以用户为中心的设计程序要素研究

刘婧瑞

摘要：现代的设计程序并不完全局限于某些老式狭隘观念中所指的“画设计”的过程，而是一个不断解决问题，有目的的优化解决方法与步骤的过程。那么如何适当有效地解决问题为用户提供更好的生活质量便是设计程序所探讨的核心内容，因此，建立一套以用户为中心的优良有效的设计程序十分具有必要性。文章则是通过分别对以用户为中心的设计程序的五个关键要素进行细致分析，并分别阐述了五个要素与以用户为中心的设计程序密不可分的关系。

关键词：设计思维设计创造力设计产品设计方法设计师责任

中图分类号：S611 文献标识码：D

文章编号：1003-0069（2017）07-0050-02

引言

随着DT时代以及共享时代的到来，全新项目的开展以及新产品的研发已经开始与用户的体验与反馈产生越来越密切的联系，这也正意味着由用户参与的创新2.0模式正在逐步深入到当代设计程序之中。因而以用户为中心用便被认为是新时代下设计程序的关键词，从而用户体验也被认为是创新2.0模式下设计程序的核心。在这样一个User centered design的大时代下，更优化的产品设计程序不再仅仅以专业设计师为主角，而是开始与设计思维、设计创造力、设计产品、设计方法、设计师责任五个要素相互作用形成密不可分的联系，共同作用于以用户为中心的设计程序之中。

一、关于设计思维

设计思维是一种思维模型，即对面临的问题先要仔细了解这个问题，然后对这个问题从各个角度进行分析和判断从而找出解决这个问题的方法。罗素艾可夫（Russell L.Ackoff）认为现代经理人应该学会运用系统性思维来处理分析复杂问题，而不是单纯地对问题进行分析或是单纯地对问题进行总结归纳，而是要将两者进行统一，既要了解问题以及事物的内部构架又要明白问题或事物的外在成因，这样才能将问题或事物认识得更为透彻深刻，从而对事物或程序进行管理。他也由此提出了系统性思维的概念。在User-centered Design and Design centered Business Schools中，作者认为设计师们早已经认识到了系统的重要I生并运用于设计思维之中，设计师领会体系的内部联系通常会同时使用传统的分析法以及将体系看成一个整体的综合法即所谓的系统概念。在设计领域之中，贾姆希德.格哈拉杰達基（Jamshid Gharajedaghi）最先将“系统概念”运用于设计过程之中并提出了系统性思维对设计师的要求，他要求设计者要试着去选择而不是去预测，要不断学习，不断提高自身对事物的认知能力，加深自身的文化底蕴，拓宽设计作品的文化维度，以感性为引以理性为标，不断从功能性这一根本上服务用户；同时设计师的感知力要强，最重要的是要明白系统中的元素之间的相互作用关系，以及元素与整体间的关系，以及系统是怎样运作的。同样的，现代设计程序中的管理问题越来越复杂多样，传统的思维模式无法帮企业实现增长，系统思维对于管理者十分具有必要性，所以像以用户为中心的设计一样，在以用户为中心的管理中把握系统性思维同样适用，设计思维也要求设计师及管理者最重要的是处理好消费者，员工，持股人利益相关者以及管理者之间的关系，以及在设计程序中不断进行反思性实践，就是即在以用户为中心的设计程序中，不断反思所进行的设计程序是否考虑到用户的体验，在设计程序结束之时要不断反思研究是否本次设计程序考虑到了用户在使用产品中遇到到的全部问题，并为用户提供了行之有效的解决问题的方法。

二、关于设计创造力

第一代的设计师往往是最伟大的，他们的创造力也是最惊人的，他们的原创是真正的从无到有的过程，他们在设计程序之后所呈现的结果，是最难的创造，因此今天的设计已经不是形态的问题，也就是说今天的设计创造力已不仅仅局限于形态颜色，而更多的是强调产品设计过程中时刻以用户为核心的、质量、服务、销售全方位更新演进的创造力，往往涉及到对人的行为方式的设计。以往的教学常常忽略了设计的明确目的性和要满足用户需求的特性导致仅是以艺术家的思维培养设计师的“想象力”，而今天设计的使命不同，范畴已经相当大，我们也应用系统性思维模式去培养设计师，使设计师成为设计程序的掌控者和管理者，同时让设计师更加关注用户以及企业的利益相关者，帮助设计师将自身创造力与商业性进行统一以得到更多的消费者认同，正如邹老师在《创造与认同》中讲到“设计师的创造力作为个人知识结构中最重要的组成之一对设计行为具有主导性，同时也是职业设计师身份构建的基础，并成为认同最核心的对象”。而设计师在运用系统性思维进行创造设计时，最基本的还是要以书为砖，向社会向生活不断伸出敏锐的触角，提升自身观察力和包容性，以此来丰富，充盈创造力源泉，并将如此的能力运用于对用户需求及生活方式的观察研究之中，从而结合自身感性的创造力进行理性的设计，从而帮助人们更好的生活。

三、关于设计产品

迪耶.萨迪奇（Deyan Sudjic）的《设计的语言》中提到“设计已经成为一种语言，用来塑造这些物品，裁制他们所传达的信息。”。所以，产品不是无感情的人造物，而是设计师本人向大众表达自己的精神载体，它是每个设计师精心设计包含心血的“艺术品”，当一个产品在设计伊始，在设计师下笔的那一刻，所展现的每一条线，每一块色彩，每一种材料都展现着设计师本人的心性、品味、激情和格调。但在设计师洒脱自由的表达自我的过程中又不是毫无理性思维控制的，就像画时装画时看似没有约束但其中所强调的比例和比较是早已蕴藏于设计师心中的。比例是关乎美的形式，比较是一种思维方式，当今的设计物的形式美感与实际功用就是在经过设计师的反复推敲与比较后诞生并经过用户体验反馈进行再设计从而逐渐完善的，简单讲就是当今的迭代设计。

正如乔布斯说：“人们不知道自己需要什么，除非你摆在他们面前”。其实用户永远想要的是更实用、更方便、更便宜、更美观更有效率的产品，这些消费者诉求对于一名设计师来说是需要在产品设计之初或经过用户尝试不断改进时被深刻体会和理解的，那么设计师便要在对用户产生较大的情感认同的基础上，去对用户的体验感进行深度感知，以最大程度满足用户需求为设计目标进行自己的设计程序，将系统性的设计思维和自身的设计创造力共同作用于自己的产品设计之中并不断进行反思实践提升产品演进速度，从而为企业增加切实的经济效益。endprint

四、关于设计方法

设计程序是设计方法的骨架。设计方法是设计程序的中心性内容，支撑着整个设计程序的关键走向，是确保设计程序正确运行的前提，而在这一程序中，设计方法存在的根本目的便是为了更好地解决设计问题。

随着时间演进以及社会的进步发展，所产生的设计方法分别是系统设计方法论、直觉设计方法论、用户设计方法论以及用户研究方法论。

系统设计方法论产生于二战之后，设计被认为是一项系统工程，在设计过程中，单一的依靠人脑的逻辑分析，无法把控整个设计程序的结果，不确定性太强；直觉设计方法论完全削弱了团队合作的重要性，以及设计师、设计团队、产品等主要因素与用户之间的关系。过度忽略了用户体验的多种可能性，过度依赖设计者的个人经验，无论从设计还是销售而言都具有极大的不确定性，从而导致企业及设计师个人所承担的风险巨大。随着时代的更迭，科技的演进，设计方法的发展之路也与其他领域一样，在不断否定旧事物、旧理论的过程中不断进步，人类开始认识到设计既不是一台冰冷的机器，并不能单纯地依赖人类的科学的理性的分析去进行，设计也不是纯粹的艺术品和只供设计师使用的器具，不可以完全依靠设计师一人的经验去操控。因此暨以上两种方法论之后，人们开始了解到用户的重要性，产品的最终消费者是用户，而用户是否会去消费产品则完全依赖于用户的需求。就这样，用户设计方法论诞生了。但是这种设计方法又将领导权完全交于用户，设计师仅作为实现设计的工具，同时产品的具体设计事项也完全又用户掌控，认为用户可以轻松驾驭设计者的职务，对设计方法及设计程序的想法过于理想化，因此常常导致失误。

而随后产生的用户研究设计方法则是以用户需求为为指导方向。重视团队的共同协作，认为了解用户需求便是了解市场。对用户的需求的深入研究有利于设计产品在在市场中获得巨大销量。王焱与柳冠中教授在《评析四种不同的设计方法论》中提到“基于用户研究的设计方法的过程是由设计团队主导的；在设计过程中，以用户需求的研究为核心，把用户需求的研究结果转化为产品设计特征，进而形成产品，推向市场，达成设计目标。”

所以设计程序不应该完全由单一的角色绝对掌控，而是应该在整个团队的相互协作下以用户需求为中心进行调查研究。运用设计思维同时充分发挥设计创造力在完整的流程中，在每个环节有着明确的目标的前提下进行有序的设计。从而达到“解决问题”的最终目标。而这样一种以用户为中心的设计方法也正是目前最符合当前这个供过于求的大时代之下的既科学又感性的设计方法。

五、关于设计师的责任

“移情”：

“需牢记的是，正在做的东西是要乘坐的、做的、看的、对谈的、活动的、操作的，是某种方式下给一个人或一群人用的。”亨利·德莱福斯在《哈佛商業评论》中如是说。或是更明确地说，牢记正在设计的东西是人们将去切身使用的，并用心去“移情”于用户的感受，从而尽自己所能，让自己的产品更加舒适而有效率而不是一味装饰点缀，这可以说是设计师最基本的责任。

环保：

捷尔吉·凯派什曾说过“我们的任务就是将人们重新置于天平之上，让他们看到自然，感受自然的富饶与生机、和谐与神秘。我们是这样的无知、傲慢而危险，眼睁睁地看着自己逐渐和身后的广阔背景产生距离”。的确，设计，作为一项不断有创新不断有新事物诞生的行业，它不断为人类产出新品，制造着全新的前所未见用品到人类的世界，让人类不断拥有全新的事物，产品，让人眼花缭乱，惊喜连连，以至于不断抛弃旧有的事物，又不断地期待着一代代的新品的诞生去填补内心的巨大的饥渴“空洞”，就这样，人类几近疯狂地对新品的呼喊声中，他们，忘记了原有的自然，原有的生态，以及原有的绿色……

的确，“绿色”非易事。但请想象一下，当你作为一名服装设计师，当你得知全球火热且暴利的快时尚产业导致严重的布类垃圾过剩，每年仅从美国就产出超过1.1亿吨的布类垃圾，它们至少会在垃圾掩埋堆中停留200年以上才会被分解，同时由于各种染整工艺以及化学加工手段导致它们不断散发着有害物质到空气中去，一旦混合雨水，进而污染土地时；当你知道快时尚产业每年在贫困国家建立的“血汗工厂”常年雇佣童工，压榨劳动力时；当你知道那充满腐臭味道的摇摇欲坠的“血汗工厂”由于危楼上工导致每年死伤无数的时候，你还会为了从快时尚的“快设计”中赚取的设计费而沾沾自喜吗？你还会觉得你所做的一切让人们更加优雅时尚了吗？也许就在此时，正为这血淋淋的现实所震撼的作为设计师的你才会想到什么才是设计师的真正的责任。其实，设计师的责任正如著名的环保型高级时装品牌SlelIa McCartney的官方网站上写着的这样一段话：

我们明白，竭尽所能成为可持续发展能力更优的企业是我们的责任所在。我们对自己使用的资源和制造的环境影响负有责任。我们要负责任地以尊重所在星球以及其上所有人与动物的方式运营业务并维护供应链。

我们认为，若要力求与时俱进，就必须考虑将来，不只是考虑将来的设计，而且是要考虑将来的地球。我们致力于帮助人们改变对生态型时尚的看法。我们认为，可持续发展特质可以通过美观而又与时俱进的服装及配饰的形式呈现。endprint