浪漫主义文学对当代钢琴作品的影响

（山东女子学院，山东 济南 250352）

随着艺术事业的快速发展，人们不在注重享受物质生活，而是追求享受艺术，提升精神境界。现阶段，在艺术事业发展背景下，人们认识到文学、音乐与舞蹈之间具有一定的艺术联系。因此，我国钢琴作品在创作过程中，与浪漫主义进行融合，有效丰富钢琴作品的艺术表现力。浪漫主义文学思潮起源于德国，随着时代的进步，逐渐扩展到其他国家。钢琴作为艺术中具有代表性乐器之一，在浪漫主义文学思潮中受到艺术启发，能创作出具有浪漫主义文学艺术气息的钢琴作品。既能满足人们对艺术的追求，又能提升钢琴作品的艺术感染力。在创作过程中，浪漫主义文学能展现出钢琴作品的诗意，有效推动钢琴乐器的发展。

一、浪漫主义文学概况

（一）浪漫主义及浪漫主义思潮

浪漫主义与1659年在英国出现，直至18世纪末才被文化艺术界接受，并广泛使用。当时浪漫主义与野性、幻想词意相同。直至19世纪末，浪漫主义逐渐发展成为一种艺术流派。随着艺术时代的快速发展，新兴资产阶级追求个性化发展，要求自由平等。在文学创作过程中，注重自身情感的表达，从而形成一种特殊的浪漫主义文学潮流。在发展过程中，浪漫主义文学潮流主张情感超越理智，想象超越形式。通过此种方式，能反对当时的神权思想，主张个性化发展。18世纪末，法国发生大革命，浪漫文化主义思潮开始在欧洲各个国家流行。并且，发展速度较快，成为一种全新的文化艺术运动。浪漫文化主义思潮的出现，代表文学艺术中开始出现新兴力量，解放人们思想，不再局限于神权思想中，充分强调人们自由创作，对文化艺术发展具有重要意义。

（二）浪漫主义文学艺术运动

浪漫主义文学艺术运动在发展过程中，催生法国大革命。使人们思想解放，鼓励人们进行自由创作。并且，浪漫主义文学运动顺应各国民族解放运动的发展，形成一股强大的运动潮流。在1808～1811年法国文学运动发展中，由施莱格尔兄弟提出浪漫主义文学先关理论内容。在施莱格尔兄弟的文学作品中，充分体现出反对传统文学创作形式的束缚，凸显自由创作的优势。同时，大力推荐浪漫主义文学理论。在18世纪末，英国出现浪漫主义文学运动，代表人物为诗人柯勒律治。在19世纪初，欧洲民主运动不断快速发展，浪漫主义文学艺术运动逐渐进入高潮，代表人物为拜伦、雪莱。通过以上浪漫主义文学艺术运动，使人们充分认识到浪漫主义文学的优势，从而为文学艺术发展做出杰出贡献。

（三）浪漫主义文学基本特征

浪漫主义文学具有三点基本特征。首先，浪漫主义文学强调在创作过程中，展现自身的主观理想，并抒发自身情感。要求作者描写个人内心世界，大部分浪漫主义文学作品中，经常出现作家对现实生活的不满，并展现出对未来世界的幻想和追求。通过阅读浪漫主义文学作品，能清楚地明白浪漫主义文学作品反对古典主义理性原则的束缚，倡导解放人们思想。其次，浪漫主义文学作品中，大部分内容为描写景色，通过抒发对大自然的情感，对比现代城市中的丑恶。最后，浪漫主义文学在创作过程中，重视描写民间传说、诗歌等，运用夸张的写作手法，营造出强烈的艺术效果。另外，在创作时，要求作者大胆进行幻想不可能的情节，营造出特殊的艺术氛围。

二、浪漫主义文学与音乐之间的关系

（一）创作上的相融性

浪漫主义文学的产生对音乐艺术的发展产生一定影响。由于浪漫主义美学家认为音乐是哲学发展的钥匙，在创作音乐过程中，应体现出个人情感，从而能提升音乐艺术感染力。因此，逐渐形成浪漫主义音乐，并进行快速发展。浪漫主义音乐发展经历兴起、繁荣与衰败后，逐渐完善创作体系，为接下来的音乐艺术发展奠定基础。如优秀的音乐艺术家贝多芬，在创作过程中，更加倾向于浪漫主义音乐创作。同时，贝多芬在创作钢琴作品时，与浪漫主义文学结合，有效提升钢琴作品的艺术感染力，激发人们情感，从而提升人们对音乐的热爱之情。因此，浪漫主义文学与音乐之间具有创作相融性的联系，并具有相互促进发展的关系。

（二）浪漫主义文学引导音乐美学

浪漫主义文学引导音乐美学的发展，在各个音乐门类中都能体现。在十九世纪，音乐的发展强调立足于文学之上，音乐创作家在创作作品时，重视将文学理念与音乐结合，提升作品的艺术感染力。因此，在艺术音乐作品中，浪漫主义文学能使创作者发挥想象力，通过音乐作品表达自身的情感，更容易使音乐创作者接受。因此，浪漫文学主义与音乐之间，具有引导关系，并能促进音乐事业的发展。

三、浪漫主义文学对当代钢琴作品的影响

（一）影响钢琴音乐的审美

浪漫主要是指罗曼文学中的诗，主要的特征为冒险和想象。将浪漫主义文学与钢琴创作进行结合，应遵循两者之间的联系性，体现钢琴作品独有的活力。在创作过程中，浪漫主义作为一种文学艺术思潮，能表现出创作者对理想世界的追求，深刻体现创作者的内心世界。随着音乐事业的快速发展，钢琴作为人们喜爱的乐器之一，在创作过程中，深受浪漫主义文学艺术影响。使大部分钢琴作品创作中带入浪漫主义文学，有效满足人们逐渐提升的审美水平。但在钢琴作品的创作过程中，应打破古典主义的形式束缚，解放创作者的思想，使钢琴作品能展现出真挚的情感，对欣赏者产生引导作用，提升欣赏者的情感体验。因此，浪漫主义文学能影响钢琴音乐的审美，钢琴创作者应满足人们的审美需求，不断创作出具有浪漫主义文学艺术的钢琴作品。

（二）展现钢琴作品的诗意

浪漫主义思潮起源于文学领域，在发展过程中，诗歌文学是主要代表作品。大部分浪漫主义文学作品创作形式为诗歌，随着浪漫主义音乐的发展，此种创作方式对钢琴作品的创作产生深远影响。为满足人们对钢琴作品的审美需求，在创作过程中，应融入浪漫主义文学，赋予钢琴作品诗意，促进钢琴事业的快速发展。当人们创作钢琴作品时，采用独特的表现形式，抒发自身情感。并且，利用浪漫主义文学艺术，创作歌词，使整首钢琴作品具有艺术感染力。既能满足人们日渐提升的审美水平，又能为钢琴作品带来全新的创作方式，对钢琴事业的发展起到助推作用。

（三）营造浪漫主义的意境

19世纪大部分浪漫主义钢琴家，通过浪漫主义文学作品获得创作灵感，利用钢琴独特的声音魅力，营造出诗的意境，从而表达钢琴家对诗的理解。如浪漫主义钢琴家代表人物舒曼，舒曼在创作钢琴作品时，认为音乐不仅是一种音响表达形式，还应表达情感。在创作过程中，应超越平凡的表象，理解其中的内涵。舒曼在创作钢琴作品时，采用完美的艺术表达形式，表达自身对艺术作品的理解，使人们在欣赏过程中，能感受到诗情画意。舒曼的代表作品《童年情景》中，“奇幻的梦境”采用单三部曲的演奏结构，展现出主题。人们在欣赏过程中，能感受到乐曲中描述的场景。孩子在安静的入睡，之后感受到孩子梦境中的快乐。此种创作方式为典型的浪漫主义创作方式。能反映出舒曼自身对童年梦境的理解，使人们在情感体验中，感受舒曼的理解方式，并能产生情感共鸣，有效提升钢琴作品的艺术感染力。因此，浪漫主义文学与钢琴创作结合，有效营造独特的意境，提升人们对钢琴作品的热爱之情。

（四）启迪钢琴作品创作的灵感

浪漫主义文学能启迪钢琴作品的创作灵感，大部分优秀的钢琴作品，都是由钢琴创作家在阅读文学作品后，为抒发情感才进行创作。因此，钢琴作品中一般都带有创作者的个人感情色彩。但此种创作方式，与浪漫文学主义倡导的个性化创作方式具有相似之处。所以，钢琴创作者应多阅读浪漫主义文学作品，从而能获得创作灵感，提升钢琴作品的感染力。如优秀的钢琴创作者肖邦，在创作第二首钢琴创作曲前，主要灵感来自于《思维切忌姑娘》。第三首钢琴叙事曲，灵感来自于《罗列莱》。通过阅读浪漫主义文学作品后，创作者能具有丰富的想象力，从而激发创作灵感，有效提升钢琴作品质量。

四、结语

综上所述，在艺术事业快速发展背景下，钢琴作品的创作与浪漫主义文学进行紧密联系，提升钢琴作品的艺术感染力，丰富人们的精神世界。在创作过程中，人们通过对浪漫主义文学的分析，了解浪漫主义文学艺术运动进程，从而有效将浪漫主义文学与钢琴作品进行联系。在联系过程中，通过浪漫主义文学有效提升钢琴作品的审美，展现钢琴作品的诗意。同时，能使钢琴作品营造浪漫主义的意境，使人们在情感体验中，感受钢琴作品的艺术魅力。因此，我国钢琴作品在创作过程中，应将创作内容与浪漫主义文学结合，不断提升我国钢琴作品创作水平。