试析客家情歌的艺术特点<br/>——以梅州客家情歌文本为例

试析客家情歌的艺术特点
——以梅州客家情歌文本为例

2018-01-23侯琳

客家文博 2018年2期

侯琳

引言

广东梅州是客家民系的聚集地，以客家方言为主要的交往用语。客家情歌就是用客家方言演唱的民歌，它以含蓄质朴的语言风格反映出客家人的爱情观。客家情歌在客家山歌中所占的比例较大，其一，是因为在文学创作中，爱情的永恒性；其二，是因为爱情是古往今来人们生活中重要的一部分；其三，在很多人的眼中，“客家情歌与客家山歌算得上是一对同义语”。1它的内容形式丰富多彩，在表现两情相爱、生死相依等各个方面都有相对应的情歌体现。跟随着历史的长流，客家情歌形成了其独特的艺术风格，令人回味无穷。

多年来，许多研究者对于客家山歌都做过了许多的研究，经过深入的调查，多数人对客家山歌都有自己独特的见解。但是，这其中涉及梅州客家情歌的研究却是少之又少。

目前，关于客家山歌的研究总体内容比较单一，且都是以客家山歌作为整体的研究对象。客家情歌作为客家山歌的一个分支，它占据了重要的地位。本文主要探讨的是梅州客家情歌，以实例的方式去分析从梅州各地搜集而来的客家情歌的歌词文本。本文在梅州客家情歌文本的基础上，主要从客家情歌的概况、客家情歌的艺术特点、客家情歌的传承与创新这三个方面去分析梅州客家情歌，其中，重点从艺术特点这方面去分析，希望能够进一步了解客家情歌的具体情况。

一、梅州客家情歌概况

客家山歌，它是中国民歌的一种，通俗来说，就是客家人所唱的歌。“客家山歌大致包含有以下几个类型：山歌号子、情歌、叙事山歌、习俗山歌等等”。2

英籍女作家罗素音经过多年的研究，断定了客家人的情歌可以追溯至汉朝，且南北语言相互夹杂。追溯梅州客家情歌的起源，主要是从客家村落的聚集原因入手。梅州地区位于广东省粤东北地区，由于战争原因，中原汉人多次大举南迁至此。在这种特殊的环境当中，他们与当地的少数民族团结一致，相互交流，最终形成了客家民系。由于在日常的生产活动中，人们通常会感到乏味，所以渐渐地用口头的形式将客家情歌演唱出来，并继而流传于今。其次，“因为客家人非常注重教育，客家先民的文化素养层次较高，大部分人精通诗词歌赋，所以这对客家情歌的风格产生了比较大的影响。”3早些时期的客家情歌，基本成型，他们的每一首情歌当中，基本上都运用了“赋、比、兴”的表现手法。

客家人民风淳朴，迁移南方之后，地域特征比较明显，并且梅州地处山区，所以对外接收文化较为闭塞，外界难以入侵，客家人也清闲自在。正因为客家先民在战争之后长期居住于此地，勤劳的客家人终日以耕作为主要活动，同时，客家妇女向来是参加户外农事活动的。于是，这一切条件为客家情歌的出现创造了一定的机会。“同时，爱情总是文学创作永恒的主题，这也就为客家情歌的产生创造了一定的条件。”4不论是年轻小伙子和小姑娘之间纯结无暇的爱情，又或是在封建社会的压迫之下男女之间至死不渝的爱情，这些都能在情歌当中体现出来。

在梅州，清代的黄遵宪、屈大均等人对客家情歌有着深远的影响。在新中国成立初期，因为受到国家的重视，情歌演唱类型多样，表演者经常会开展舞台活动，客家情歌更是其中的佼佼者。

二、梅州客家情歌的艺术特点

梅州的客家情歌是众多民歌中的表现形式之一，它所表达的内容是男女之间对于爱情的态度。客家情歌具有一般客家山歌的特点，它的内容丰富多彩，且具有浓厚的地域特色，可以说是客家山歌当中的翘楚。

（一）丰富多彩的表现手法

客家情歌非常注重运用修辞，通常为七言四句。客家情歌使用修辞，并非墨守成规，而是变化丰富。

在追溯客家情歌的时候，不难发现，客家情歌和《诗经》中的十五国风有着密切的关联。其中，《诗经》有对爱情的吟唱，体现了独特的爱情观，这也对客家情歌产生了巨大的影响。正因继承了《诗经》中十五国风的风格，其赋比兴的表现手法，在梅州地区的客家情歌中也有所体现。

首先，直叙手法大量使用。客家情歌，往往直接叙述情歌内容，将人物的情感直接表达出来。

如梅州平远客家情歌《送郎》：5

送郎送到天井（呀）边，一阵乌（呀）云在半边天，保佑老（呀）天落大雨，（呀）留转涯（呀）郎歇一天。

这首情歌讲述的是女子送自己的丈夫外出，却希望他多留一天的迫切心愿。“保佑老天落大雨，留转涯郎歇一天”，实际上，直白地道出了女子送郎时的心境，它并没有借助他物去曲折迂回地表述情感，通过歌唱者感情的直接迸发，创造出极具特色的客家情歌。

所以说，直叙其实并不一定是苍白的直接，它也可以丰富多彩地表现每个场景，表现人物内心的真切感受。每一首情歌，其实都是歌唱者最真实的内心感受，如果没有这真实的感受，也不会产生这种直叙性强的客家情歌。

其次，比喻手法形象具体。在客家情歌当中，演唱者往往会将自己的心事用物衬出，而这种修辞手法，通常都会有本体和喻体。在客家情歌之中连接这两体的词一般有：好比、象、恰似等等。

如梅州大埔情歌杂歌选段：6

两人交情水咁长，妹子好比上白糖。郎就好比仙人粄，捞合一食透心凉。

这一首情歌选段讲述的是两人的爱情如同水一般非常的长久，歌中出现了两个“好比”，意为就像是、比作为。这首情歌将女子比作白糖，把男子比作“仙人粄”，二者混合在一起，感觉直击心灵，非常清凉。“仙人粄”是一种食物，属于客家凉粉的一种，具有消暑的功能。这里将男子比喻成一种消暑的事物，而将女子比喻成凉粉中最重要的调料，两者混合，效果更加明显，突出了男女之间互补的特点。

再次，以物衬情，巧妙生动。客家情歌往往还借事物或者是景象表达出歌唱者的感情，唱出其感受。“所以一般兴句总在情歌的开头。”7

如梅州县松口的情歌《桃花开来李花开》8：

桃花（就）开来李花（哇）开（哟），涯妹（就）转哩（呀）几时来（哟），

有人来往写封信（喏），没人来往托梦来（哟）。

这首客家情歌就是通过桃花和李花开来表达自己思念远在外乡的爱人。歌唱者由眼前的这些景象来引出自己的情感，这便是触景生情。开头的起兴句看似与下文毫无联系，但是具有启下的含义。因为客家情歌当中，起兴句并不是乱起一通，而是有其特殊内涵所在，这类运用在客家情歌中很常发现。

除此之外，还包括“双关、排比、对偶”等表现手法，在客家情歌当中也时有出现。

（二）独特的语言风格

语言是情歌最基本的载体，客家情歌区别于其他传统民歌的主要特点就是它独特的语言风格。一般来说，客家情歌具有方言化和口语化的特征。“两者并不是孤独的对立，而是相互结合，方言化是客家情歌在语言风格上最基本的主体，口语化则是建立在方言化之上的。”9

1.方言化

客家方言属七大方言之一，而客家情歌是用客家方言来演唱的。它其实并不排斥外来的事物，而是一旦注入客家方言，就是具有纯正客家风味的情歌。

如梅州梅县的情歌《你莫嫌涯耕田郎》10：

你莫嫌涯（哟）耕田（哪）郎（哦），耕田阿哥（哇）情过长（哦），

唔食（哆）烟来（哟）唔赌（哇）博（啊），家里（呀）有商（哦）又有量（哦）。

这首客家情歌中的“莫、唔、涯”等都是客家当地的方言，所以它们读起来就和普通话不相同了。如果是用普通话来歌词，那么整个意思也会改变，就连音韵也会完全不同。

除了语音的差别外，客家情歌的语法也有自己的特点。就这首情歌来说，这里的“情过长”就是对你的情很深的意思，这里的“长”就是“深刻”的意思。这些词语基本上不能够运用正常结构的主谓宾语序去解释，它省略了主语“你”，同时动作状态也一起被省略，使得歌词唱起来更加整洁明了。

2.口语化

因为客家情歌属于口头文学，它是自然而然就脱口而出的民歌，通俗易懂。同时，它和书面语是有一定的区别的。

如梅州兴宁罗浮浮南的情歌《唔怕山高水又深》11：

你有心来涯有情（喏），唔怕山高（呀）水又深（呐），

高山还有人开路（喔），水深还有人开桥（呐）。

这首客家情歌就没有一点书面语的痕迹。首先，口语化它并不是口水话，因为它的内容具有逻辑，且有它一定的意义。其次，情歌是用唱的形式表达出来，而书面语却是写出来的语言。例如，“你有心来涯有情”意思就是你有心我也有情，表达的是二人之间的情谊之深。这种方式既简单易懂，又非常随和，同时，也没有体现出书面语的规范、工整。这就是客家情歌的口语化。

客家情歌唱出来也朗朗上口，经常带有地方俚语。所以也可以认为，口语化就是非书面语的意思。客家情歌的口语化就是要给人感觉通俗易懂，唱着要顺口，听得也得清楚。这当中的“喏、呀、呐、喔”就是口语的表现，也是令歌曲过渡自然、具有音韵的符号。

（三）真实自然的艺术形象

艺术形象其实是艺术反映生活的一种方式，同时也是艺术作品的核心。它是主体和客体、内容和形式之间的相互交融。客家情歌的艺术形象，其实都是在语言艺术的基础上来塑造人物形象的。歌词当中传神地刻画了人物形象，呈现出了栩栩如生、真实自然的人物性格。

因为常年在田间劳作，梅州地区的客家情歌当中的人物形象，主要描述的就是男女二人。男子通常具有勤劳、勇敢、老实的特点；而女子则具有美丽、善良、淳朴的性格特点。

如梅县梅城叠字情歌《嫁郎爱家劳动郎》12：

新打（个）镰刀紧磨紧利擦（就）紧发（哒）光（哦），（涯话）老妹（呀）（你嘟）紧大（就）紧会劳动生产会写会算会弹会唱样样工作（咓）都在（呀）行（哦嗬），老妹（你）千祈（哟）唔好嫁界十字街头游游亍亍好食懒做花花假假骗骗踏踏（个）郎当古（哦嗬），老妹（你）千祈（哟）爱嫁深山壁背角里烧光打炭战天斗地勤勤俭俭会划会算老老实实乌乌赤赤背囊上晒到起松光节水涿（呀）去都会弹（呀）走（个）劳动（咓）郎（哦）。

这首客家情歌的内容就是希望女子能够嫁给一个劳动郎，“爱嫁深山壁背角里烧光打炭战天斗地勤勤俭俭会划会算老老实实乌乌赤赤背囊上晒到起松光节水涿（呀）去都会弹（呀）走（个）劳动（咓）郎（哦）。”这句歌词当中的“勤俭”“老实”等形容词刻画的都是一个勤恳老实的劳动郎。又以“烧光”“打炭”等动作，表明了女子心目当中的如意郎君。除此之外，歌词的开头用了“会劳动生产会写会算会弹会唱”这些形容词也描述了这名女子十分优秀，刻画了一个美丽善良、勤劳淳朴的女性形象。在后面的歌词中同样举了一些与劳动郎的人物形象相反的例子，深刻地表达了女子真诚的心意。

三、梅州客家情歌的传承与创新

客家情歌是我国传统民歌当中非常宝贵的财富，传统的客家情歌更是创作新情歌的根基。同时，客家情歌作为梅州的一个重要名片，我们也要大力推动客家情歌的发展，要在继承的基础上去创新，既要保留其优秀的传统，又要跟随时代的潮流，使之焕发生机与活力。

（一）保护继承

保护和继承好客家情歌是传承客家情歌的前提条件之一。在保护方面，我们可以通过整理收集相关文本资料，以达到保护的目的。在继承方面，继承和发扬客家情歌传承人的技艺显得尤为重要。我们要重点保护客家情歌传承人的技巧和相关作品。同时，客家情歌的传承人可以培养多个接班人，这其实也是一种有效的传承方式。不仅如此，客家情歌还可以引入大学校园。大学生是这个社会的新兴代表之一，他们对事物的接收程度很高，但是，客家情歌这种传统歌曲他们却并不了解。所以，可以通过开设相关兴趣课程的形式，为大学生普及客家情歌的内涵和意义，从而增强学生欣赏客家情歌的意识。

（二）创新表演

客家情歌如何能够传递给大众并且得到他们的喜爱，其中一个方式就是舞台表演。“二十一世纪以来，梅州市山歌剧团和梅县山歌剧团编排了几部关于爱情类型的山歌剧。”13例如，舞台剧《等郎妹》。创新表演，一是在表演类型方面的创新，二是在舞美方面的创新。

1.表演类型的创新

近年来，舞台表演出现了不少新的类型。除去山歌剧、独唱、对唱之外，多声部合唱、情景剧、摇滚表演、说唱等方式也广受大众的喜欢。传统的客家情歌在伴奏上比较简单，通常使用二胡、竹板等民族乐器伴奏。这些乐器虽然能够较好地表现出独特的传统风味，但是对于现代社会来说还是缺少一些流行的元素。

现如今，音乐类型多种多样，例如说唱、摇滚、流行等等。为了能够让客家情歌融入这个大的氛围，在歌曲的制作上可以采用二次创作，在原有的基础上，借用类似于吉他、贝斯、钢琴、管弦乐、电音等流行元素。这不仅能够让客家情歌更加的大众化，同时，也可以让广大的梅州群众甚至是全世界的人类都喜欢上这种音乐形式，以此促进客家情歌的传播。

2．舞美方面的创新

随着我国科技的快速发展，客家情歌的舞美发生了巨大的变化。由于传统的客家情歌受到经济条件的制约，舞美设计有限。但现如今，各种高科技的使用令人惊奇，大大提升了整个客家情歌的舞台的质感。例如，大型客家民俗歌舞《客家意象》便是通过大气的舞美设计赢得了广大梅州观众的掌声。《客家意象》是著名音乐制作人陈小奇的作品，它的舞美设计创意十足，采用各类激光机、投影机。同时结合逼真的客家围楼、客家小桥，古今结合恰到好处，让观众身临其境的同时，给予了他们视觉上的享受。整个歌舞表演就如同客家民俗博物馆一般，让人目不暇接。