适应形势需要加强高校公共艺术课程教学体系建设

王伟

摘 要：随着新形势的发展，公共艺术教育成为学校美育的主要途径，公共艺术课程的开设和实施工作必须跟上时代发展的要求。因此，高校公共艺术课程在理念定位、体系构建、内容整合实施手段等方面都必须不断探索和完善。

关键词：公共艺术；课程建设；高校

一、研究背景

在探索与推进文化素质教育的过程中，人们对于公共艺术教育又有了更新、更全面的认识：公共艺术教育，是实施美育的主要途径。具体说来，公共艺术教育，有助于提高教育对象的审美情趣、人文素养和综合素质；有助于培养教育对象的创新意识、创新思维和创新能力；有助于完善教育对象的健康人格，促进人的全面发展。在培养和造就高素质创新人才的系统工程中，公共艺术教育，已经并将进一步发挥不可或缺、不可替代的使用。

长期以来，我国高校的艺术教育基本上是以培养艺术家的专业艺术教育为主，如培养画家的美术专业，培养歌唱家或演奏家的音乐专业，等等。随着我国素质教育和高校改革的进展，作为大学生综合素质教育重要形式之一的非专业性公共艺术教育越来越受到关注。从现状看，公共艺术教育还处于探索阶段，从教育理念到教学实施都有待规范和完善。

二、高校公共艺术教育课程设置理念的定位

谈到公共艺术教育的课程设置，首先应该定位的是课程理念，也就是艺术教育教什么（或者说培养什么、追求什么目的）的问题。人们普遍认为，艺术教育所教的应该是吹拉弹唱、书写画画，使受教者掌握一门艺术技巧，从而提高艺术素养。这种理解其实混淆了公共艺术教育与一般专业艺术教育的区别，对公共艺术教育的教育目的认识不足。

公共艺术教育与一般专业艺术教育在教育目的上有着重要区别。公共艺术教育的课程性质是公共课，教育对象是全校各个专业的学生，其教育目的是通过艺术对他们进行综合素质教育，最终实现能力培养和人格塑造。可见，两者虽然都与艺术发生联系，但专业艺术教育以对某一艺术种类的娴熟把握为目的，公共艺术教育则是把艺术当作一种教育媒介来进行素质教育。

公共艺术教育课程正是让受教者通过对艺术意象形式上的观照、把握和精神意味的感受、领悟，完善自我，超越世俗，获得高尚人格和充盈的精神世界。公共艺术教育课程正是通过这一途径对受教者的人格发展产生影响的。

笔者认为，公共艺术教育的课程设置理念要点有二：一是必须区别于传统的专业艺术教育，不以艺术知识的学习和艺术技巧的掌握为本，而是以能力的培养、素质的提升、精神的塑建为要；二是不能把公共艺术教育等同于一般的知识教育、思想教育、技能教育，它以形象的、感性的独特方式，以真、善、美的综合效应对受教者的人格人性进行塑造，是其他任何教育形式不可替代的。因此，公共艺术教育以其独特的教育价值与“两课”、外语、计算机、体育等课程并列，共同构成大学生综合素质教育的公共课体系。

三、高校公共艺术教育课程结构的构建

为了贯彻落实教育部《学校艺术教育工作规程》和《全国学校艺术教育发展规划（2001-2010）》，不断完善普通高校艺术教育管理体制，尽快使普通高校艺术教育的课程设置和艺术教育教学步入规范化、制度化的轨道，促进普通高校艺术教育工作的健康开展，笔者所在的学院构建了公共艺术教育课程体系，旨在提高非艺术专业大学生的艺术素养，增强在校学生的综合素质。

在新的时代背景下，为了全面贯彻党的教育方针，国务院在2015年9月印发了首份《关于全面加强和改进学校美育工作的意见》（国办发〔2015〕71号），提出要构建具有中国特色的现代化美育体系，对学校美育工作，特别是普通高校的公共艺术教育工作提出了新要求。根据河南省学校美育的实际情况，落实习近平总书记文艺工作座谈会精神，河南省人民政府于2016年9月印发了《河南省人民政府办公厅关于全面加强和改进学校美育工作的实施意见》（豫政办〔2016〕160号），对本省普通高校的公共艺术教育工作提出了更为具体的要求：“普通高校要在开设以艺术鉴赏为主的限定选修课程基础上，开设艺术实践类、艺术史论类、艺术批评类等方面的任意选修课程，并按照《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》的要求，面向全体学生开设公共艺术课程，并纳入学分管理。”

高校课程一般由必修课、选修课两类课程构成。按照教育部《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》中公共艺术教育课程设置的理念，周口师范院开设了《艺术导论》《美术鉴赏》《书法鉴赏》《音乐鉴赏》《舞蹈鉴赏》《影视鉴赏》《戏剧鉴赏》《戏曲鉴赏》八门艺术教育限定选修课程，并将《交响音乐赏析》《民间艺术赏析》《中国音乐简史》《外国美术简史》《当代影视评论》《现代艺术评论》《合唱艺术》《DV制作》八门课程以艺术教育任意选修课的形式列入本科教学计划，以上课程每门均以2学分计量。这样，既照顾了设计的均衡，又兼顾了个性发展的自由；既可以由学生根据自己的兴趣爱好在一定范围内进行自主设计，又可以使公共艺术教育的设计理念得以实现。

在公共艺术教育系列课程中，选修课程主要满足学生的个性发展，带有一定的随意性，从教师开课和学生选课来看，更像“拼盤”和“自助餐”，所以更应当具有丰富性，各门类艺术的知识讲解、作品赏析、技法训练都可以在此占有一席之地。

四、高校公共艺术教育课程教学内容的整合

从宏观框架上看，公共艺术教育课程的教学活动应该包括三个方面。

首先，艺术一般知识的讲授。艺术知识讲授（包括艺术特性、艺术技法以及艺术历史方面的知识讲授）是必不可少的，因为艺术知识的掌握是受教者进行艺术活动的前提，是他们通过欣赏和创作进入艺术境界的工具和手段。丰厚的知识底蕴既是高品位欣赏品鉴的基础，同时也是艺术素养高低的标志。当然，即使如此，我们也不可以把纯粹的艺术知识传授作为艺术教育的最终目的，否则艺术教育就会沦为艺术知识讲座。

其次，必要的艺术技法训练。虽然公共艺术教育不在于培养艺术家而在于人格塑造，但适当的艺术技法训练在教育运作中仍是十分必要的，尤其是培养师范教育人才的需要。通过训练与体验的过程，可以达到提高审美能力和陶冶性情的目的，并使其内化为未来教师的基本技能。写一写、画一画、唱一唱，教学上并不刻意追求技法的炉火纯青，而是重在过程，重在受教者训练过程中的主体体验，即在或写或画或唱的过程中对审美形式的感受、对生命情感的抒发、对生活意蕴的把握，以及想象力的驰骋、创造力的激发，等等，并且使他们积累在未来施教过程中的示范经验。endprint

最后，艺术作品的欣赏品鉴。这是公共艺术教育教学中最重要的环节。在公共艺术教育的教学运作中，知识讲授、欣赏品鉴、技法训练三方面整合为分而统之的有机整体，共同形成公共艺术教育教学的活动系统，虽然有主有次，但它们对于教育目的的实现都是相辅相成、不可或缺的。在这个活动系统的有效运作下，艺术教育才能进入最佳的效应状态。

五、高校公共艺术教育课程教学手段的创新

可以说，在大学生综合素质教育中，公共艺术课程是一个独具特色而又充满活力的课程。能够把这样一个鲜活的课程上出品位，上出魅力，打造成精品课程，教学手段的创新是关键。虽然各门课程都存在教学手段创新的问题，但对于公共艺术教育课堂，手段的创新具有特殊的

意义。

艺术教育的媒介是艺术。课堂教学实践证明，对于公共艺术教育的课堂教学来说，把艺术的色彩和旋律传达给受教者，让他们走进诗情画意的艺术殿堂，感受美的魅力，体验生命情感，沐浴理性之光，最充分的教学手段就是将现代教育技术引进课堂，运用多媒体教学设备辅助教学。几年来，笔者所在学院从开设公共艺术教育的第一堂课起，一直全过程采用多媒体进行教学。到现在，课件已经经过多次修改，也收到了较好的教学效果。由此可见，相对于其他课程，公共艺术教育更需要多媒体教学。

作为教育的内容之一，美育决不是可有可无，艺术教育作为美育的主要途径，也决不是可有可无。通过探索和实践，笔者认为，培养适合经济社会发展需要的人才离不开艺术教育，提高民族素质，更离不开具备丰厚艺术素养的教师，因此，要用长远的眼光看待艺术教育的效益，把公共艺术教育提升到应有的高度来认识：在高等学校公共艺术教育的学习实践中，通过鉴赏艺术作品、学习艺术理论、参加艺术活动等，使受教育者树立正确的审美观念，培养高雅的审美品位，提高人文素养；了解、吸纳中外优秀艺术成果，理解并尊重多元文化；发展形象思维，培养创新精神和实践能力，提高感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，促進德智体美全面和谐发展。

知识是有限的，而艺术开拓人的想象力是无限的——爱因斯坦。

参考文献：

[1]全国普通高等学校公共艺术课程指导方案[Z].2006.

[2]关于全面加强和改进学校美育工作的意见（国办发〔2015〕71号）[Z].2015.

[3]河南省人民政府办公厅关于全面加强和改进学校美育工作的实施意见（豫政办〔2016〕160号）[Z].2016.endprint