中，意在提示世纪末女性自身的必要性。[3]

枫翎的画面中，女性的身体已脱离了传统的被窥视的角色，而成为独立意识的精神个体。女性的身体形态脱离了偷窥而引起愉悦的观赏结构，完全片段化，非确定性的以暖昧多变的手势来倾诉自我的情感和意识。《蕾》系列是一种用象征性的表现语言构置的血脉肢体，在混沌的悸动的灰暗色团之中，女性的身体或蜷曲或扭动，命名为“蕾”，是着眼于种子的被抑制状态，及在此状态下所包孕的情势。[4]枫翎的作品蕴涵着心理型和内倾型的个性倾向。

三、对自然生态的关注

自然生态是很多女性画家关注的题材，这些女性画家从独特的女性视角和高度的个人经验开始，从对生命的敏锐感悟和多重的情感体验开始，用她们特有的直觉和生存本能，去体悟自然生命的、情感的充满人生意味的事实。

毕业于中央美院版画系而后又成为油画家的刘丽萍，用最真实的自然状态进行情感的倾诉。《地友》系列表现的是一些常常被人所忽略的最为平常的地面景象，《秋荷》、《冬荷》表现的是秋冬季节荷塘的残枝败叶，但那密密麻麻纵横交错的线条在给人形式美的同时让观者感悟到生命的辉煌，感悟到生命的充实与活力，及蕴藏的无限生机。《青玉米》中阳光造成的大面积暗部与洒落在枝叶上细碎明亮的光斑造成巨大反差，形成音乐般的节奏感和神秘的氛围。

蔡锦也是一位画植物的女画家，而且她是十几年如一日的画一种植物—美人蕉，蔡锦的美人蕉已经脱离了平常意义的植物本身，这些美人蕉让人联想到生理器官，它在自动开合着、蠕动着。在鲜艳的外表下，蔡锦笔下的美人蕉散发着被腐蚀的气息，鲜活的生命与抑郁的环境形成强烈的对比，似乎在诉说着生命的焦虑。画家的这种表达方式与她儿时的记忆息息相关：昏暗的房间、布满青苔的青石板、阴暗潮湿的臭水沟、斑点痕迹的墙面等，这些景象都像在诉说着生命，似乎有着无边无际的生命张力。

在中国当代油画的发展进程中，女性主义题材客观地反映出在现代化过程中当代女性对社会与生活文化的思考与反思，同时也侧写出画家们对女性的地位与审美意识的发展变化。在21世纪的今天，笔者认为女性美更应该是建立在自立、自主、自强之上的美，以此通过女性主义题材，用各种不同的绘画语言来关注与反映现实生活中对女性的关注与其独特、有价值的审美观念。