中国画非常注重情感的表达

刘星月（四川理工学院美术学院，四川 自贡 643000）

西方的画侧重于对形体的刻画和把握，写实，素描关系，一眼就能看出画的是什么，注重客观；中国画侧重于对情感的表达，流露出画者的主观情感，注重表达一种意境。两种不同风格的画都有各自的优点，都好看。相比较而言，我更喜欢中国画。

画国画，特别是写意画，往往是一气呵成的，因为情感尤为集中，很可能越画越有灵感，线条勾画流畅，形象生动。我发自内心的喜爱动物，比如棕熊、猫、狗和雪豹。画棕熊和狗的时候我经常用丝毛法，画动物是要把毛茸茸的感觉画出来，这样会把动物显得可爱和憨厚，棕熊的外观就是憨厚，可爱，胖胖的，没有心机，有些笨拙，爱玩，所以会花很多时间去画它的毛。猫经常画水墨猫，猫咪的眼神狡黠，机灵灵动，动作敏捷，身体柔软，很适合大写意，可以稍微夸张，猫咪的眼睛要着重刻画，眼睛要干净，尽量用比较纯色，亮一点的颜色去画，这样能画出它的灵动，尾巴要特别灵活，用笔要生动，因为猫咪经常摆动尾巴。

我认为，不管画什么，你都要喜欢，要了解，画出它独有的气质，这样会有很多力量来帮助你作画。例如：我经常画二哈，二哈是非常淘气，调皮，可爱，让人哭笑不得，傻傻的，智商堪忧的狗狗，这些是二哈独有的特点。我在画二哈时，经常画它表情包似的神情，像傻笑，瞪人，呆滞等。二哈的表情仿佛再说：你们这群愚蠢的人类又在画我，哼。画二哈的时候我也会笑，看着画中的二哈，真是太可爱，太傻了，只要有一点像二哈，我就会越画越喜欢，好像看见一只真狗一样。这很大一部分来源于我对二哈的喜欢。

在画棕熊时，我总会想到野外的熊，阿拉斯加的棕熊，经常会看纪录片，了解它的体型，生活，还有一些被人类残忍捕猎的熊们，我看到熊在受苦时的照片，我会哭，会很悲愤，它们本该活的好好的，熊科动物生活在野外，与人类可以相安无事的，被人类肆意伤害的熊是无辜的。我想让人们看到熊是非常可爱的，让人们去喜欢它，至少不去伤害它们，这是我的目的之一。我很欣慰，我身边的人很喜欢我画的棕熊，它们也和我有相似的想法，我是个普通人，没有很大的号召力去保护棕熊，但我身边的人都不去伤害棕熊，喜欢它们，我也很开心了。在作画时，我会把棕熊画的比较大，胖，圆，可爱，憨厚，小熊经常拿树枝当玩具，和人类的小孩一样，爱玩，但它们没有玩具，它们属于大自然，一个树枝它们就会玩很久，它们很容易快乐，也喜欢到河里玩，喜欢冲人招手，这些角度下的熊都很适合去画画，绿绿的草地是背景，树枝，水，石头是它们的玩具，这种场景是极可爱的，简单的生活，只要熊吃饱了，就会很快乐，和人类不一样，它们需要的不多。画棕熊时，要丝毛，画很多遍，画出毛的层次，突出体积，两只眼睛周围的毛要深，眼睛要小，圆圆的耳朵，肚子要圆要大，腿要短，动作要简单笨拙。这是我的理解和经验。

画雪豹时注重丝毛和五官，大型猫科动物是很漂亮的，用灰蓝色画出雪豹的斑点，它的动作敏捷，生活在雪山上，是生活在海拔最高的猫科动物，经常在悬崖捕食，雪豹最大的特点是长长的，又大又粗的尾巴，雪豹还经常咬着自己的尾巴，这些都是雪豹独有的特征，作画时，着重画特点，多用冷色，雪豹生活在雪山之上，不怕冷。雪豹的眼睛清澈而又机警，有些高冷，常用灰绿色，灰蓝色去画。嘴巴似乎在微笑，这是猫科动物的特点。头是圆的，耳朵小巧而圆。我在画画时，脑中会浮现雪豹的样子，它是颜值超高的大猫，神秘的猫科动物。我尊敬它，用比较多的时间去画形，雪豹是威武的，和笨拙可爱的棕熊差别很大。每当我画完，我会有些激动，因为画的很像真的雪豹，当别人说画活了，好像真的时，我就觉得我这幅画成功了，会更加喜爱它们，好想去保护它们，雪豹是濒危动物，数量稀少又很神秘，是如此美丽的动物。

著名古代画家八大山人的一生非常坎坷，精神世界痛苦，他出家为僧，他本是皇室子弟，生活在明末清初，他很孤独，他常常将自己的情感用书画来表达，让人感同身受，经常抒发怀念亡国的深切情感。他爱画花鸟和山水画，他的画比较奔放，将眼睛常常画成白眼，夸张的神情和动作，风格古怪幽涩。鸟儿画的比较倔强，具有讽刺性，比较隐晦，令人难懂。如果了解他的生平的话，就有迹可循了。他的一生非常曲折坎坷，也难怪他的画夸张，隐晦难懂了。

艺术总是来源于生活且高于生活，八大山人就是一个列子，画家作画时的心情会自然而然地表现出，具体表现在线条的流畅与变化，墨色的干湿，用笔的轻重与变化和细节上。但凡用心画了的，是看得出来的。

画国画，偶尔手抖了，用笔稍微豪放了，也不用太担心，说不定会让画面更加生动形象，笔味还出来了，这些都是努力后的回报。画久了，就有手感了，用笔老练。中国画非常讲究意境，抒发情感，还适当夸张，用笔潇洒豪放，每一笔都是真情的流露，经常会注视一幅画很久，有很多值得欣赏的地方，每一次欣赏都会有不一样的感受，国画是相当耐看的，会经常揣摩画家的情绪，是在什么环境下创作出作品的，如果是自己的话，又该怎么画？

要想作品打动他人，首先得感动自己。把画当成一个有生命的事物，它的生命还是你给的，这是很值得骄傲的事情，在这个过程里，需要你小心翼翼地对待，付出真心，它会健康地长大。

很多名家大师的画，非常出名，内容有的简单明了，有的丰富多彩，各有各的好，人们评论拍卖时也会关注画家想要表达的情感。齐白石的花鸟画，展现了纯净，意趣盎然，有趣的田园风光。齐白石老先生是民间艺术家，他对田野，农家感情很深，后来，尽管他年纪很大，历经沧桑，但他任然能画出像婴儿般干净的画出来，这跟他的心态有关。徐悲鸿画的马，自由豪放，常常以马喻人，抒发自己的爱国情怀，充满了浪漫主义的风格。给人精神抖擞，斗志昂扬的感受。他画的马形象生动逼真，注重马的结构，还结合了西方画法，中西融合，也向世界展示了中国画的魅力。他是爱国，爱传统文化的。

画中国画要用心，心中要充满情感。