只有文化,是永远值得探寻的
2017-10-21刘嘉
刘嘉
在走进盖娅传说设计工作室的前一天,记者正巧目睹了传统工艺钉金绣原汁原味的传习过程,不得不说,再在这里看到熊英的作品时,对比是极其强烈的。苏绣、缂丝、珠绣等等工艺都跃然于她的设计作品之上,而形态则是现代的、值得穿上的。正如她所言,“中国文化是一种根基,世界文化是一种载体。”这些都体现在了她的设计当中。
回颐熊英以往的作品,不难看出,中国元素和东方之美无疑是她关注的要点。在去年,熊英以圆明园为灵感,在巴黎第九区的巴黎皇家歌剧院发布了高级成衣秀“大圆智境·圆明园”。小桥流水、花草树木、一墻一瓦,都体现在了这一系列中。
“这不是一个偶然,是一个必然。”在对传统与现代的不断探寻中,熊英发现,自己对中国文化越来越喜爱,也越来越有信心。做设计出身的她,也越加发现中国优秀传统文化是一个无尽的宝藏,“它会不断激发你的灵感、想法与创意。传统之美,会让人觉得绵延不断。”对传统文化的热爱与崇敬,变成了她的设计理想,也化作了她的作品,走向海内外。
的确,当今设计师恰逢一个最好的时代,中国国力不断增强,中国文化影响力不断提升,中国设计、中国文化正迎来一个前所未有的机遇期。国内外的设计师品牌、商业品牌也纷纷聚焦中国元素、东方之美。那么,熊英的盖娅传说优势何在?
我们不妨走进盖娅传说的工作室,这里陈列着多个系列:在门口最醒目位置的,是重工的定制大礼服,这些作品大面积地运用传统工艺,而在剪裁和廓形上采用了现代立裁方式;在工作室二层陈列的旗袍类似于轻礼服,肩部的细节设计结合了刺绣、钉珠、烫钻、手绘国画等多重手法,令人印象深刻;而在适于日常工作、生活、度假的成衣系列中,中式立领、传统纹样等中国元素,则点到为止。
其实,无论哪个系列,其关键都是将现代的工艺与传统工艺相结合,变成了一种现代的、被广泛认可的艺术化的形态。“传统工艺、传统文化是我们的根基,但盖娅传说会从色彩、面料材质等方面,对传统工艺进行改良,形成品牌特有的手法。”熊英认为,“通过对美和艺术的探究,形成自己的品牌定位,再结合传统文化的根基,结合现代自然文化的美,以及未来的认知,就构成了盖娅传说的设计优势。”
在品牌商业渠道的规划中,盖娅传说也是结合了传统与创新。
“最近一年,盖娅传说都在考察调研海内外的高端商场。”在熊英看来,传统的商场渠道,是一个品牌成为正规军的证明,是一个品牌品质与定位的体现。在盖娅传说的五年规划中,计划在国内外商场开店数十家。此外,海内外的机场店、设计师买手店也都在盖娅传说渠道布局计划之中。
而在创新的创业模式方面,盖娅传说采用的是VP圈层模式和会销模式。其中重要的依托就是近年来积累的具有高效传播效应的数百位VIP顾客。对于这些VIP颐客,盖娅传说提供管家式一对一全方位服务,在圈层模式中,VIP顾客将作为“母粉丝”不断裂变。
不论是对于品牌渠道规划,还是发布秀,盖娅传说有着精心的企划。但熊英说,每次想法都很多,但每次取合都很难。在即将到来的巴黎时装周期问,盖娅传说将继续登陆巴黎皇家歌剧院推出高级成衣秀。
熊英透露说,这次作品的面料将采用生态混纺面料,实现舒展、飘逸、廓形等多种质感,但不变的,是对传统文化的探寻。“每一项传统工艺的背后,都有着一个故事。”在熊英看来,“只有文化,是永远值得探寻和挖掘的。”endprint