浅析中美动画创作差异

韩兆轩

【摘 要】在动画电影的时代里，不同国家的发展历程，自然会有不同的文化背景、民族性格、经济形态等。在动画的创作观念上自然也会因其不同的国度，而有着各种不同的创作理念。本文着重分析中美动画创作中的差异，两国之间不同的文化历史背景和所尊崇的价值观念，直接反射出创作观念的巨大差异。

【关键词】中美动画；创作；差异性

一、民族性差异影响

中国五千年的文明构筑了全然不同的思维模式，长久的封闭社会所建立的自成一统的艺术空间，形成了与西方截然不同的文化圈和强韧的民族自觉。中国动画虽然风格有所变异，但始终是一个整体的形象和风貌。美国作为一个移民国家，汇聚了世界各地的传统艺术在那里生根，美国电影和美国动画，将勇敢和快乐的精神输送向全世界的观众。因为美国的移民国家的特殊性，并其世界本大同的开放式观念，使得美国动画尽管没有像其他国家那样有悠久的民族传统以供开掘，使得他们更加没有羁绊地将世界各国的优秀文化拿来我用，并大胆的创造再创造，直到巅峰。

虽然中国动画的发展历史也很早，但中国动画是在美国动画的影响下开始发展的。中国的万氏兄弟可以说是中国动画产业的开创者，由于受到美国动画片《大力水手》、《勃比小姐》《逃出墨水井》的影响，使他们开始摸索着制作属于本国的动画片。直到1941年制作出亚洲第一部动画长片《铁扇公主》，这部展现中国传统题材的动画片，给动画创作者极大的鼓舞。由此也开始了创作事业的继续发展。然而中美动画片的创作也出现了一些不小的差距，中国早期的动画片《铁扇公主》的问世，是在世界电影史上是继《白雪公主》、《小人国》、《木偶奇遇记》之后的第四部大型动画长片，而且具有浓郁的民族特色，虽然当时的中国动画艺术和美国相比存在很多瑕疵，但已经接近世界先进水平，尤其在亚洲，更是首屈一指。但同时也不得不承认，《铁扇公主》的创作是受到美国迪斯尼公司的《白雪公主》的启发，才得以产生的作品。

二、创作理念差异影响

中国动画在80年代后因为受到来自美国动画的影响，开始向商业画动画转型。由于创作观念的落后，虽然动画影片数量增加，但质量的问题上没能得到大众的认同，其根本原因仍是创作理念的落后。一方面，中国动画始终将观赏对象定位于低龄儿童，忽视青少年市场；另一方面，又不注重当代儿童心理发展需要的变化，情节幼稚，说教性强，缺乏市场竞争力。而美国的动画却始终活跃，它实现了向“以创造顾客价值为核心”的产业价值链逐渐演变，这是美国动画产业构建持续竞争优势的重要战略，实现了动画形象在传媒、时尚娱乐等多个产业的收益，逐渐成为美国一项重要的文化产业。美国早期的动画片总是通过幽默的情节表达开放、自由的精神，传达出美国式的文化品格。并且无论在电影还是动画中都弥漫着一种英雄主义的情调。美国人善于塑造典型的个性，推出动画明星，从恐龙“葛蒂”、老鼠“米奇”到功夫熊猫的“阿宝”，美国人为世界动画艺术宝库创造了无以计数的动画明星，他们造型各异、性格鲜明，为全世界观众所稔熟和喜爱。作品中的轻松活泼、幽默逗趣、以及隐藏在故事背后深邃的思考和传达给世人的乐观自信的态度，形成美国动画片的独特风格。

三、叙事结构的差异影响

（一）美国动画叙事

美國动画在题材选择上的最大特点是善于吸纳和改编世界各地的故事素材。美国是个移民国家，和中国无法比较的是缺乏深厚的历史文化积淀，因此也更缺乏充足的故事资源。而美国在动画题材的选取上将其拿来主义精神和熔炉文化特质发挥的淋漓尽致。例如：取材于中国传统故事《木兰辞》的动画片《花木兰》，改变原著中“木兰”为“忠”、“孝”—尽孝道而参军的动机，编入了美国式的追求自由和反叛传统的思想内容。在《花木兰》中，“木兰”对传统观念的不满和突破的渴望、对个人价值和荣耀的渴望，才是她走出深闺、金戈铁马的根本动因。整个故事的主题也由《木兰辞》对传统孝道的颂扬变为对打破传统观念、实现个人价值的自由的个人主义意识的张扬。2008年出品的《功夫熊猫》又是继《花木兰》后的一部选取中国传统文化符号的作品。影片故事比较简单，就是一个平民英雄学习和参悟了武功的最高境界，并打败恶人的故事。但影片真正能打动人心的并不是大家所强调的功夫有多深厚，而是影片中的故事及台词能给人更深的感悟。美国的电影和动画都在不同程度上塑造着英雄的形象，弘扬个人英雄。但美国人诠释的英雄有两种，一种是天赋神力的超级英雄，比如“超人”、“蜘蛛侠”、“钢铁侠”等具有超能力的英雄人物，无时无刻不在保卫着地球；一种则是“灰姑娘”式的平民英雄，讲述平凡小人物最终成长为英雄的故事。“阿宝”就是美式动画里的“灰姑娘”式的平民英雄。

（二）中国动画叙事

而在中国令我们印象深刻的可以算是2011年出品的《兔侠传奇》。故事讲述的是对于中华传统美德的传承，讲述的是一个信守并履行承诺的故事以及邪不压正的功夫片。故事的主角是一只傻傻的巨大的兔子名叫兔二，原本只是一个乡间卖炸糕的普通百姓，但是却因为碰到了生命垂危的老馆主改变了他原本平静的生活。不但传授给他毕生的武功，并将统领武林的令牌交给兔二，请他一定要把令牌亲手交给女儿牡丹。憨厚实在的兔二答应了奄奄一息的老馆主，踏上了寻找牡丹的路途。一路上经历风吹雨打的洗礼到了京城，误打误撞的走进了危险重重、被熊天霸操控着的地盘，无论这个过程多么的受折磨，他仍然坚守要把令牌亲手交给牡丹的承诺。经过多次的错过后，在危难时刻，兔二成了挽救武林的英雄，最终完成使命，把令牌交给了牡丹。故事的核心内容很简单，其实就是为了找人，在经历了相遇、错过、再相遇、再错过的过程后，才达成目的。兔二继承了中国古代重农的思想，喜欢劳动，热爱做饭，为人憨厚耿直，不求名利武功，只想过着平淡的生活。他的高贵之处就是勤劳和没有阴谋，有着执著的诚信。他最终的胜利，是秉承了中国古代哲学中的“不战而屈人之兵”的非攻思想。在整个剧情当中，台词的设置上，丝毫没有把含哲思的话语表露出来的迹象，台词通俗，还掺杂着一些贫嘴段子，故意想要达到幽默的效果却弄的很不自然，比较之后，这部片子并不能像《功夫熊猫》那样感动观众，给予观众心灵上的触动。片子的初衷是励志教育故事，就算是有着明确的关于诚信为主题，但其精神内核依然是成长，兔二从头到尾做的就是要把被灌了一肚子的武功误打误撞地使用出来而已。在《兔侠传奇》中我们很难找到故事的着力点应该在哪里，我只看到的是一个平庸的故事把人替换成动物而已。创作者的初衷是好的，是想透过当下世界流行的中国元素，想要准确地诠释中国从古至今伟大的哲思，向世界传达我们对美好、和谐的向往。但剧情完全停滞在60—80年代的水平上，拖沓、枝蔓繁琐，许多情节和细节不合事理，经不起推敲。

【参考文献】

[1]盘剑.2010-2011 中国动漫产业发展报告[M].中国社会科学出版社，2012.4

[2]王力杨.《兔侠传奇》：技术之路上的探索与突破[J].视与听，2011（6）.

[3]夏裔.论中美动画电影拟人化人物塑造的差异[D].华东师范大学.2011.