好莱坞制片人职能分工

丘雁

在好莱坞，融资是制片人的重要工作内容，但其更重要的工作是在创作方面的开发和调控。

如今，中国电影市场已经稳居全球第二，银幕数量也跃居全球第一，部分中国制造的电影票房更是能跟好莱坞大片分庭抗礼。在这样的前提下，是否形成专业的制片人机制成为衡量电影产业成熟度的重要因素之一。他山之石可以攻玉，让我们看看好莱坞的制片人在行业内所发挥的具体作用和价值所在。

在好莱坞，融资是制片人的重要工作内容，但其更重要的工作是在创作方面的开发和调控。对于只是拉了投资但并未参与任何创作或制作的人，好莱坞通常的署名是Executive Producer（以下简称EP）或者Co-Executive Producer（以下简称Co-EP，有时翻译成“监制”或“联合监制”）。需要注意的是，出钱的人，即投资方，也是同样的署名（在中国大都署名为“出品人”）。所以在好莱坞，不管是“出钱”还是“找钱”的，跟钱有关系的都会在“制片人”前面加一个Executive，强调这个角色的商业属性。

好莱坞电影中，EP和Co-EP的署名数量通常不少，尤其是独立片（非六大制片厂投资制作的片子）。还有一种署名是Associate Producer（助理制片），“含金量”不太高，通常是影片对那些比“鸣谢”贡献大一些的相关人士的友情赠送。近几年，笔者也会偶尔看到一些华人名字出现在上面，很可能是因为他们在给电影带来中国投资方面做了贡献。

数量最少、分量最重、奥斯卡最佳影片获奖时有资格上台领奖的是Produced by，也就是真正的“制片人”。这种人通常被称为creative producer（creative producer的银幕署名是Produced by/Producer）。一部影片最核心的制片人必须是creative producer，即负责创作和制作的制片人，或许可以翻译成“创作制片人”或者“制作人”。

制作人随时关注新闻、社会现象、文学作品（即IP），签下影视作品制作权，并将它们开发成剧本搬上银幕。制作人知道哪种风格的故事应该找哪些编剧去写，他们不停地寻找好剧本，能评估剧本的好壞，还能给编剧提出建设性的修改意见。此外，作为一名制片人，他们还有能力引导或协同编剧一起修改、完善剧本，然后拿着项目出去做提案（pitch）。

好莱坞的制作人无论是在工作还是在pitch的时候，更多精力都是放在剧本和创意上面，他们更关心的是如何在1分钟时间里、在3句话之内把故事/创意讲出去，这短短几句话不仅能让听者知道剧本讲的是什么，而且能让他们看到剧本的市场潜力，从而产生兴趣。这也是值得今天的中国制片人学习的地方。

近几年由于网飞、亚马逊这样的流媒体以及HBO付费电视的兴盛，美剧愈发制作精良，故事的原创性和剧本的质量也是前所未及。因此，在美剧体系中，剧本高于一切，编剧高于一切，级别最高的职位就是主控创作的总编剧（署名Executive Producer，也叫Showrunner）。对一个项目，他们有最终话语权，管理从剧本团队（通常美剧都是十几个人的团队写作）到日常制作的全部。而在美剧中，Producer的署名则只是负责管理制作的制片主任，导演也基本每几集一换。

对照国内，笔者认识的一名在好莱坞学习工作过的华人编剧曾把剧本发给过几位在国内有一定成就的制片人看，反馈的意见却基本都同创作无关。这可能一方面折射出这些制片人对剧本好坏的判断能力，另一方面也说明他们过于关注市场（即商业属性）而非剧本本身。然而，市场和观众永远都是随时间和社会事件变动的，永远不变的唯有好故事。endprint