写意人物画赏析

丁玥（四川理工学院美术学院 四川 自贡 643000）

一、写意人物画的发展历史

传统的写意画家在绘画过程中注重精神的寄托和象征，通过写意性的绘画表达自己内心的思想情感，表现生活自然和情谊。以人物为题材的绘画形式，最早可以追溯到远古时代的岩画和彩陶纹样，是原始人用来记录自己的生活的一种方式。到了夏商、西周春秋战国时期出现的青铜器上可以看见以人物、动物和植物为原型而变化的饕餮纹等图样，在艺术想象力上有了极大的提高。战国、秦汉时期以《龙凤人物图》《御龙图》为当今所能见到的最早的独副人物画作品，保留了“线性”的特征和写意的因素。魏晋南北朝二王的书法风格，谢赫的“六法”论等将艺术推向了一个新的高峰。六朝是人物画的成熟时期。著名画家有顾恺之《洛神赋图》《列女图》《女史箴图》造型典雅，用线流畅漂移。人物画造型和用笔技法已经达到了相当的高度。中国绘画走到光辉灿烂的高峰。唐代以阎立本“密体“画派和吴道子“疏体”画派最为著名。“密体”画派画风雍容华贵，线条细劲流畅，配色厚重绚丽和谐。“疏体”画派以简淡高古的线条表现对象，其线条正如郭若虚所说：“其势圆转，而衣服飘举”，被后世称之为“吴带当风”。吴道子有“画圣”之誉。五代两宋人物画以顾闳中《韩熙载夜宴图》最为著名，这幅画无论从题材、构图、透视、人物造型还是用笔设色都将“六法精神’发挥到了极致。宋带人物画延续五代绘画的风格，代表人物李唐、苏汉城、陈居中、刘松年、李嵩、李公麟等。到了元代赵孟頫等是人物、山水、花鸟的全能画家。清代以石涛为代表的非院体画派画家在正统派画法上寻求突破。晚清画坛以任伯年为代表将人物画进程推进了一大步。自”五四”新文化运动后，西学东进，以素描为原型的西方绘画进入中国，近现代人物中最具代表性的作品有蒋兆和《流民图》，徐悲鸿《愚公移山》，林风眠《农妇》等，大胆表现现实生活，发展到今天成为人物画的主流。

二、写意人物画中的以形写神

细致入微的观察是写意人物画传神的基础，仔细观察人物的细部特征，这样作画时才能直取人物内在气质以表现外在的神韵。形是神的基础，神是形的提升。传形要追求气韵、神似，不仅以形写神，更重要的是以神取形。因此，写意人物画要做到形神兼备，抒情而不慌率。中国画以线为造型的的写实不同于西方绘画的写实，中国画讲究传神、写意，表现人物要注意把握人物精神面貌，要对人物的性情和在特殊坏境下呈现的心理状态有所了解，经过艺术加工提炼以达到传神的目的。一副好的写意人物画，除了具备专业的技法之外还要有善于观察生活的慧眼和感受生活的心态。与花鸟、山水相比，人物画是最难的，首先要熟练掌握人体的结构，这是最基础的，一个人物的结构表达不准确即使画面再丰富也觉得少了些美感，要熟练掌握人体结构是需要大量时间去练习的，可以多观察身边的人和事物，积累素材，可以多加练习人物速写、素描等，在人物结构掌握准确了的基础上在画就得心应手了。中国写意人物画大都以女性、少数名族、农民农妇、儿童为题材，贴近生活，反映了真实的人物生活现状，以蒋昭和的《流民图》为例，此画作于民族灾难空前深重的抗日战争时期的敌占区，画面众多人物接近真人大小，画家成功的表现了一个哀鸿遍野、流离失所的流民景象，让人看了后深受感染、震动。在技法上，他吸收了西洋画的一些手法，使人物更逼真，融合中西，具有自己的特色。蒋兆和被称为20世纪中国现代水墨人物画的一代宗师，中国现代画坛独领风骚的艺术巨匠。

三、写意人物画中的笔墨意韵

笔和墨是中国画的基本造型元素。纵观中国绘画史几有造诣的画家均有深厚的笔墨功力。如：吴道子的吴带当风，曹仲达的曹衣出水，齐白石用笔如锥划沙，黄宾虹苍劲有力尽显大家风范。写意人物画的笔墨意韵讲究书法入画，笔通常指勾、勒、皴、擦、点等笔法以及下笔轻重、疾徐、偏正、曲直等变化，墨通常指烘、染、破、积、泼等墨法以及干湿、浓淡等变化。用笔要讲笔法，写意线描要有中锋、侧锋、逆锋三种，中锋用笔，是指笔锋基本上在笔线的中央，这种用笔感觉圆浑、厚重、坚实，在写意人物画中多用于表现架构和运动的主线。侧锋用笔，顾名思义将笔倾斜接触于纸面，这种用笔变化多，生动，表现力强，变化丰富，在写意人物画中用笔最多。逆锋用笔，是笔锋在前逆向而行，它既可画中锋笔线，也可画侧锋笔线，这种用笔忽紧忽松，忽聚忽散，变化较多，可以呈现出不同于其他两种笔法的特殊效果。在写意人物的时候，用半干湿的淡墨勾勒人物的五官，尽量达到一笔成型的效果，切勿反复描绘勾画，这样会破坏人物的神态，使人物面部死板，画头发或胡须要用重干墨，用皴擦法体现头发的蓬松，凌乱的质感，切勿用湿墨大面积晕染会显得死板，生硬，像好几个月没有洗头，整张画面感会大打折扣，多侧重于刻画人物面部表情神态。衣纹配饰等比较好刻画，在衣服的处理上尽量一笔带过，用笔要洒脱飘逸，随意而不刻意，烘托人物即可，也可以在衣服配饰添加颜色，使画面更丰富，效果更好，在人物的五官上也可适当加上颜色，丰富人物形态，使人物更具有美感，我在画写意人物画时比较喜欢用墨来表现，很少上颜色，看个人喜好。

写意人物画发展到现在，已经是百花齐放，笔墨是中国画传统的独一无二的表现方式，也是世界范围内独一无二的中国式视觉表达方式，中国画是中国文化的瑰宝，在坚持中国传统的道路上我选择了中国画，并将其发扬传承下去。