声音剪辑中需要注意的一些事项

人是惯性思维动物，就像在其他方面的表现一样，我们通常也会在声音剪辑制作过程中犯一些错误，养成一些坏习惯，而这些都是声音剪辑师在声音记录与混合阶段需要极力避免的。我们该如何应对呢？

以典型的音频后期工作流程为例，我们将带领大家一起了解这些非线性声音剪辑工具的秘密，帮你避开制作过程每个阶段常见的一些陷阱。

混音与同期声

混音与同期声通常是结合在一起的，因为对于声音剪辑师而言，对它们的处理几乎需要同时完成。这就意味着剪辑时你要提前做好设定，同时发挥个人的正常的水准。无论是完美地捕捉动态节拍，还是对即兴创作进行记录，声音的混制最终都会归结到剪辑上来。

布线管理

在工作室或者活动现场排查信号故障时，良好有序的电缆管理是非常重要的。要保持电缆干净整洁地运转，同时避开干扰源以及你设置的标志等。你要确保电缆是在正常的运转，并且要为错误的电缆添加修复的标签，然后将其分管保存。能够修复XLR或TRS电缆不仅是一个很好的开端，而且是一项能够写进你简历的很棒的技能。

信噪比

信噪比对混音有着直接的影响。记录的声音低频信号不能逾越设备的噪声底线，而过高的增益也可能会使背景音乐、剪辑和反馈的噪音提高。保持正常水平的信噪比，那么你所接收的 信号将能够记录下声音的力度变化，你也可以对其进行进一步的处理。

音频信号处理

要对给定的声音素材进行处理，并让它大放异彩，不要只是为了让声音听起来不同而做任何改动：在处理圣诞树音效时，要避免对每一条音轨上的声音素材都进行压限、均衡、混响效果处理，又或者对音频数字信号加工。你可以通过一些方法避免此类情况，比如提高信号的初始质量，在混响器上使用总线，在逻辑组中添加接口或仪器，使用压限组，或者将这些合并、增强使用。

你还可以通过其他方法来进行音频信号的处理，比如分组使用总线或者在末尾处使用压限、混响和其他的数字信号处理技术，以此来提高声音的原始质量，这就是所谓的合并。合并的一个很好的做法， 就是将两人采访记录下来的声音混合为单独的立体声输出。在应用额外的数字信号处理技术之前，你可以根据需要将每个独立的音轨设置为平衡，应用均衡效果。虽然这种方法听起来很难，但声音剪辑处理的工作量将大大降低。

音频测量值

通过音频测量值，你能够了解信号频率的高低以及剩余的可用动态空间，通常在监测水平正常的情况下，它能够佐助你的听力。当你以50分贝的话放重听音轨上的声音，或者增强音效直到声音听起来合适时，音频测量值此时是不起作用的，紧接着你就会意识到已经用完了剩余的动态空间。这只是一些极端的例子，但是这种错误还是会小范围的发生。随着时间的推移，音频丢失的现象会增多，最后你不得不重新混音，仅仅是为了腾出一些空间用来插入对白。

音频测量值的显示模式会因为使用的设备不同而有所差别。模拟混频器既可以用dBu模式也可以用dBv模式，但是数字系统只能使用dBFS模式。除此之外，还有其他不同种类的测量器，例如PeakProgram测量器和vu测量器。这些测量器的测量值既可以用移动指针模式显示，也可以用直方图模式显示。但是最佳做法就是认真研读所用设备的标签和使用规范，熟悉你所用的音频测量器。

监听水平

扬声器的推荐监听水平是85分贝，这样一来就解释了为什们我们能够区分出高、中、低频的声音。

快速获取监听水平信息的方法，就是在你的智能手机上下载安装一个声压测量App。Decibel lOth是免费的，在安卓或iOS软件下载平台都可以搜到，虽然不是很理想，但是它能提高你认知的基础水平。

在对声音剪辑处理时，你要做的工作也包括将混音模糊化处理。大多数控制台和音频接口都有一个物理开关或者软件开关，其中软件开关可以通过预置参数降低输出水平。例如，Focusrite的产品倾向于使用12 dBFS的预置点，这可以方便你了解如何抑制混音之间的动态联结。对白声现在依然是高于混音吗？还是被混音过？又或者比混音高出很多？音效和背景音乐水平仍然保持着平衡吗？你是抛弃还是继续采用这些旧有的标准？混音的目的是保留声音原有的品质，并使其在高响度水平时听起来仍然悦耳。也许你应该经常更新混音设备，以确保它能和其他的系统保持良好的适配性。

设备兼容

确保你的每一副扬声器与耳机都工作要求相适配，并且你对它们足够熟悉。混音剪辑制作时，你应该使用专业的设备。

文件管理

音频和视频的协同性非常高，你不可能总是从始至终的参与到一个项目中去，因此你的文件结构应该清晰易查。当你向别人发送混音、录音，或者对录音母带进行后期处理时，清晰的文件管理结构会使分享和查询变得简洁化。

文件结构

当你无法轻松定位、判定其中的文件时，这个项目文件夹就是无用的。建议单独用一个硬盤来存放你的音频项目文件。我们建议你为顾客单独创建文件夹，用来存放相关的视音频资料。如果一个项目文件夹中含有视频素材，你会发现里面包括有源素材、混音材料以及视频工程。

系统默认文件名

类似于“Audi0 01”这样的系统默认 文件名，对于任何人来说都是无用的。你的电脑和数字音频编辑器可能知道这些文件存放在什么位置，但是对于其他的数字音频编辑器来说，查找起文件来就不那么容易了。如果说将击鼓声的录音音频文件用“AKG D112”来表示，那么或许用“Kick-Front-D112来命名可能会更合适。文件名应该包含连字符和下划线，因为电脑在某些方面的兼容性并不是那么好。

文件存放位置

现在我们知道用“D112”这样的格式来命名击鼓声的音频文件，同理我们也应该知道怎样查找话筒录音文件的存放位置。你必须了解自己的文件存放在什么位置，因为有时你可能不得不复制它们或是移动整个工程。虽然图片标识起了很大的作用，但你还是应该以图表方式记录下文件的存放位置。

素材备份

如果你有一辆昂贵的法拉利跑车，那么你会不买车辆全险吗？当然不会。同样的道理，对于为之付出了无尽的心血、汗水与泪水的音频剪辑工程而言，你也不希望它轻易丢失。因此，你需要买一个备份硬盘并好好使用它。你可以另买一个硬盘，将素材备份后把它单独存放，又或者直接在线购买一些云存储空间。

侧边工具栏

电脑出现之前，在对磁带录音剪辑时，往往会受到文件数量方面的限制。电脑和数字音频剪辑器的出现彻底改变了我们的认知方式，使得我们对音频剪辑步骤也有了新的了解。我们的关注点将向非线性音频剪辑工具转移，我们也会更加在意该类工具性能所能达到的水平。Pro Tools有Elastic Audio侧边栏，Logic Pro有Flex Time侧边栏，而Ableton也有LiveWarp侧边栏。当你回过头来审视这些包装风格不同的剪辑工具时，你会发现其实它们在技术层面上有着很多的相似之处。

在工作中你可以轻松调用这些工具，但这不能成为你剪辑制作时偷懒的借口。我们可以从其他场景中找出可用的音频素材，然后加以创新改变，最终找出一种能使混音有所改进的方法。

针对以下情况，我们会使用这些侧边栏工具：

1.音频素材从一个场景转换到另一个场景中使用，并且需要调谐节拍以实现最终效果;

2.对对白、声音、音乐的开头和结尾进行移动处理，这些被处理的片段通常位于开场处或接近结尾的地方;

3.对一段匆忙记录下来的声音进行测量值修正处理。

声音剪辑是一个庞大而复杂的项目，整个流程包含多个方面，我们虽不能做到事必躬亲，但要时刻注意不能在一些常见的细节方面犯错。