舞蹈手段在现代话剧表演领域中的应用

张戎

摘 要：舞蹈手段是现代话剧表演领域的重要表现形式之一，是现代话剧表演领域中核心动作元素的衍生，其本身就具备独立的特征。在话剧表演不断发展的情况下，舞蹈手段逐渐在话剧表演领域中得到了更加广泛的应用，也发挥出了较重要的作用，逐渐得到了观众的认可和赞美。

关键词：舞蹈手段；现代话剧表演；应用；分析；现阶段

一、现代话剧表演领域中的舞蹈手段

众所周知，话剧表演艺术是话剧演员应用贴近于生活的舞台语言，以及舞台动作等基础性较强的创作手段，在观众面前扮演角色并且融入到角色中，再在应用舞台行动的基础上将角色形象展现在人们眼前，从而当面征服观众的一种表演艺术。

由此概念可以得知，话剧表演意术与其他戏剧表演之间的区别是，将和生活有密切关系的舞台语言和舞台动作当成基础的创作手段。表演创作和其他艺术创作之间最为明显的区别是，其本身具备“三位一体”的特征，其实也就是表演创作领域中的创作者、创作材料，以及创作形象都需要汇聚在演员身上。上文中所说的创作工具也是演员本身，作为一名话剧演员首先需要鍛炼自身的外部表现工具，其中包含有形体、五官，以及声音等外部技能。

话剧表演意识对演员做出的最为基本的要求是“置身于角色当中”。话剧表演艺术中的各个人物形象需要通过剧作家笔下的文字描述出来，再通过演员的表演创作，进而呈现出立体的、活灵活现的人物形象。所以，演员需要使用创作手段才可以置身于角色中，肢体语言是置身于角色这个过程中可以应用到的最为有效的一种措施。我国传统型话剧于新时期的发展推广，使动作和语言得到了延展，后又在话剧表演领域中融入歌舞表演这种形式，逐渐成为了最重要的表现形式之一。舞蹈手段这种肢体语言在现代话剧表演领域中发挥出来的作用极为重要。

二、舞蹈手段的特征

舞蹈本身隶属于表演艺术包含的范围内，其是抒发艺术家主观情感特征的一种形式。在现代戏剧发展过程中，舞蹈逐渐进入到戏剧表演领域中，经过长期的发展，歌舞表现性手段在实际应用过程中主要呈现出以下特征。

群众演员在某些场景中呈现出载歌载舞的趋势，主角基本上维持再现性表演。现阶段我国话剧的演出，其中包含有剧作者创作中规定的舞蹈表现性手段的应用，在主角和群众演员之间划分出了一条界限，主角在表演过程中主要使用再现性手段。

一是在全剧当中，舞蹈手段并不会占据数量层面上的优势。在含有一定舞蹈成分的话剧中，再现性语言和动作手段仍然会占据主要成分，舞蹈仅仅占据一小部分。舞蹈手段在话剧当中是动作和语言的衍生性内容而已，在情绪非常激动的情况下，需要手舞足蹈的时候，话剧演员自然会使用舞蹈手段。

二是舞蹈在话剧表演中并不会对艺术质量提出过高的要求。欧美音乐剧中的演员一般都是经过特殊训练，舞蹈演员的水平基本可达成一致，并且舞蹈在欧美音乐剧当中具备一定的表现性，而话剧表演中使用的歌舞手段，往往不会对演员提出这样的要求。

话剧演员应当意识到舞蹈手段在戏剧表演领域中的应用是非常自然的一件事，因为戏剧本身就包括歌舞的起源性内容，除去话剧之外的歌舞剧、戏曲等艺术表演形式当中都包含有舞蹈表演成分，话剧表演吸收了其他艺术表演形式的精华，可以让自身的艺术表现形式变得更加丰富，这是一种正确的创新方法。

话剧演员应当努力地去学习舞蹈和歌唱技能，以便于满足表演的多方位需求。在话剧表演教学中，也应当提升形体技巧、舞蹈技巧训练力度，以便于让话剧演员具备更强的适应性。

话剧中有一定的舞蹈表演内容也是较正常的事情，话剧演员也可以作为舞队中的演员，其应当用亲身实践来验证舞蹈手段是否可以在话剧表演中呈现出较强的适应性，体验舞蹈和其他艺术表演模式之间的区别，以便于让话剧表演本身的特征维持下去。

三、舞蹈手段在当代话剧舞台上的应用

在现代话剧舞台上，舞蹈手段的应用越发广泛起来，这种话剧表演风格也得到了观众的广泛认可，其中较为成功的歌舞话剧是《金大班的最后一夜》，可以说是别开生面。话剧将金大班和三个男人之间的经历呈现在人们眼前，情节呈现出委婉曲折的态势。话剧表演当中应用了现代舞、水兵舞，以及国际舞等舞蹈手段，表现出了其对三个男人欲罢不能的情感因素，不单单可以向观众传递文学作品中无法展现出的人物的潜意识，也可以让话剧表演模式变得更加丰富。歌舞让戏剧冲突变得更加浓郁和分明起来，可在话剧表演过程中较充分地将金大班内心中蕴含的怀旧和迷茫之情呈现在观众眼前，展现出她精气神中没有办法描述出的魅力，因此可让观众兴奋和激动，将所有观众的情感调动起来。

在此基础上可以发现的是，舞蹈手段在话剧表演领域中的应用较广泛，与此同时也获得了较好的舞台效果，并在传统型话剧表演模式的基础上，不断地衍生出崭新的风格，将各种创新型的话剧表演模式不断地呈现在观众眼前。总之，舞蹈手段融入话剧中，让话剧呈现出了更为强劲的生命力。

四、话剧表演舞蹈手段创作

怎样在话剧中应用舞蹈来塑造性格鲜明的角色，并将人物内心深处的情感巧妙地传达出来，《该谁负责》这一作品较全面地阐述了这个问题，这是一个阐述诱惑和被诱惑的舞蹈。《该谁负责》是一个非常成熟的剧本，剧本当中可以使用舞蹈将诱惑的戏份表现出来。该剧的主角是一个名流杂志封面上的裸体模特，其每一个动作都应当对男人具有一定的诱惑力，并且各个动作都应当是较成熟和自然的，因为其本身的身体语言其实就是征服男人的武器。演员在表演之前首先应当观看欧美地区性感女星的演唱会，以及歌舞剧中优秀的转拍电影作品，从这些作品中不单单可以找寻到构建人物形象的各种元素，而且也可以学习到许多具有诱惑力的舞蹈动作。而后加入舞蹈元素来练习，不断地依据自身舞蹈动作完成的程度来对各个动作进行优化调整，以便于将自己最好的状态展现在观众眼前。

五、结语

总而言之，话剧表演需要将现实主义表现模式作为基础性内容，致力于研究怎样在既定的情景中应用舞蹈动作等将创作表演妥善完成，适当地做出一定的创新。这样就可以为话剧表演注入一定的新鲜血液，同时吸引更多的话剧观众，并得到观众的认可和赞美。

参考文献：

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