画中游游中画

2017-10-30李磊

旅游 2017年10期

李磊

多彩的人生

没有认识郭利光之前，我心中画家的形象就是一个词“艺术范”。从外貌、从气质、从衣装、从谈吐，不管从哪个角度，扑面而来的都是艺术的气息。在与他们的交谈之中时刻都充满着文化的旋律，古今中外的历史，名人名家的作品，或是诗词歌赋，仿佛每一位都是学富五车的文艺大家。

但从我去走访郭利光的那天起，我之前对画家们的惯性化思维就被打破了。刚一接触就可以看出郭利光从血脉中进发出来的热情与豪爽。对于初次见面的我他就要亲自下厨，在我的再三推辞下他才作罢。在席间的交谈中我马上就听出了他对自己厨艺自信的原因，他对很多的菜肴都了解得非常深入，食料的选用，火候的把控，味道的组合说得条条是道。真没有想到画家对厨艺的研究是如此的精深。此刻我对自己先前的再三推辞心中有了一分暗暗的后悔。

再提到他之前的經历就更是叫我大吃一惊。机械制造系的老师！在本人名下还有多项全国专利，其中有的专利已进入市场……这些谈话的内容在其他画家那里都是闻所未闻的。如果说其他画家都是文科生，那郭利光就是一个高材的理科生。与他的交谈中可以发现郭利光的人生是立体的，有深度也有广度；是多彩的，每一部分都闪烁着不俗的光芒。

当然采访的主题还是郭利光的国画艺术，郭利光的国画与他的人生一样不俗。他从小喜欢绘画，但进入专业书画界仅有十年的时光，他凭着自己对中国画的独到理解，走出了一条自己的艺术之路。郭利光的画中有写意画的意境，又有工笔画的细腻；有中国画的笔法，又有西洋画的光影。对画的把握成竹于胸，生宣作画，不用打稿。郭利光的作品以山水为主，他主张绘画作品不能一味地还原实景，要进入艺术的再加工，要像诗歌一样给欣赏者更多的想像空间。

他的作品《红山映雪图》2013年获“相聚宜兴全国工笔画作品展”优秀奖，作品《山里人的梦》获“2013全国中国画作品展”优秀奖，作品《红山雪墒图》2013年入选“吉祥草原·丹青鹿城全国中国画作品展”，作品《山里娃的梦》2014年入围“百家金陵全国中国画作品展”，作品《自然无界》2014年入围“第二届全国现代工笔画大展”，作品《太行牧雪图》2015年入选“美丽新丝路翰墨定西行全国中国画、油画作品展”，作品《自然无界》入选“第三届吉祥草原-丹青鹿城全国中国画作品展”。作品还被众多机构和个人收藏。

我爱我的家乡

当谈到他绘画的题材时，他直截了当地说：“我爱我的家乡，我大部分作品都来源于我的家乡。”郭利光的家乡是辽宁省朝阳市凌源市，凌源市地处辽宁、河北、内蒙三省交界之地，文化底蕴相当丰富，牛河梁文化、契丹文化、蒙古族文化、满族文化在这里交融。凌源市山清水秀，丘陵、峡谷、河流向人们呈现出不同的美。这些优秀自然与文化资源中成长起来的郭利光，深深地爱着这片热土，从小就立志用自己的画笔把家乡的美展示给世人，这也就是郭利光最初的创作源泉，而他作品中的很多佳品都是以家乡为题材的。

《红山映雪图》是2013全国工笔画作品展的获奖作品。作品的灵感来源于郭利光每次坐车路过的一个小山村。这座小山村他其实没有真正的走进去过，只是从高速路过每每眺望，但他的心已经被这里的景色迷住了，特别是这里雪后的风光。他经过长期的构思和一个半月的创作，终于完全了这幅力作。整画近景、远景分别，画面肌理感十足，明暗对比合理；不同品种的树木，不同位置的积雪，还有树上那零星的喜鹊窝都是那么真实自然，破纸而出，犹如实景。其实他是一幅工笔的国画作品，而且是在生宣上直接绘画，没有经过打稿、勾稿，因为这里的一草一木，一山一色，早已植根于他的心中，他的心已经真正地走进了这座山村。

《山里人的梦》这幅2013年全国中国画作品展优秀奖作品，也是取材于郭利光家乡。红山是辽西一带一种特殊的地质构造，整幅画大部分都是红山的切面，自然风蚀、雨蚀产生的肌理，不同颜色土质所产生的质感，还有山边丛生的植物，让人犹如身临其境。洁白积雪或是在山上、或是在沟边、或是在路上让行人踩过，与红山形成了颜色上的反差，使画面更具有冲击力。画面右下黄金分隔点上的主人公，衣着朴素，面容质朴，两只大眼睛正凝视着大山之外，她是在等待未归的家人，还是在憧憬美好生活……作者给观者留下了很大的想像空间。

《寄情红山凌水间》作者则用俯视的角度，把凌源市的代表景观浓缩在了一张画纸之中。气势磅礴的大凌河像一条白色的玉带贯穿画面。画的中心是牛河梁遗址与遗址博物馆是红山文化最重要的组成部分之一，全国重点文物保护单位，已被列入《中国世界文化遗产预备名单》。牛河梁遗址被考古学家誉为五千年前中华文化的曙光、中华文明的象征。

旅游就是写生

郭利光说：“我非常喜欢旅游，但是我的视角是与一般的游客不同的，我的旅游就是写生与艺术的再创作。”入选美丽新丝路翰墨定西行全国中国画、油画作品展的《太行牧雪图》就是郭利光在旅游中诞生的佳作之一。在一次旅游之中，郭利光利用敏感的艺术嗅觉，捕捉到太阳西斜的一瞬间，再经过他的艺术加工而完成的。雪后的太行山，太阳从侧面照来，在前一座大山的遮挡下，留下一片美丽的阴影。在阳光与阴影照射下的大山和大山上的积雪，明与暗、黑与白，在郭利光的笔下是如此的分明，而分明之间又可以看出同一个区域不同的层次与肌理。如果说光影是油画表现力最强的技法的话，那郭利光可说是国画中运用光影的高手。在白雪之中白色的绵羊是那么的清晰，每一只都向画的深处走去。牧羊女是全画的点睛之笔，红色的棉袄，在白雪之中如同白色绸缎上一颗红色的宝石，吸引着观者的眼球；特别是她那回眸一望，仿佛是看见了正在作画的画家，也仿佛是在跟观者打招呼，让人产生不尽的想像。

《龙贯九洲》则表示了郭利光的艺术创作，这是他荣宝斋画院毕业展上的一幅作品。我国高速铁路的建设在世界上首届一指，很多的景点周围都设置了高铁车站，坐动车出行是现在快捷时尚的旅游方式。在郭利光的想像中不光要坐动车去旅游，而是让动车穿行于美丽的风景之中，让动车变为风景之中的一部分。画作采用了传统的大写意手法，青山耸立碧水畅流，从隧道中呼啸而出的火车就像在仙山之中盘旋的一条苍龙。青山之中还有座座高楼与线塔，表示出了我国发展之迅速，让山村变为城市的壮举。这幅画为山村复兴、富强的中国梦绘制出了理解的蓝图。