浅谈高校芭蕾舞发展

□隋永强 江南大学人文学院

芭蕾是来自欧洲的一种古典舞蹈，是由法语ballet音译得来的叫法。芭蕾舞起源于意大利文艺复兴时期，经过了一个时期的风霜雨雪，开始在法国慢慢发展起来并逐渐流行化，最终变得职业化，且通过不断的革新风靡全球。芭蕾舞的特征极为突出，女演员以脚尖点地的形式展开表演，因此又被称之为脚尖舞。代表作品有《天鹅湖》《仙女》《胡桃夹子》等。

芭蕾舞教育是大学生艺术教育的重要内容之一。而芭蕾基础训练为重中之重。它不单强调身体的柔软和韧性，还有很重要的一点就是与灵魂的契合。芭蕾舞的基本功训练联通了身体的每个部位，从伸展到韧度都有特定的要求。

我国高校大学生在接受这种优秀舞蹈教育的过程中也面临着一些现实问题。因此，找到大学生芭蕾舞舞蹈教育改革的对策措施是非常重要的一环，对提高大学生整体学习素质、提升高校教学质量具有重要的现实意义。

一、从教师层面讲

（一）对外交流不够

从欧洲来看，许多舞蹈院校目前的教学水准及芭蕾基本功训练依旧离不开俄罗斯芭蕾教学训练体系。目前，我国也同样选用俄罗斯芭蕾舞教学体系，在历经半个世纪的教学实践，同时根据高校学生的特点，我国终将适用于实际的训练方法总结出来，已成为当今世界舞蹈院校在芭蕾教学上贡献的实际观点和思维。许多年来，我国高校派选手参加各类国际性芭蕾舞比赛时能够取得突破性的荣誉也得益于此。

事实上，在芭蕾舞基本训练中，最致命的缺点是可以与世界切磋交流的平台太少。向世界宣传中国芭蕾，让全世界看到中国芭蕾的别样美，并对中国芭蕾感兴趣，这是我们未来需要努力的方向。

（二）芭蕾舞的教学手段要丰富起来

芭蕾舞教学不能只局限于自身舞蹈的特点，还要与不同艺术形式相结合，既保持独特性，又能与艺术的大思想相统一，实现不同动作结构形态在情感层面的沟通与碰撞，高校芭蕾舞教学质量才能够真正得到提升并区别于其他芭蕾舞蹈教育。

再者，现代化教学设备也应该充分发挥其价值，使学生产生自我学习的觉悟。这样一来，教师就能对学生实施更加合理的点拨，学生的综合素质、审美情趣也会在大学舞蹈课堂中得到很好的培养。

此外，在高校舞蹈教学中，一项很重要的任务就是开阔学生视野，放眼更广阔的平台。优秀的教学影音资料无疑在这一环中担当了重任，其使学生在视觉、听觉上产生了巨大的冲击感,激发了学生创作完美动作的欲望,使学生潜移默化地接受艺术表演的熏陶，从而向更高的舞台迈进。

（三）教师教学语言的感染力是提升高校课堂质量的关键

如何才能不矫揉造作地进行机械模仿,怎样才能真正感知美，需要教师用生动的音乐语言帮助学生将舞蹈知识转化为形体语言，以准确的表达使舞蹈与音乐相互融通,帮助学生鉴赏音乐与舞蹈独有的魅力。

二、从学生方面讲

（一）形体优美性

高校中学习芭蕾舞蹈的学生大致分为两类：一类是从孩童时期就开始练习，这样的学生在青少年的重要生长发育时期就已经接受了诸如挺胸、抬头、收腹等基础性的训练。从形体美的角度讲，他们站得直，像驼背、端肩等形体问题早已在大学教育前就得到了解决，柔韧性和动作灵活性就会好很多。而第二类就是晚期开始芭蕾舞训练的学生。他们接触舞蹈学习时间较短，所以在芭蕾舞基础训练时，必须进行严格要求才能将形体的优美性展示出来。尤其涉及了对芭蕾舞蹈动作协调性的考察，相较于童子功，他们更需要不断压腿，锻炼全身的各个部位，使之能很好地配合音乐，协调而富有节奏。

（二）身体素质

在高校芭蕾舞教育中，教学对象基本已心智成熟。由于外界因素的干扰和突如其来的自由使学生易出现懒惰和练习懈怠的情况。因此，在高校芭蕾舞教学中，很重要的一点就是要传递好一种不怕吃苦的精神和磨炼坚强意志的理念。同时，大学里各种文体活动、不规律饮食等耗费了学生的体能，而在芭蕾的基本功训练中是需要消耗很大体能的。因此，大学生在处理课外生活和学习生活时，一定要做到心中有芭蕾，这样才能养成自我督促的习惯，让身体素质更加强劲，为自己芭蕾舞蹈的学习做好后勤准备工作。

学生对舞蹈的领悟是芭蕾舞学习的一个层面，而教师传授知识的水平直接影响着学生的成绩及未来发展。虽然素质教育一直是高校所强调的，但是芭蕾舞教学起步晚，想要达成高素质教学水平，师资上就受到了很大的限制。在现实中，很多教师自己的专业并非芭蕾舞，更有甚者为临时代课，他们只是接受了一段时间的培训就被直接推到了教学岗位上。所以在这类教师中，专业水平确实堪忧。尤其因为教学经验的不足，许多芭蕾舞教师无法就学生提出的问题进行准确的解答，这在一定意义上限制了中国芭蕾舞的发展步伐。