“雏凤争鸣”手拉壶的创作

邱森一

从古至今，潮州手拉壶在一代代手工艺人的传承下，不断向前发展。历史悠久，积淀深厚，演化有绪，这是人们对潮州手拉壶发展历程的评价。一般来说，手拉壶的诞生，是为了满足人们日常的品茗需求。从清代初期开始，潮州手工艺人将江苏宜兴紫砂壶的制作工艺引入到潮州，按照潮州人的品茗习惯，创作了独具特色的潮州手拉壶。到了清代中期，潮州手拉壶便独具一格，广泛生产和应用，并代代相传一直延续至今。在传承发展中，潮州手拉壶与潮州工夫茶道相辅相成、相互融合，同时还吸收潮州民间艺术之精华，形成富于艺术特色的自家风格，衍生出了自己独特的手拉壶文化，在工艺精神、创作理念、文化内涵上别具一格。

从潮州手拉壶的诞生与发展历程，我们不难发现，潮州手拉壶的创作与演化，遵循的正是从品茗需求的实用性，到文化层面上的精神理念。于是，有潮州手工艺大师提出，实用、精、气、神，这几个是潮州手拉壶的四层境界。从潮州手拉壶的诞生、发展、传承至今，潮州手拉壶工艺人可谓是站在一代代前人的肩膀上创作与发展，因此，对于优质的潮州手拉壶作品来说，上述的四个境界是必备的。

下面，我们从实用、精、气、神，这几个境界，来探讨潮州手拉壶作品“雏凤争鸣”的创作理念。

提梁壶的造型设计，体现的正是手拉壶的实用价值。提梁壶体宽、壶把位于壶的上方，此设计可以较多地容纳茶汤，同时让冲茶人的手远离滚烫的热水，有着较为实用、安全、便捷的现实意义。从这个层面来讲，潮州手拉壶的“实用”境界，在“雏凤争鸣”较好地得到了体现。

就“精”的境界来说，做工精细、雕琢细致、造型美观大方，这在“雏凤争鸣”上均能较好地得到例证。“雏凤争鸣”的壶身光滑细致，与壶把连成一体，难以寻到拼接的痕迹。在壶身上，代表凤凰翅膀的几处凹槽，更是分布有序、错落有致。从平衡、对称的层面来说，凹槽的呈现，都具有美学上的价值。而“雏凤争鸣”的壶盖也同样与壶身融为一体，从整体看来，整把手拉壶都是一体化诞生、一气呵成的感觉。因此，“精”境界的体现，“雏凤争鸣”也是达到了。

“气”，表示手拉壶具有不凡的艺术气韵。它与“神”这个境界可谓是连贯、相承、递进的。而“气”与“神”境界的阐述，则是“雏凤争鸣”的最主要的创作核心。这个创作核心，也是以“实用”和“精”这两个层次的境界为基础打造出来的。

“雏凤争鸣”此壶以凤雏为原型，壶嘴犹如凤凰高仰着头，一身丰密的羽翅化为壶身，壶柄若似初显凤镜的尾羽，整壶为振翅欲飞，昂头争相鸣叫的雏凤。这便是“气”境界的体现，也是这把手拉壶独具的艺术气韵。

而从“雏凤争鸣”表象中领悟到的精神内涵，便是“神”境界的体现。凤，本意凤鸟，后因凤凰合体，成为凤凰的简称。它是神话传说中的瑞鸟，是百鸟之王，天下太平的象征。古人认为时逢太平盛世，便有凤凰飞来。久而久之，它便演变成中国特色的图腾，出现在中国的许多工艺作品中。手拉壶“雏凤争鸣”设计的凤之造型，就是一种祥瑞的象征，它是手工艺人对所创作的作品的精神追求与向往。

争鸣，字面意思为竞相鸣叫。它比喻在学术等方面，各种看法和观点进行争辩。正如毛泽东在《关于正确处理人民内部矛盾的问题》一文中提到的，“百花齐放、百家争鸣”的方针，是促进艺术发展和科学进步的方针，是促进我国的社会主义文化繁荣的方针。此处的“雏凤争鸣”手拉壶，从“振翅欲飞，昂头争相鸣叫”的造型中所体现出的，就是手工艺术观点的争论，同时也进一步寓意着创作理念的创新与碰撞，跟毛泽东的文化方针，有着共同的理念，即让手拉壶工艺理念在争鸣中创新发展、不断繁荣。

此外，雏凤清于老凤声，“雏凤争鸣”中的“雏凤”也同时寓意青年才俊展示才华，有青出于蓝胜于蓝之势。对于整个潮州手拉壶工艺界来说，则是一种代代相承、长江后浪推前浪的奔腾发展之势。