探析影视后期剪辑艺术

2018-03-28

传媒论坛 2018年17期

（海南广播电视总台公共频道，海南海口 570100）

影视后期制作和编辑的开发已经有了很多的编辑软件，便于后期编辑，不同的软件对硬件的要求也不同，工程质量越高，使用的硬件设施配置越高。影视的后期制作可以分为线性编辑和非线性编辑，而处理技能的选择是根据不同成品的要求进行的。

一、影视艺术与剪辑功能

（一）剪辑的形成

影视的发展和成熟与影视剪辑艺术的进步是分不开的。早前，影视编辑工作人员也叫作影视剪接，是根据导演的意志进行作品剪辑，但是在逐渐发展过程中，因为导演工作繁忙，剪接师无法与导演分享他最初的理念，也无法帮助导演完成创意构思。所以到了后期，把影视编辑称为“辅助创造”是恰当的。这种情况可能与我国建国初期的实际情况是一致的，当时导演的文化水平相对较高，有的从事戏剧编舞、歌剧创作。然而，剪接工人的文化水平相对较低，在实际工作中，他们更注重拼接技术和制造过程的繁重操作。

（二）剪辑的性质和目的

什么是剪辑？简单地说，剪辑就是通过技术手法将影视作品的主体动作进行组合，并且产生新的艺术表现形式的过程。其中，剪辑主体包括插图剪辑和声音剪辑。剪辑的最终目的就是将图像与声音进行融合，完美地呈现出影视效果，给人以美的享受。剪辑的属性确定剪辑操作的内容和主要操作。选择剪辑的材质、确定剪辑，并确定“带”的基调。剪辑的操作是大型的，一个影片中，小剪辑制作占的比重很大。

二、影视后期剪辑的具体过程

（一）对剪辑节奏进行处理

一般来说，作为一名影视后期剪辑人员，在按照视听语言的规则选择和组织原材料时，要对影视作品有一个整体认识，要充分了解作品创作人员的想法和要求，对不同的作品要有不同的了解。通过对作品的了解，将作品的内涵与风格相契合，将画面、配音、字幕、音效融合组合，其实在这一过程中，是一个全新的创作过程，剪辑师掌握着整部作品的节奏与走向，因此，剪辑师要根据影视作品的风格与表达，处理好剪辑的节奏，如时间的变化和时间的变化空间，不同视觉距离和角度的造型组合，镜头的数量和顺序的排列，声音和绘画的结合等。

（二）对画面与镜头组接进行处理

影视作品具有其特殊性，就是其图像与声音必须符合观众的审美需求，同时也必须要符合影视的基本表现规律。因此，这也对影视后期剪辑的工作提出了要求，即影视作品后期制作要达到自然、流畅、无跳跃感的基本效果。所以，对画面和镜头组接进行处理是非常必要的。首先，对于屏幕的选择，影视后期剪辑人员需要筛选大量的材料再进行选择，粗加工、细加工、分类、再选择。对于影视作品来说，画面和镜头的组接是否能够将良好的构图性、视觉冲击力反映出来，对作品的主旨与风格表格会产生很大的影响，因此，对画面与镜头组接进行处理，是影视后期剪辑过程中的重要环节。

（三）对光线和色调进行处理

在影视作品中，由于拍摄手法、设备条件、光影效果等外部因素的影响，对创造意境、形成色彩的基调、唤起观众的情感共鸣等效果会产生一定的偏差。因此，有必要使用非线性编辑软件、影视后期的特效组合软件，对光线和色调进行处理，处理调色，使色调与光影衔接，协调画面。可以使用一个特写镜头插入两个不同的镜头之间，起到过渡(缓冲器)的作用，以减少视觉刺激给观众。

（四）对声与画的关系进行处理

如前文所说，处理好影视作品的声音与画面的关系，是影视后期剪辑的重点，如何实现声音与画面的完美融合，呈现出声音与画面的平衡比例，使得最终呈现出来的影视作品画面层次清晰、自然流畅、赏心悦目，满足广大观众精神文化需求，这是影视后期剪辑人员需要着重考虑的因素。同时，影视作品的声音与画面存在着互补，当画面元素缺失、效果不佳时，可以通过配音与背景音乐进行画面渲染与情感烘托。同样的，为了弥补影视作品拍摄原声的不足，为了生动地塑造艺术对象，反映客观生活，也可通过各种技术手段，如音质调整，对自然界和生活中的一些声音进行处理，混响、延迟、速度变化等，以达到更好表达的目的。声音与绘画的结合通常是同步的，而声画则是相反的两种形式。