我爱中国钢琴曲

杨文俊

今年4月，我参加了北京市第14届青少年儿童“希望杯”钢琴比赛，演奏了周广仁教授创作的《陕北民歌主题变奏曲》，获得12岁组二等奖和中国作品奖。我特别开心，因为这是我第二次在“希望杯”比赛中获得中国作品演奏奖。

第一次获得中国作品演奏奖时，我弹的是新疆曲风乐曲《娃哈哈》，那时我才6岁。刚开始学的时候，虽然非常认真，但怎么都弹不出儿歌《娃哈哈》欢快的感觉。钢琴课上，老师告诉我，多数新疆曲风的乐曲活泼开朗，应该更加突出节奏的魅力。果然，当我加强节奏感再弹时，很快就找到了那股新疆味。这使我懂得了节奏和韵律对于轻松活泼的民间乐曲的重要性，很多新疆、西藏的民间音乐都有这样的特点。

也有的民间音乐柔美悠长。我曾学弹过一首钢琴小曲《山村新歌》，旋律极其富有歌唱性。弹奏它，我仿佛看到山村清晨令人陶醉的画卷。

还有的民歌高亢、热情、粗犷、豪迈。我印象最深的是根据陕北民歌《脚夫调》所改编的钢琴曲。刚开始练习时总是没感觉，老师就找出这首民歌唱给我听，还让我课后从网上找民歌手的原唱作参考。于是，我每天练习前，都先听听民歌的原唱，渐渐熟悉了那种高亢、嘹亮的风格。从此我认识到，演奏中国作品最好先欣赏带歌词的原唱民歌，因为太多的音乐内容和情感表达都与原歌有关。如果不了解原歌，很难单纯通过谱面音符去理解音乐的内涵。

2016年10月27日，我在国家大剧院观看了陕北信天游民间艺人演唱的《三十里铺》这首民歌，既感人又好听，印象非常深。恰巧，2018年我参加“希望杯”比赛时，老师建議我演奏《陕北民歌主题变奏曲》，这首乐曲正好就是周广仁奶奶以《三十里铺》的民歌为素材创作的。一听到这熟悉的旋律，我就感到非常亲切，自然而然去模仿民歌艺人那朴实、深情的歌唱，很快把握住了作品的音乐风格，真切体会到了用指尖歌唱的美妙感和用音乐叙事的强大感染力，我为此着迷。经过不断地刻苦练习，我终于获得“希望杯”比赛中国作品演奏奖。

周奶奶曾说过：“中国钢琴家首先要弹好中国作品。”我觉得这句话对于所有琴童也一样重要。我的老师也常说，作为一名中国琴童，除了好好学习世界音乐文化、演奏西方音乐作品之外，更要热爱自己祖国的音乐，多演奏中国作品。

感谢创作中国作品的作曲家们，他们让我们更能接触到祖国亲切的音乐语言，更加爱音乐，更加爱祖国。