浅析色彩心理对艺术家个人色彩表达的影响

（新疆师范大学美术学院830054）

色彩心理是人对客观世界的主观心理反应，是眼睛在看到色彩时大脑和身体产生的心理及生理活动。这种心理活动如果以艺术的形式展示出来，就是艺术家在进行艺术创作时，又会根据自己的心理需要，画出符合自己心理审美的色彩语言，不同的人又会有不同的色彩表达，这与每个人的色彩心理需求又紧密联系。

关于色彩最早的记录在石器时代时期，那里用最天然的颜料创作不同动物来装饰洞穴的墙壁，记录着史前人类的一种生活环境。色彩就伴随着绘画就出现了。我们能在从拉斯科洞窟的壁画和阿尔塔米拉洞窟壁画中看到褐色、黑色、红色等运用，古希腊瓶画中的黑色和红色的运用，色彩开始以装饰的功能出现了。17世纪，牛顿就从用三棱镜折射原理中发现了白光是由不同的光线混合而成的。杨格的三色说、黑林的四色说、马勒等人的阶段说发展了色彩理论。色彩的科学研究带动了绘画色彩的发展，绘画中色彩的衍变也是在印象派之后，色彩也逐渐走向多元化发展，更加注重情感的抒发。如果说莫奈的《日出印象》打响了色彩发展的第一枪，那么后印象、野兽派、立体主义、纳比派便是色彩的发展，艺术家的心理也在各艺术家的绘画中逐渐显现出来，色彩不在以再现自然色为己任，而更多地是传达艺术家的绘画心理表达及色彩个性的抒发。

一、艺术家色彩心理的生理物理因素

世界因为有了光，我们才可以看到形状、色彩、空间和运动。“人类通过视、听、嗅、触、味等感观来感受色彩，从事艺术创作与艺术欣赏，其中视觉接受的信息所占所有信息的70%左右，色彩在视觉艺术中占有非常重要地位。”2“没有人可以肯定地说，他邻居所看到的某种颜色，与他所看到的那种颜色完全一样。”3这与视网膜成像原理有一定关系，每个人的视网膜组织结构不一样，因为先天、后天又或者遗传的原因，所以会出现个别的色弱、色盲等。但除去这些非正常因素之外，你所看到的画面所呈现的色彩效果和正常的人也会有一些不一样的地方，但是这些地方不是那么太明显。就如同把两种黄色放在一起才能看出它的色彩倾向，可能一种黄色会偏向绿色，一种黄色会倾向红色，这与每个人的视觉感受积极相关的。

当我们观看一幅作品时，颜色对比强烈的作品会给人一种紧张的兴奋感，而一幅色彩对比较平缓的的色彩，就会给人一种平静的感觉，人们之所以会产生这样的感受，都是来自于我们对色彩的心理反应，这些是源于人们的色彩心理联想。这些联想一部分来自我们对生活的经验，火是橙色或者红色，它能带给人温暖，被归类于暖色；雪是白色，大海是蓝色，会给人很冷的感觉，被归类于冷色。在平时的观察中我们会总结到这样的经验，一块同样大小的黑白方块，在正常情况下，黑色方块会显得小一些；同样大小的黄色方块放置在白底或者黑底上会呈现不一样的视觉感受，白底上的黄色方块不如黑底上的黄色方块更有活力；横着的条纹会比竖着的条纹显胖。这些视觉感受也经常被艺术家用于绘画中。蒙克的《呐喊》通过红色、蓝色、深色给人一种紧张、焦虑的感受；凡高的《麦田与柏树》明亮的色彩随笔触的变化，给人一种积极向上、流动的画面感。

二、色彩心理对艺术家绘画的影响

艺术家色彩所要展示的最真实最深刻的意义是我们肉眼看不见的，需要用心灵去感受。“文字及其声音，形状及其色彩，是我们依稀臆测到的直觉要素的载体，犹如声音赋予语言以情感的色彩那样，色彩也就从精神上赋予形状以决定性的调子。”色彩是艺术家心理需求的一种现实反应，色彩也展现艺术家的内心世界。

每个人心理对色彩的需求也是不一样的，就像毕加索绘画曾经出现过蓝色时期、粉色时期，像凡高会偏爱黄色，克里姆特会偏爱使用金色，席勒喜欢使用褐色，博纳尔喜欢用补色来增加画面的色彩对比效果，他们都会因为画面的需要去改变物体的固有色，会很主观的去处理色彩。在有关颜色的探讨中，我们可以在色彩心理学的基础上去分析艺术家色彩的变化。这时候，我也应当发问，为什么艺术家所画的色彩又有那么大的区别。

马蒂斯与博纳尔都是出生于19世纪60年代，他们年龄相差三岁，但是都在各自的领域里做到了极致。马蒂斯是野兽派的代表人物，而博纳尔是纳比画派的代表人物。他们的色彩大体上都是比较明快的色调，他们画面的鲜艳度很高，但并不是采用的高纯度的色彩来进行创作的，当我们单独看画面的每一个颜色，都是经过调和的色彩，它是经过色彩的之间的反差和对比来增加色彩的对比关系，来达到一种醒目和活跃的视觉效果。而马蒂斯的色彩大部分以块面来表现于画面中，博纳尔的色彩笔触相对于细碎一些，他们的色域会相对表现的广一些。

博纳尔与维亚尔同是纳比画派的成员，他们在色彩的表达上却有不一样的地方。他们都受印象派和东方绘画的影响，主张绘画不仅是对外光自然的客观描绘，最重要的是个人对事物的感受在绘画中的体现。他们都描绘生活场景，维亚尔在色彩的运用上有些微妙，画面没有过于强烈的色彩对比，显得清新，淡雅。而博纳尔喜欢用对比色，来增强画面的视觉感。

凡高的画面色彩很明快，却让人不能把那么明快的色彩与一个心理有疾病的人联想在一起。从他的色彩中能联想到那种对生活充满希望的曙光，很美好的去认识周围的人或自然，并不是像蒙克那样很黑暗、灰暗的颜色。他渴望与人交流，并把这种强烈的动机带入到绘画中去，在他的视界里，即使在经历了种种磨难之后，他的色彩依旧那么美好、协调。

色彩需求心理引导着艺术家去寻找自己的色彩表达，不断的去向自己所喜欢的前辈们学习，就像攀一座山，坐一趟车，不同的起点，不同的终点；就像汇聚大海的水会有无数的源头，童年的感受、经历，成年的学习、周围的绘画环境都是影响一个人的色彩表达走向源头的再分支。

注释：

1．王令中．《视觉艺术心理》[M]．人民美术出版社，2005年第125页．

2．段殳．《色彩心理与艺术设计》[D]．东南大学，2006年第1页．

3．鲁道夫·阿恩海姆．《艺术与视知觉》[M]．湖南美术出版社，2008年．第270页．