试论景德镇陶瓷山水瓷画的魅力
2018-01-26陈惠
陈惠
(陈三儿瓷画工作室,景德镇市,333000)
1 试看景德镇瓷上粉彩山水画
景德镇山水画中,运用粉彩装饰来进行山水画创作,通常称作粉彩山水画,是属工艺美术的范畴,是陶瓷装饰的一个分科。
景德镇陶瓷山水创作了无数生动的艺术珍品,由于粉彩山水画具有粉润清秀,俊雅秀美的特点,故而历来深受国内外陶瓷艺术鉴赏家和收藏家们的推崇和关注。“仁者爱山,智者爱水”。从这句话充分体现了人们对山水画的爱好与执着地追求。但山水画要以粉彩的表现技法就比较难。
粉彩山水画的必备材料主要有珠明料、乳香油、樟脑油、煤油、古紫、杂石、大绿、苦绿、淡苦绿、广翠、玻璃白、雪白等等。它们不但多而复杂,性能更是难以掌握。粉彩颜色由于铝、砷等助熔剂的作用,需经过750度左右的炉才能与瓷器釉表面溶合在一起。由于它们的性质各不相同,在实际运用中往往可获得各种不同的艺术效果。
粉彩山水意境主要是以自然界中的山川、风、雨及人物楼台、亭阁等为表现对象,揭示自然生活之美,从而引发人们的情感。 所以说粉彩山水技法是借鉴中国画的装饰手法,结合自己的工艺特性,形成其独特的艺术形式;与其他艺术形式相结合,又是其他艺术形式所不能替代的。
粉彩山水画,不论是工笔还是写意,在构图、色彩以及笔墨上都带有自身的特点。这种构图法有很大的随意性和适应性,不但可以画长卷和立轴,而且能和各种不同的陶瓷形体进行有机的结合。粉彩山水技法最高境界就是形神兼备。在绘画中过于强调写实,面面俱到是不可取的。删繁就简,要密不通风,疏能跑马,达到以形写神的艺术境界。这便是粉彩山水技法表现的最高追求。
2 陶瓷山水画的笔墨情趣与文化内涵
在中国传统绘画中,山水画也往往是与禅意联系在一起的,从“看山是山,看水是水”,到“看山不是山,看水不是水”,再到“看山是山,看水是水”,完成了一个审美和思维的飞跃过程
老子感悟出“人法地,地法天,天法道,道法自然”这一万物本源之理,认为“自然”是无所不在,永恒不灭的,提出了崇尚自然的哲学观。庄子进一步发挥了这一哲学观念,认为人只有顺应自然规律才能达到自己的目的,主张一切纯任自然,并得出“天地有大美而不言”的观念,即所谓“大巧若拙”、“大朴不雕”,不露人工痕迹的天然美。中国传统哲学重视“天人合一”的观念,因而中国儒家典籍中有“仁者乐山,智者乐水”的说法。在这样的哲学背景下,中国山水画传统成为人们寄托审美理想、抒发性情的载体。
当陶瓷山水画创作,无论以怎样的方式革新,都无法离开山水画的笔墨传统。实验水墨也罢,观念水墨也罢,包括水墨抽象,其走过的艺术历程,并没有在根本上剪断与山水画笔墨传统之间的血缘关系,从相反的角度再一次证实了笔墨在山水画中的核心地位。
陶瓷山水画是立足于中国山水画,生长在中国传统文化这片土壤里,是中国传统文化的一部分。之所以中国山水画不像西方绘画称为风景画而称之为山水画,是因为中国山水画具有深厚的中国传统文化的内涵和哲学意义。
水的阴柔、山的阳刚,水的动、山的静,恰恰符合了中国古老的道家阴阳哲学。老子云“人法地、地法天,天法道,道法自然。”老子的“道”在美学上的体现就是一种含蓄朦胧、玄远静穆之美,也是“大象无形”之美赋予山水画无限生机 。“须知千树万树无一笔是树,千山万山无一笔是山,千笔万笔无一笔是笔。有处恰是无,无处恰是有,所以为逸。”恽南田所言,不是树、不是山、不是笔,正是山水画“道”的境界,“天人合一”的境界。
3 景德镇陶瓷山水画的独特魅力
陶瓷瓷板山水画艺术,博采了纸本中国画之长,融会贯通,具有独特技法和特殊的艺术效果,是先辈陶瓷工艺工作者们聪明智慧的结晶,是辛勤耕作和努力实践的成果。
一个显著特点是,主要描写自然风景,陶瓷山水画因材质的可塑性,其所表现出来的艺术效果,让人有身临其境,感同身受,给人一种透彻心扉的感觉。另一个显著特点就是能表现“大”和“多”的感觉,能在有限的画面上表现无限的景与情,表现丰富的景物和大的境界气势,这就要求在构图时非常慎重地利用有限的画面和空间。要在一块瓷板上表现万水干山,层峦叠嶂,仅靠反反复复的罗列是绝对不行的。
陶瓷山水画的构图要求与意境营造,是陶瓷山水画从传统的变革向现代形态转化的必然。一幅好的山水画往往具有诗的韵味。理解诗的意境,感受诗的意境,然后从诗境到画境,这对于进一步理解山水画意境既是条便捷的途径,也是最为自然、有效的铺垫。而以诗意为特征的作品构图,则主要体现为追求形式美感给人带来的“意境”的表达。
山水画创作并非是对一山一水作客观刻板的自然描绘,而是把山水作为传达情感的载体,来抒发画家自己内心的情绪,用笔墨的浓淡、点线的交错、明暗虚实的互映、形体气势的开合,去创造一幅意境幽深、气象万千的胸中丘壑。因此,在山水画创作中,不能“得其形而遗其气”,仅做到外表的形似,而必须达到“气质俱盛”,借笔墨抒写画家自己胸中浩荡之思、奇逸之趣。
4 结语
粉彩山水技法是通过作者的思想,使它的对象人格化,成为人化的自然,表现出人内心意识的一部分。惟其如此,作者才能够自由地把自然世界作为描绘对象,才能更好地表现自己的内心世界,抒发自己的情感。也正因为如此,粉彩山水技法才能在长期的发展过程中保持自己独特的风格特征,形成自己独特的装饰艺术。