红木雕刻工艺的发展思考
2018-01-28王金智
文 王金智
红木雕刻这种艺术形式几百年来就一直很受人们喜爱。在现代社会,这种精致的手工制作的工艺品也一直很有市场。红木雕刻从古代一路走来,它的雕刻工艺已经有了巨大的变化,这些变化给红木雕刻这种艺术形式的进步注入了生机和活力。那么,红木雕刻工艺的发展历程究竟是如何的呢,我们又可以从中得到那些启示呢?
一、红木雕刻工艺的发展历程
1.红木雕刻的起源
我国最早的木雕起源于七千年以前的河姆渡文化遗址,而红木雕刻的起源则可以追溯到明朝时期。当时国力鼎盛,出现了历史上有名的郑和下西洋事件。郑和下西洋归来后,从海外引入了大量的红木树种和红木木材,并邀请当时有名的匠人在这些木材上进行雕刻,这就是红木雕刻的起源。红木雕刻主要是针对于红木家具而言的。最初的红木雕刻只是为了对红木的造型进行修改,以便于完成家具的制作。红木家具本身由于材料的特殊性,具有一种典雅的美感。在这种家具上进行艺术性的雕刻,更会使红木家具的实用性和观赏性得到进一步的加强。
2.红木雕刻的鼎盛时期
红木雕刻艺术从诞生初期就得到了上层官员和皇室成员的喜爱,他们对于红木雕刻艺术的支持力度也一直很大。但是,从客观的角度来讲,红木雕刻在明清时期并没有达到完全鼎盛的阶段。进入近代以后,我国战乱频频,红木雕刻工艺的发展受到了不小的阻碍。直至改革开放以后,我们开始主动接受外来的资金和文化,红木雕刻艺术才真正迎来了它的鼎盛时期。在这个时期,前代艺术家们所进行的积极探索都得到了保留,并且被注入新的活力。随着人们生活水平的提高,使人们对于红木家具的需求不断增大,进一步刺激了红木雕刻工艺的发展。一些民间的匠人看到红木雕刻如此受到欢迎,也开始着重研究这一艺术形式。红木雕刻不仅是我国优秀传统文化的结晶,也是世界各国优秀文化的汇聚。国外的艺术家们见到红木雕刻这种艺术形式,纷纷惊叹不已,外国朋友的大量需求也会促进我国红木雕刻艺术的进一步发展,并且外国先进的思想和技术会给我国的传统木雕技术带来新的突破。
3.红木雕刻的现状
红木雕刻艺术经过几百年的发展,到现代已经基本成熟了,这门工艺在目前既具有我国传统文化的气息,又具有外国文化特色的影子。可以说是一门中外结合的高级艺术。人们生活水平不断提高,购买能力不断加强,对红木雕刻的需求也在不断加大。这进一步刺激了红木雕刻工艺的发展。但是目前红木雕刻也面临着一些问题。制作材料不足和后备人才不足是两个主要的方面。红木雕刻的制作材料要求非常之高,它需要以生长缓慢的一些珍稀树种作为原材料,这样才能保证作品的质量。但是目前来看,红木的储备远远达不到红木雕刻所需要的数量,这对红木雕刻的继续迅速发展带来了阻碍。与此同时,老一辈匠人的离去和新生代将人的不成熟可能会给红木雕刻工艺的发展带来一个青黄不接的局面。木雕工作者必须要求吃苦耐劳的精神和极强的专业素养,现在的人们已经很少有人愿意从事这一行业的,这与人们对于红木家具的巨大需求形成了难以调节的矛盾。
二、对于红木雕刻工艺发展的思考
1.要传承优秀传统,继承艺术形式
红木雕刻期初是我国的一种传统艺术形式,总是别国文化对红木家具的雕刻工艺进行了一定的改造,但红木雕刻工艺的本质并没有发生变化。这门艺术形式目前正在因为木材储备和人才后备的不足而逐渐的衰落,这种情况下,我们应该继承传统,推陈出新,将传统的艺术形式保留下来,不能任其消失。
2.要勇于创新,符合时代要求
木雕艺术的内容往往具有时代性。我们在进行红木雕刻的过程中,要尽量使其带有时代的气息,在保留原有的传统艺术精华的基础上勇于在形式和内容方面进行创新,使之符合现代人的审美需求,符合时代发展的基本要求。只有这样,红木雕刻工艺才能在现今时代继续占有一席之地。
红木雕刻工艺的发展历程是曲折的,但是这种艺术形式的确是优秀的、值得保留的。通过研究红木雕刻工艺的发展历程,我们可以清楚地认识到继承和创新的辩证关系,这对我们当代社会的指导意义是很大的。我们在面对和红木雕刻艺术一样的传统艺术时,一定不能伤其本源,而是要在保留其基本内涵的基础上对其加以改造,以保护我国优秀传统文化的传承,并使这些古老的艺术形式的得以在新时代继续得到人们的认可和喜爱。
参考文献:
[1]卢晓梦.红木家具的文化传承与现代创新山[J].艺术与设计:理论,2009(11).
[2]周橙昊,赵子叶,步挺.红木家具改良设计的创新方法及其应用[J].江南大学学报:人文社会科学版,2009(6).