立足传统文化，彰显书法魅力

蒋九贞

立足传统文化，彰显书法魅力

蒋九贞

一

李新忠是一位有境界的书法家，格调高雅，勤奋好学，思路敏锐，性格温柔，为人厚道。他骨子里有一种坚强的意志。他以简约质朴的语言和自然天放的笔墨，探悟书艺之道的真谛。

徐州自古是兵家必争之地，更是英雄辈出、人才荟萃的所在，文化底蕴深厚。与李新忠同宗的李可染是近代国画大师，就是徐州人。在汉文化发源地古彭城徐州出生和长大的李新忠，从小酷爱书法艺术。由于出身贫农，经常吃上顿没下顿，学校都停课闹革命，没有老师上课，只有高年级同学教低年级同学，就这样李新忠做了两年辅导员，他三年级时教二年级同学上课，直至小学毕业。

上初中时由于他是全班宣传委员，经常放学后义务办黑板报，用毛笔抄写宣传材料，由此逐渐喜欢上了书法。家没钱买字帖，他就经常到云龙山兴化寺，看山上的老和尚写字。在那个时代想找一本书法字帖很难。在李新忠看来，老和尚的字画飘逸潇洒，简直就像“天外来客”，令他景仰和崇拜。凭着记忆，他时常在地上练习字，回到家里，就用铅笔勾画出《嫦娥奔月》，涂上水彩挂在自家屋里，感到心情非常好。

从此以后，他喜欢上了书画，每天回家一有时间就画画，练字。

二

李新忠认为，书法是我国文化艺术宝库中的一朵奇葩，是一种高度抽象的造型艺术，要想真正学好书法非常不易。自古凡有成就的书法家，无不埋首墨池，几十年如一日，系统学习并掌握历代各种书体和书论之后，食古而化，从而在某一、二种书体方面进一步研究、揣摩，付出毕生精力，最后达到炉火纯青、人书俱老之境界。潜心书艺四十余载，然自知书多得其形，得其神者少，今后尚需努力，以求书作达到形神兼备之境界。

艺无止境，在学习书法过程中，李新忠经历了“三次飞跃”。

第一次“飞跃”是1981年，他参加了徐州市民盟举办的第一期书法培训班，由著名书法理论家孔啸龙讲了《书谱》，张俊之老师讲解了《兰亭序》，第一次系统听了中国书法理论、书法史，受益匪浅。从那以后，更坚定了他学习书法的决心。

1982年，在鼓楼区区长推荐下，拜访了书法家王冰石，得到了王冰石的当面指导。因米帖沉着痛快，直夺晋人之神，写米字容易脱俗，王老师建议他学米芾《蜀素帖》，并亲自写两幅书法送给了他。他同时又拜访了写舒同体的金德欣老师，金老师讲解舒同体的结构和用笔方法，每次讲解都用报纸书写示范给他看。老师的指点和鼓励激发了他学书法的动力。1987年，他参加“无锡无法艺专”学习。同年他加入了徐州市青年美术书法工作者协会，1989年加入中国青少年书法家协会，1998年加入中国硬笔书法协会，开启了他书法人生的跋涉之旅。

第二次“飞跃”是2002年，李新忠参加王冰石在徐州国画院创办的书法和篆刻培训班，同时报考了“北京中国书画函授大学”。在历时两年的学习中，全面学习了书法史、美学史、字体演变史、中国文学、诗词格律等二十多种课本。一边学习研读历代书论，一边临写真、草、隶、篆各个历史时期的书法碑帖，不断请教书法老师，对书法的理解和感悟有了新的飞跃。他说学好书法很难，需要几十年乃至终身为之奋斗，人书俱老就是这个道理，书如其人，书品如人品，一幅成功的书法作品，不仅是创作者娴熟的笔墨功夫的表露，同时也是创作者思想、心血的表露。李新忠通过两年的系统学习，书法技艺有了很大的提高。2003年，他成功入选江苏省第四届书法新人展，同年加入了江苏省书法家协会。

第三次“飞跃”是2000年至2014年期间，他积极参加中国文联、中国书法家协会举办的各项全国书法大展赛，每一次投稿都是一次锻炼。徐州市书法家协会专门办班，聘请徐州市书协主席王冰石及江苏省书法家协会主席尉天池、孙晓云等来徐点评，反复修改以精益求精。在这十几年中，先后入选、入展中国文联、中书协办的三次，省级全国展十余次，国内外巡展两次，数次获大奖。后又参加了中国书协原主席沈鹏开办的书法班，受益很大。学习结束，沈鹏对其书法给予了充分肯定和表扬：“传统根基好，书法有出处，自然不失法度。”李新忠的确善于运用墨的浓、淡、干、湿来表现书法的艺术美。

书艺的提高是与对书法的认识相关联的，对书法的认识越深刻，其书艺的提高越快。“一层纸”被点破了，信手而书，都是好作品。2014年，沈鹏、张虎认为李新忠的书法已入展了中书协办的书法大展，已具备入会资格。中国书法家协会根据《中国书法家协会章程》下文批准，他加入中国书法家协会会员，在书法艺术征程上进入了新的里程。

三

李新忠由于长期致力于书法艺术的钻研和练习，广泛临摹历代碑帖和墨迹，真草隶篆皆通，尤其是行草书，更体现了他的个性特点和文化素养。他崇尚王羲之、米芾、孙过庭、苏轼的书风。书法创作以“二王”为根基，上追秦汉碑版风骨，下及米芾、孙过庭、赵孟頫、唐寅、王铎、沙孟海等诸家，结构奇正相生，巧拙互现，跌宕起伏。

王羲之《兰亭集序》李新忠/作

《佛》 李新忠/作

李新忠的书法作品在章法安排上颇具匠心，给人以新的感觉，其书法潇洒自然，古朴厚重，奇趣秀美，用笔注重迟涩、顿挫，提按及用墨浓淡相宜，多有变化，展现了他的对书法艺术的把握和丰富的哲理感悟。

李新忠的书法艺术善于在古帖中游历，取尚韵致，博古融今，化人为我，既有传统的书道，也有个人的情感，形神兼备。由于他的创作传承有法，个性突出，取得瞩目成绩。

李新忠最后说，他创作行书书法作品，基本上是从以下四个方面努力的。一是不忘初心，立根传统，吸取历代碑帖书家之营养，古为今用。二是多使用提、按和折笔，巧妙运用笔毫的弹性，增强线条的起伏变化和感染力。三是突出墨的浓淡干湿变化，使其突出映带优势，丰富点画和字形的态势。四是做好章法布局，疏密、字势、夸张等，做到开放有度，富于自然韵味。他认为，只有懂得古人，知道今人，明白自我，古为今用，他为我用，做好自己，才能在艺术的道路上不断进步。

目前为止，其作品主要入选展的有：中国美协主办纪念孔子诞辰2550年书画展， 第一、二届“羲之奖”全国书法篆刻大奖赛，全国首届中国书法小作品展，“首届敦煌国际书画艺术大展”，特邀参加“当代著名书画家精品年展”，在日本、韩国、法国等地巡展，“洗夫人奖”全国书法篆刻大赛，第七届全国书画作品展，首届“王铎杯”全国书画展，首届“林散之”奖，南京书法传媒三年展获佳作奖，“首届米芾杯全国书法展”，首届中国书法篆刻大奖赛，“金鼎奖”全国书法美术大展，《书法导报》国际书法篆刻年展，2015联合国中华传统文化交流暨当代艺术名家作品邀请展，“首届中国书法名家世博艺术展”，“2015联合国中华传统文化交流大会暨当代艺术名家作品邀请展”，等等。

作品主要入编《当代中国著名书画篆刻家润格博览》《中国书法美术60年年鉴》《二十世纪著名书画家》《中国书法家选集》《中华人民共和国书画家作品集》《中国当代实力派书画作品集》等100多部书画专集。还创作了30米长卷《诸葛亮前后“出师表”》、《唐诗百首》草书长卷、《杜诗八首》15米隶书长卷、《般若波罗蜜心经》10米草书长卷、《兰亭序》、《陶渊明“爱莲说”》行草长卷等巨幅作品十余部。书法作品被国家画院、敦煌美术馆、上海世博会、台北故宫书画院等很多机构收藏。

李新忠简介：

李新忠，中国书法家协会会员，现为中国国家书画院副院长，台北故宫书画院名誉院长，中国收藏家协会副主席，江苏省书法家协会会员，江苏省书法艺术研究院特聘书法家。