王之纲多媒体设计作品赏析

【摘 要】 点评王之纲的大型中国秀《西游记》、全息舞蹈《梦影琴岛》、歌剧《楚庄王》、实景影像话剧《草庐·诸葛亮》、

话剧《活着》。

【关键词】 赏析；多媒体设计；王之纲；《西游记》；《楚庄王》；《梦影琴岛》；《草庐·诸葛亮》；《活着》

文章编号： 10.3969/j.issn.1674-8239.2018.02.013

【Abstract】The paper commented on Richard Wang's stage design productions of lage-scale China show Monkey King， holographic dance Dream in Qin Island， opera King of Zhuangwang Chu， real scene drama The Legend of Zhu Geliang， drama To Live.

【Key Words】appreciation； multimedia design； Richard Wang； Monkey King； Dream in Qin Island； King of Zhuangwang Chu； The Legend of Zhu Geliang； To Live

多媒体为戏剧服务，但它不仅仅是一种技术，而且非常有活力、有质感，蕴藏了无限的可能性。舞台对多媒体的期待，让我们尝试将表演与科技达到一个相对平衡的状态。从表演者的主体性到多媒体的主体性，二者之间相互转换，将在未来的发展中成为一种融合性的表达方式，让多媒体以一个“演员”的身份，自信地站在舞台上。

目前看来，这种尝试都是以一种实验性的探索进行，并没有真正地实现。但正因为这样的尝试，让我们看到更多的可能性，以及未来使用这种形式而做出的某些意义上的延伸。通过科技与艺术融合，创造出新的感知和体验。

国内第一个常年驻外演出的剧目，由国家级艺术大师联袂创作，历经8年精心打磨，3亿美元打造全球顶级秀场，以重金打造特效舞台，成为比肩拉斯维加斯一线大秀的大型的奇幻中国秀。

大型中国秀《西游记》

总导演：曾 力

编剧、总制作、出品人：徐 峰

执行导演：贾娟、金美花

艺术总监：李前宽

视觉总监：易立明

音乐总监：王立平

编剧：宋清海

总策划：程蔚东、贾立德

多媒体设计：王之纲

造型设计：贾 雷

服装设计：阿 宽

艺术顾问：应萼定

文学顾问：张胜友、王能宪

王之纲：西游记，作为中国古典四大名著之一，被演绎过很多版本，搬上了很多舞台。而这样的大型奇幻秀还是第一次。270°的环幕剧场，《西游记》使用的舞美设备是目前国际各种大秀无法比拟的。舞台中部和两侧，各有高15米、重6吨的一只佛手和相同高度的两只魔手。在观众的头顶上方，还有一根长20米、直径2米的LED金箍棒。佛手、魔手、金箍棒上的多媒体影像，构成了一个奇幻的全景空间。从花果山、龙宫、天宫到火焰山、盘丝洞等场景，可以实现瞬间切换，让观众获得身临其境的奇幻效果。这种投影在不规则的载体上的影像，对制作的精度和技术要求较高，需要经过反复多次的实地测试与修正，才能将完美的效果呈现出来。

而视觉呈现只是一种艺术表现手法，其自身的文学价值和文化内涵，需要有效地传递给观众。利用现代新媒体技术，结合其文化内涵，传递精神风貌，是多媒体艺术创意的重点。多媒体艺术的流动性、变化性和交互性，以视觉冲击、体验的方式表现，能够为观众提供一个感受其文化内涵和自我思考的维度空间。

青岛电影交博会开幕式多媒体表演作品

全息舞蹈《梦影琴岛》

总导演：王之纲

灯光设计：王龙兵

舞美设计：徐明

王之纲：灵感来源于一个关于电影的梦。在解释电影艺术与人类心灵的关系时，很难用语言去准确描述。用梦境的表现形式来展示电影与青岛文化的结合，是一个最可能符合电影人理念的创作形式。利用全息纱幕再现光影场景，城市街景与科技融合打造超现实景观风貌，将多媒体影像融合于舞蹈中，营造出虚实难辨的空间，是一次对“艺术与科技的未来”的思考。这种梦的语言承载了想留给观众的思考和回味的无限可能。

大型民族歌剧《楚庄王》

总导演：陈 蔚

编剧：李 穗

作曲：吴粤北

多媒体设计：王之纲

舞美设计：张 武

灯光设计：邢 辛

道具设计：陶象驹

服装造型设计：蓝 玲、张 颖

王之纲：在这部歌剧中，融入多媒体影像等当代技术，高度融合于舞台上的多种艺术表现形式，扩展舞台表现力，凸显戏剧舞台的张力。作为民族原创歌剧，在多媒体的运用上以具有民族特色的视觉元素为主，将厚重的青铜背景，冷兵器时代的色彩、密布的星云图案等楚文化元素作为切入点。通过强调“云、火、星象、蛇”等自然力量的意向表达，以此来突出荆楚文化的庄严和神秘，营造古朴、原始的历史气息。

多媒体的环境渲染，将外化的视觉元素转化为内在的情感寄托，一方面烘托出气势磅礴的史诗画卷，另一方面也传达出一飞冲天的积极精神，在视觉震撼和文化传递中，让观众沉浸其中。

国家艺术基金2017年度大型舞台剧和作品资助项目，由湖北省宣传部、湖北省文化厅、湖北省演艺集团联合出品，湖北省歌剧舞剧院创作演出。

实景影像话剧《草庐·诸葛亮》

总制作人：梅帅元

制作人：佟 颜

作曲：張 骁

总导演：严文龙

编剧：张仁胜

多媒体设计：王之纲

王之纲：草庐剧场是国内首个竹木结构半露天剧场。青山为北屏，湖泊西南绕。中央舞台设“阴阳鱼”分割，呈太极造型，每组草庐建筑都能随圆弧移动，并能组成180°巨大环幕。中央舞台能升降，形成流水环绕、舟行其间的动感场面。在这样的与自然相接的动态环绕剧场中，充分利用复杂多变的舞台空间结构，采用现代多媒体影像技术和先锋话剧交叉融合的展现形式，从细节入手，用强烈的视觉冲击力将观众带回到战火纷飞、群雄割据的三国时期，重现了刘备“三顾茅庐”踏雪寻才、黄月英入嫁、赤壁火烧连营等多段三国故事，再现了“智圣”诸葛亮传奇的一生。

话剧《活着》

原著：余 华

导演：孟京辉

主演：黄 渤、袁 泉

舞美设计：张 武

灯光设计：王 琦

多媒体设计：王之纲

音乐设计：邵彦棚

上海现代戏剧谷2013壹戏剧大赏的年度大戏

王之纲：在创作过程中，我一直在在挖掘和寻找点滴灵感，试图寻找一条路，一种既尊重文本又超越文本的对“活着”的理解。在这样一部展现中国农村人物命运的戏剧作品中，影像里超现实的部分是让人困惑和惊喜的。有庆死的时候带着氧气面罩的小羊，家珍死的时候骑着自行车的老马，苦根死的时候挣扎的麻雀……对于这些天马行空的影像而言，任何文字都无法描述你在戏中看到它们的感受，脱离了戏剧环境，它们也变得毫无意义。