跨界，跨出新境界

孟彩虹

和段海峰先生相识很早。那时，我刚走出大学校门，作为一名文学青年，在省作协的一次会议上认识了在省会一家杂志社任负责人的段海峰先生。段海峰先生成名很早，出版有九部文学作品集。涉足小说、散文、诗歌等多个文学种类。他的作品和他的性格一样，不落世俗，不阿谀奉承，不攀附权贵，一直为我所敬仰。

20多年来，我们交往益深，我对他有了更多的了解。很多人对段海峰先生的文学作品不陌生，但当人们知道他会玩魔术时，总会感到惊讶。中央电视台春节联欢晚会上，魔术师刘谦所表演的一些魔术，段海峰先生也会表演！其实，在作家圈内，段海峰是个玩跨界的人，不但会魔术，更是个书法家。

在作家圈内，很多老作家、老编辑都知道段海峰的钢笔字写得好，因为在20世纪八九十年代，我们写稿子都是用带有格子的稿纸，把文章用钢笔工工整整地抄写在稿纸上，段海峰先生稿件上的钢笔字，堪称字帖，至今被一些编辑所收藏。两年前，一位著名作家，因为孙子钢笔字写得不好，专门找段海峰，让他写几页钢笔字，带回去给孙子当字帖。段海峰的书法和他的魔术一样，多年来深藏不露，源于他为人的谦虚与低调。

段海峰先生出生于古城开封，孩提时耳濡目染，在稚嫩的心田上种下了热爱书法的种子。为此，他曾蘸水在地上练字，濡墨在旧报纸上挥毫。在学校时，书法教师黄新年成了他最早的启蒙者。黄新年老师为他绘声绘色地讲述了“墨池笔冢”“颠张醉素”等很多古代书法家的故事。这些书法家成了他心目中的偶像。由于他勤学好问，深获老师嘉许，黄新年老师特意为他写出几十页大字范本，老师倾情传授的拳拳之心，殷殷深情为他注入了热爱书法的内在动力。20世纪80年代末，他又有缘结识了张海、唐玉润等书法家，并深受他们的影响。20世纪90年代，段海峰先生就曾经拿着自己的书法作品找启功、张中行、王世襄等大家求教，得到了老先生们的当面指导，让他受益很深。

段海峰先生多年来潜心临写颜真卿的《多宝塔》《勤礼碑》。颜体雄浑宽博、气度恢宏，在端严庄重、气势磅礴、粗犷豪迈的笔势下，加上了一种结体形式上的严密约束和布局章法的严格规范，让他领略到盛唐神采飞扬的正大气象。他研习米芾，米芾藏、露、正、侧八面出锋，奇纵变幻，超逸清新，跌宕多姿。他对《苕溪诗卷》《蜀素帖卷》研摩有得，心追神妙。他对二王书法更是痴迷，沉浸《兰亭序》中，迷不知其所之。《兰亭序》升华的自然之美，审美之情，深深打动着他的心。《兰亭序》静态姿容、动态风骨是那么和谐自然，不加修饰，冲融舒徐，不激不厉。字里行间汩汩流淌着那心手相应的“情”。点画结构中飞扬着“行”“留”的旋律，鲜明跳跃着流水般的节奏。彰显着作者明朗热烈、轻松欢快的情绪，折射出身入化境，任情不羁的人格光辉。这束震古烁今永远灿烂的书法之花，他多年临习，勤谨不怠，全文临摹百遍有余，大幅就达五十多遍，心追手摹，乐此不疲。可谓“书法千古事，甘苦寸心知”了。春华秋实，夏绿霜红，心血结晶，形之卷轴，辛勤耕耘，终有收获。近年来，段海峰先生多次参加书法展览，行书作品先后八次获奖。

段海峰先生的书法作品，以行书为主，根植于传统的《多宝塔》《勤礼碑》《蜀素帖》《苕溪帖》等经典，广泛汲取颜体之精髓，兼有米芾的古朴与厚重，恪守书法传统主流，他结合自己的书写特点，形成了平和、简静、肃穆、恬淡的书家特征。他的书法作品，具有几个特点：一是他的书法作品结字或大或小，或取纵势，或取横势，虽字字险绝，却又和谐地统为一体，结字照应前后，前后成一行之规。二是他的书法作品文字清晰，结构舒展，字体秀美飞动，左舒右展，分张外拓，书法工整精细，秀丽而有骨力，风格秀逸多姿，充分展现了行书的成熟与自由的风格。三是其书法作品浓与淡的变化、线条粗细的变化、节奏的变化都恰如其分。这一变化，充分体现了段海峰先生书法作品秀美与厚重的结合。形成笔画轨迹显著的粗细、转承变化，起、行、收用笔的三过程都有了明确的体现。四是其书法作品具有化圆为方、化弧为直、变画为点、变连为断的艺术特点。使得其书法字形愈发美观与典雅，博大雄浑，古朴厚拙，风格多样。五是其書法作品的布局、结构、用笔，有着他独到的体会，即要求在变化中达到统一，重视整体气韵，兼顾细节的完美。段海峰先生的书法作品，大都充盈着书卷之气。彰显出从容、轻松、流畅、遒劲、潇洒、灵动的形式美感。字形流畅秀逸、结构严谨缜密，笔墨洗练疏朗。风格秀逸中见端庄，潇洒而不失之放诞，平易畅达，毫无拘碍，如翠竹摇影，潇洒临风，字形宽博，大开大合，参差错落，自然起伏有致。

读段海峰先生多彩绚烂的书法作品，我能领略到他潜心行书的生命体验，一幅幅精美的行书书法作品，美不胜收，千姿百态，蔚为壮观，一笔一画、一撇一捺都显示出不凡的功力。他在书法求索、创作之路上，对笔法、墨法、章法、字法，潜心思考。每有新作常悬于壁审视多日，探幽索微，不满意处，再求改进。多年前，一文友收藏有他书写的张继的《枫桥夜泊》一幅，后来，他深感不满意，要求索回重写相赠，表明他不断超越自我的追求。段海峰还仰慕沙孟海先生书法，从中汲取艺术营养，所书追求雄强大气，结体密集，浑厚苍茫，下笔劲健爽利，朋友争相索要珍藏。

近年来，段海峰先生的书法作品受到越来越多人的喜爱，求他惠赐墨迹的友人络绎不绝，多家酒店、会所都挂有他的书法作品，他的一些书法作品时常被人悬挂在办公室、茶社、饭店。静观自得，如赏山水风景，顿生“行到水穷处，坐看云起时”的怡然心境。由于段海峰先生是作家的缘故吧，通观段海峰先生书法作品，大都充盈着书香。彰显出从容、轻松、流畅、道劲、潇洒、灵动的形式美感。他所书许浑一诗，通篇线条纤瘦，清嘉劲健，润含春雨，干裂秋风，富有音乐节奏韵味。所书祖咏诗，四行二十字，结体秀美，行气疏朗，从容中求灵动，刚健中寓婀娜。所书“临流水犹听古乐，遇崇山若仰大贤”一联，如翠竹摇影，潇洒临风。所书“五湖寄迹陶公业，四海交游晏子风”一联，浑朴率真，豪气烈烈。

新世纪初，著名诗人、书法家汪国真曾经到段海峰先生家做客，和段海峰先生一起研习书法，他对段海峰先生的书法作品十分欣赏，他说：“海峰的书法，和海峰的人一样，看似随意，一举一动，一笔一画都有章法。”

中国书法家协会主席张海说：“海峰以前多次采访过我，他的文章有丰富的内涵，现在他在字里能把作家的内涵体现出来，有二王风骨，又有米字的神韵，这很了不起。”

已故著名书法家唐玉润先生说：“段海峰是个作家，所以他的字带有明显的文人色彩，不张扬，不做作，在吸纳传统书法艺术精华的基础上，把自己的情感写进作品，这是难能可贵的。”

“对艺术而言，真正的对手在于自己，只有不断否定自我，超越自我，才能有所进步，步入新境。”段海峰先生如是说。他把书法创作当作“正事”。这一点和很多人不一样，他们把书法当作闲事、余事。段海峰先生把勤习、创作书法视之为一种追求。他还热心助人，不但捐献数百幅书法作品用于灾区建设和失学儿童的资助，还把教授学生书法当成重要工作。他带着少儿书法班，不辞辛劳地为孩子们上课，问其原因，段海峰先生说的话更让我敬仰：“书法是中国的文化符号，只有让孩子们传承下去，书法艺术才会发扬光大。同时书法作品又是艺术作品，艺术作品必须有自己的风格，特别是书法作品，更是中国几千年文化积淀的产物，作品成熟了，才能示于人。”

也许因为他会表演魔术的缘故吧，有人说，段海峰先生的书法作品具有一种超出书法之外的魔力。有一次在交谈中，我曾直言不讳地问他：“别人说你的书法有一种魔力，你怎么看？”他说：“其实每一件真正的书法作品，都有一种魔力，这种魔力在书法之外，如果一件书法作品没有魔力，只能算是一张字，而不是书法作品。”是呀，你看《兰亭序》《祭侄稿》《寒食帖》《赤壁赋》《洛神赋》哪一幅流传千古的书法作品，不具有极大的魔力？书法作品的魔力，正是催人奋进，使人进步，让人愉悦，直至达观通慧之艺术享受。endprint