浅谈儿童水墨画的笔法和墨法

李立刚

摘 要：在水墨画中，水和墨因碰撞而相融，因宣纸而变化无穷，这对于处于萌芽状态而充满好奇心的儿童来说，是有无穷魅力。儿童喜欢水墨画，喜欢水墨画千变万化的笔墨效果，不过由于日常学习很少甚至不用毛笔，也让他们难以“驾驭”毛笔，他们更难以用不同的墨色来表现不同的事物和抒发自己的情感。现在倡导学习传统文化，学习水墨画的人越来越多，作为水墨画的启蒙，掌握用笔和用墨的基本方法就显得非常重要，因为掌握了基本的用笔和用墨方法不仅可以增强孩子们的学习兴趣和信心，还可以为他们以后的水墨画学习打下良好的基础，从而提升其对传统文化的兴趣。

关键词：水墨画；笔法；墨法；中国画

儿童在水墨画的作画过程中，受儿童画勾线平涂的影响，很容易走进墨色平涂、颜色也平涂的误区，进而造成整个画面缺少墨色变化；其次，即使经过一段时间或一个学期的训练，他们可以基本掌握用笔和用墨的方法，但实践证明，经过一个暑假寒假，孩子们又会出现不同程度的忘记或生疏的情况。因此根据儿童的实际情况，教师要结合中国画的基本知识和绘画技巧，讲一些适合儿童且儿童容易掌握的用笔和用墨的方法会非常有利于儿童学习水墨画。我在多年教学经验的基础上，从以下几个方面谈谈自己的心得体会，以期对大家有所帮助。

一、讲解水墨画基本知识、技能技法与理论，有利于儿童建立良好的水墨画基本素养和审美思想

自古以来，水墨画就非常讲究墨色的干湿、浓淡、焦，这叫做“墨分五色”。水墨画还讲究“色不掩墨”“以墨代色”“色不夺墨”等观点，以及谢赫的“六法”理论，这些都是需要跟孩子们讲解的，讲解这些有利于他们深刻理解水墨画的精髓，明确以后的写生和创作要求，可为他们以后的学习指明方向。知道这些知识，也客观上促使他们与以前学习的儿童画做一个鲜明的对比，可以真真切切地让孩子们感受到水墨画和儿童画是不一样的，不管是艺术形式、创作方法，还是欣赏角度，都不是一样的，这就可以为儿童学习水墨画从思想方面指明一个方向，提升他们学习的兴趣。

二、“先体验，再创作”的教学模式，可以促使儿童进行“有感而发”的水墨画创作

现在的小学生过的是“饭来张口，衣來伸手”的生活，只吃过碗里的白菜，没有洗过白菜，没有看过地里的白菜，更没有种过拔过白菜。没有经历，就没有感受，他们就很难理解白菜的基本结构，跟他们谈用不同的墨色来表现白菜很难，要达到“气韵生动”几乎不可能。我们可以让学生经常临摹古代大师们的作品，但是这样的临摹不会有大的收获，同题材的创作也不会生动，更多的是走样的复制，这就毫无意义。

鉴于以上原因，增加孩子们“体验”就显得非常重要，在教学过程中老师可以根据具体情况用图片、视频、写生、生活回忆和劳动经历等方式引导学生从各个方面了解相应的事物，激发孩子们的创作激情，然后再引导他们用不同的墨色来表现事物，就可以取得事半功倍的效果。这几种“体验”方式，尤其以倡导孩子们参加力所能及的家务活动可以达到长远学习的效果和德育的目的。

三、用“三段式蘸墨法”可以让儿童掌握水墨画墨色的变化

学习水墨画老师必须要求儿童掌握五指执笔法，三指执笔法不是规范的执笔法，最好不要讲解，掌握了五指执笔法才可以讲解“三段式蘸墨法”。具体为：先在梅花碟中调好淡墨、中等墨，加上已有的浓墨就有三种墨色，然后蘸墨，先蘸淡墨到笔根，再蘸中等墨笔肚，最后蘸浓墨到笔尖，要求他们在宣纸上做不同的线条和色块的训练，让孩子们体验这种偶然的、奇妙的变化，这样在作画中自然就会有意识地创造一些墨色的变化。

这种蘸墨法能够让儿童体验怎样用毛笔画出墨色变化的线条和色块，“墨分五色”的理论他们能够初步体会到，在他们内心留下初步的印象。熟练以后要引导孩子们学会灵活运用所学知识，也可以衍生出“两段式蘸墨法”，也就是蘸墨总要有一淡一浓，画出的线条和色块自然就有墨色变化。

四、“两段式调色法”可以让儿童掌握水墨画颜色的变化

两段式调色法，就是先调淡一点、明度高一点的颜色到笔肚，再调浓一点、明度低一点的颜色到笔尖，笔根在调色的过程中也会有点颜色，这样画出来的画就会有自然的颜色浓淡变化，其中，画荷花、牡丹等花卉的花瓣就是运用这个方法。色调的不同，儿童就会对事物产生很好的兴趣，从而提升他们内心学习的兴趣。

总之，以上是我讲解的一些方法和理论，这些方法非常适合初学水墨画的儿童，可以作为他们快速入门的“敲门砖”，但作为水墨画教学，技法和理论都要灵活运用，不能机械地照搬书上的理论，更重要的是，儿童水墨画要讲究保护他们的童心童趣和儿童情怀，只有这样，儿童水墨画才有儿童的属性，儿童水墨画才有真正的活力，才能让儿童从内心体会到成就感。

参考文献：

[1]周凤甫.笔墨见情怀：水墨画基本技法[M].重庆：西南师范大学出版社，2017.

[2]冷莹.儿童水墨画教学中的传承与创新[J].中国中小学美术，2017（8）：30-31.

编辑 温雪莲