声乐教学语言的基本特点及其运用

2018-01-25胡剑

北方音乐 2018年17期

胡剑

（湖南文理学院，湖南常德 415000）

随着我国新课程改革的不断推进，在一定的情况下就是为了学生声乐上的发展，新课程教学的理念不断影响着在我国声乐教学工作者。这在一定程度上其实是作为声乐教师最为基本的一种声乐语言。如何将这样的思想意识体现到声乐教学上，这在很大程度上不断地吸引着教师的探究和思考。

一、在声乐语言的教学中要使用标准化语言

在我国声乐的教学学习之中，最重要的就是在声乐语言当中最标准流畅的就是普通话，其中，普通话教学是声乐中最为基础的一种表达方式。与此同时，在教师进行声乐教学的时候，要尽量做到更加完整和清晰，语言要更加丰富多彩，不然在学生去进行学习和演唱当中就会产生一定程度上的错觉以及误解，而且不能领悟要领，从而影响到声乐教学质量。其实，有时候如果用长时间段不正确的一些发音导致很多的发音嗓音上的病变，这样会很大程度上损伤自身的嗓音，这样就会对学生造成终身遗憾。应该有更多的有轻重缓和和抑扬顿挫以及变化有致，吸引学生课堂上的注意力。所以，在声乐学习的过程当中就要运用更为标准的普通话，这是在教师在进行声乐教学上最为基础的条件，提高学生学习兴趣，能够更快地认知声乐当中的基本发声手段。

二、教师可以去使用更为形象生动的教学语言

在声乐教学过程中，如果没有器乐教学的那么有直观性，在人体各个发声器官上进行歌唱时是一个运动的状态，同时将这些器官进行相互的协调上的作用是学生看不见、摸不着的。在许多的声乐概念极具一定抽象性的特点，这样最主要的是靠声乐教师将自己歌唱时候发声中的感受和体验以及唱歌的经验方法讲授给学生，或者在一定情况下教师根据学生对于歌声的形态进行判断以及评价。所以，学生唯一的途径只有通过聆听教师的范唱和教师比较精练和准确，以及形象生动化的声乐教学语言当中，不断理解，发声最基础的原理以及自身琢磨其唱歌上的最基础的技法，领会到音乐作品当中的内涵。其实，在实际的效果当中证明，在声乐教学当中要采用更为生动形象化的语言，这样就会比单纯的声乐技术性当中的阐述。更加让学生打开学习思路，不断找到声乐发声的感觉，这样就会帮助学生进行理解和接受。

三、声乐语言教学当中去使用肢体语言

在声乐教学中，很多时候不单单是需要相关教师进行比较标准性以及清晰性地进行范唱，更加需要教师去运用到适当教学中，其中最主要的肢体语言，这样就可以在学生的视觉上以及感触上将音符这样抽象化的知识变得更加生动活泼，从而让学生在一定的基础得到一定的启发，让学生更好地理解声乐知识，这样可以让学生更加容易掌握其感知的效果。可是，在面对学生学习高音上技术的时候，常常就会出现一些声带生硬，气息不稳固的情况，让唱歌的学生在找气息方面不能很好地进行学习。同时，在学生的共鸣位置上还有一定程度上的偏移，教师为了更好地帮助学生找好位置，可以帮助学生进行一些技巧上的练习，这样就会让学生能够很快找到气息的方法，正确表述在发声过程中感受到气息的一种状态。这样让学生进行模仿。同样还要进行反复练习，让学生能够对高音有一定的了解，这样就会让学生在比较稳固的气息下使声音更加圆润通透。除了这些，在教学生声乐的时候要不断地对学生进行眼神之间的交流，更可以用更加形象的面部表情向着腔调引导学生，进行口腔中内部位置上的调节，同时，教师还可以用腰肩胸背等形体动作暗示歌唱者在呼吸生理上的运动。通过这些肢体语言，让学生能够更加准确地理解发音器官生理运动中的特点，这样就可以更好地进行实践教学，让学生对声乐教学语言更加具有兴趣性。