版画教学在高校美术学教育体系中的作用

2018-01-24江苏理工学院

艺术家 2018年2期

□丁奕江苏理工学院

随着我国市场经济的持续、高速发展，社会各领域对于人才有了更高的要求，这也在一定程度上推动了高校美术教育的发展。而版画是美术学教育的一种传统形式，其教学工作的开展，深刻影响着学生的绘画能力、审美素养以及艺术修养，同学生今后的成长与发展关系密切。因此，探究版画教学在高校美术教育中的作用及具体策略，有着较高的现实价值与实践意义。

一、版画教学在高校美术教育中的作用

（一）有利于学生的计划性培养

版画是造型艺术中的一个门类，其创作深刻彰显着艺术的规律性、规定性以及间接性，具体指的就是基于系统、前瞻的构思、构图、制版以及印刷等，实现对不同工具材料的合理应用，最终将内心的情感外向化表示[1]。换句话说，版画创作的进行需要教师引导学生充分整合不同的工序、流程，确保不同阶段的有效衔接，最终实现脑力劳动与肢体劳动的有效结合。在这一过程中，学生的整体能力、设计思维都将获得显著的提升，这就为其他课程的学习提供了一定的参考与借鉴。

（二）有利于学生实践操作能力的提升

现阶段，基于复杂多变的市场环境以及日趋激烈化的就业形势，毕业生的就业形势日益严峻，企业对其实践能力也提出了更高的要求。而版画创作所凸显出的种类繁多、媒介多样以及技法多元等特点，有利于培养学生的实践能力、适应能力以及灵活应变能力。特别是在多元化科学技术的指导下，版画创作有着更加广阔的天地，在实际创作的过程中学生可以不断提出新的创作手法、获得新的艺术认知，为其综合素质的提升打下坚实的基础，助力其更好地适应社会发展，成为我国现代化建设所需要的高素质人才。

（三）有利于学生创造能力的培养

版画的创作价值突显了对学生创新创造能力的培育。换句话说，版画创作是一项情感性与技巧性兼顾的工作，即学生需要通过一定的流程与方法将自己内在的情感客观地表现出来，并且使其具有较高的审美价值。特别是版画创作过程具有计划性，更利于其在潜移默化之中培养自身的实践能力以及创新创造意识[2]。无论是材料的选用，还是方法的创新，亦或是创作观念的转变，都是教师引导学生树立表现自我情感、提升艺术自信、培养其创新创造能力的重要途径，也是助推学生艺术修养与综合素质全面提升的重要手段。

（四）有利于学生严谨行为习惯的养成

大学是学生成长与发展的关键时期，也是其思维能力提升与生活方式完善的重要阶段，但是相较于其他年龄段的学生，高校学生易突显出行为习惯不严谨、思维自主开放以及缺乏统一规划等显著特点。如果不对其进行科学的引导，将对其今后的工作与生活带来较大的影响，在版画创作过程中，借助于一定的创作流程、细节要求以及技法框架，有利于学生养成严谨、系统的行为习惯。在严谨的、环环相扣的版画创作程序过程中，学生可以逐步树立起系统的规划意识，并且在其日常的学习与生活过程中，不自觉地提升做事的条理性、自觉性以及秩序性，这也是现代化人才所必备的素质之一。

版画课程在培养学生专业素养与综合素质层面的开展价值，不仅突显在助推学生美术学科素养的提升，同时也有利于其具备更加广阔的艺术视野与较高的审美能力，为之后的美术创作与专业学习提供强有力的支持与保障。

二、高校美术教育中版画教学的现存问题探析

虽然版画教育在高校美术教学过程中具有较高的价值，但就目前各高校的教学实践来看，版画教学并未达到较为理想的状态，其所蕴含的育人价值也大打折扣。

首先，许多高校并未意识到版画教学在助推学生专业素养、综合素质以及审美能力提升层面的重要价值，因而未能给予这一工作开展以必要的政策引导、资金投入以及人才配备，甚至连一些基础上的教学设备也处于“空白”状态，实际教育工作的开展往往流于形式，缺乏实质的意义与价值。

其次，基于复杂多变的社会环境，以及日趋多样化、个性化的学生发展需求，许多教师依然沿用原有的单向灌输式理论教学模式，在版画教学过程中将重点置于理论的指导，反而忽视了最为基础的实践能力的培养[3]。久而久之，学生容易产生倦怠甚至厌烦的心理，其自身的课堂参与度以及主观能动性很难得到充分的调动，因而也很难具备同其成长与发展需求相适应的美术素养，实际教学工作的开展价值大打折扣。

最后，许多高校在课程设置以及教材编排方面都未能做到与时俱进及具体问题具体分析，所以实际的教学往往流于形式，难以发挥其在培养学生创新创造能力、实践操作能力以及社会适应能力层面的作用，缺乏实质的意义与价值。再加上教学内容枯燥、教学方法陈旧，许多学生未能深入感受到这一艺术形式的魅力所在。

三、高校美术教育中版画教学的优化策略

（一）树立版画教育的正确认识

人们常说:意识是行动的先导。换句话说，要想全面提升实际版画教学工作开展的科学性与有效性，首先应该正确认识这一艺术形式所蕴含的育人价值，从而为实际教学工作的开展提供强有力的理念支持，且由于版画这一艺术形式所突显的专业性、技术性特征，实际教学工作的开展具有较高的艺术培养价值。因而在实际教学过程中，教师应当以系统、前瞻的眼光来安排教学任务、设置教学进度、选用教学方法，实现对学生日常生活、学习计划性、创造性的全面培养[4]。具体来说，首先要引导学生正确认识这一艺术形式，牢固树立正确的版画教育意识，通过对版画教学的全面、深入认知，在创作过程中逐步培养学生的综合性、系统性思维。在此基础上，还要让学生正确认识版画技法与情感内涵的辩证关系，避免将这两个要素置于片面、割裂的尴尬局面，为版画学习打下坚实的思想基础。最后，还需要引导学生在日常生活中发掘同版画学习关联密切的要素，并对其进行合理的整合、科学的运用，从而在实际生活中应用并检验理论知识，实现理论学习与实践探索的有机统一。

（二）调整版画教学的培养方案

高校的版画教学之所以未能达到较为理想的状态，很大程度上源于学校内部的人才培养方案以及专业定位出现了一定的问题，未能学生多样化、层次化、个性化的发展需求有效契合。针对这一普遍存在的问题，高校应当在美术教学方案以及人才培养体系中，适当增加版画课程的课时，或者开设同版画教学相关联的选修课程。例如《民族美术》《艺术鉴赏》等，使其在美术教学体系中占据更大的比例，为学生的版画学习提供更加充足的时间与广阔的平台。其次，高校应当加大对版画教学的资金投入力度，引入并应用各种现代化的教学设备，以及同版画制版、印刷、展览等相关的硬件设施，从而更好地契合学生获取信息的多样化需求，为实际教学工作的开展打下坚实的物质基础。除此之外，版画课程学习成果的评价不应当局限于单纯的期末测试成绩，而需要教师在平日教学过程中全面跟进不同学生的理论学习情况以及实践参与状况，从而科学评价不同学生的课程素养、创新能力、参与程度等要素，为不同学生提供更具针对性的指导，助力其更好地成长与发展。

（三）提高学生版画的学习兴趣

俗话说的好：兴趣是最好的老师。要想全面提升版画教学的科学性、有效性，首先需要培养学生对这一艺术形式的兴趣。特别是基于应试教育的时代大背景，许多学生都忽视了自身艺术素养与综合素质层面的提升。针对这一普遍存在的问题，教师应从以下几个层面入手。首先，教师应当加强课前引导与课下宣传力度，开展形式多样、内容丰富的趣味活动，例如版画展览会、艺术节等，让学生欣赏各种版画作品，体味其中所蕴含的艺术审美价值与情感要素[5]。其次，在版画教学过程中，应当尽量突显趣味性，即利用各种现代化的教学平台，实现对学生课堂参与度以及主观能动性的充分调动，使其更加积极、主动地投入到版画学习中来。最后，版画的学习价值在于有效的应用，教师可以在班级内部定期举办创作大赛，选举出创意最佳、材料组合最佳以及内涵新颖的作品，并予以一定的奖励，还可在全校范围内进行推举展示，从而全面提升版画教学的质量与效率。

（四）全面提升美术教师的专业素养

任何一项工作的开展，都离不开一支高素质、专业化的人才队伍，高校美术教育中的版画教学也不例外。一方面各高校应当加大专业版画教师的引进力度，从源头处保障版画教学的科学性与有效性，为实际教学工作的开展打下坚实的人才基础。另一方面，高校应当加大对美术教师的理论培训以及实践指导力度，使其可以接触到版画创作领域中的先进理念与前沿技术，在不断地学习过程中提升自身的专业素质、教学能力、创新水平以及责任意识，更好地服务于实际教学工作的需求。