花生：设计是一种修行

朱雅洁

钻石闪耀、宝石夺目、翡翠流光……如果没有珠宝设计师的巧思和雕琢，它们也许永远只能是尘土中不起眼的石头。而近几年兴起的“定制”风潮，让珠宝和人的关系更亲密，也使得珠宝设计师在人们的视野中愈来愈清晰。

最初，没人愿意为设计买单

最早我从事的专业是建筑设计。最早我从事的专业是建筑设计，虽然建筑的线条和富有科学精神的图纸也令我着迷，但我始终觉得自己可以尝试更多不同的可能。我从读书时就喜欢自己设计和制作各种首饰，喜欢奔涌而出的灵感，并将它们变成实物。于是，最终我还是决定放弃在别人看来安稳高薪的工作，成为一名自由珠宝设计师。

事实上，重庆的珠宝定制行业，在前几年并没有多少受众。几年前我曾对市场做过很长时间的观察，那是各大珠宝品牌一统江湖的时代，人们对珠宝的概念也仅限于走进专柜挑一挑看一看，那时没人愿意为设计和私人定制买单，在大众的观念里，设计无非就是动动脑、画畫图而已。

随着消费观念的转变，如今的市场状况已经好转很多。如今我可以做到单独收取设计费，这是我个人觉得这三年来做得最成功的一点。这背后也是一个大趋势：人们在开始认同设计的意义，并愿意为其买单。

定制，不是非A即B的选择

现在很多东西都讲究一对一的定制。但“定制”二字，很多时候都被概念化了。我所理解的定制，是和客人面对面坐下来，充分了解彼此的想法，再进行量身打造。在过程当中，不仅要考虑对方的需求、情感寄托，还要满足设计师的理念，以及最后作品的呈现，要求其实很高。它是一个从无到有的过程，而不是你给顾客A套餐和B套餐，选好样式、良好尺寸，再用几天时间做好就可以交差。

做设计的最终目的，是解决问题，对自己负责、也对客户负责。有些珠宝可能设计图很好看，但是实物相去甚远，对我来说这绝对不行，我一定要保证成品比图更完美。和批量的制作不同，珠宝定制的整个过程会比较慢。设计图展示的只是是一个样式，看不到更多细节，但在实际制作中，许多的细节都需要用心考量，工艺、材质、样式、舒适度等等，每个环节都不能忽视。甚至于一个戒指的背面，我都会认真打磨，为的就是让它能够呈现出最完美的模样。

最终，要经得起检验

珠宝并不是没有生命的“死物”，而是帮助人们传情达意。我所接触到的人们，他们有各自想要的珠宝样式，有送给朋友家人的；有情侣一起定制独一无二的对戒；有姑娘带来姥姥传给母亲的古旧戒指，希望我可以让它焕发光彩，重新佩戴；也有人为了寻得心目中的材料，宁愿给我几年的时间慢慢寻找、打磨，直到真正成型的那一天……

将这些动人的情感注入设计，才是珠宝定制的真正意义。当然，即使是私人定制，我也会在一定程度上考虑到一件作品的社会性和商业性。我喜欢具有传统中国韵味的禅意，因此我做的东西都不会太浮夸、太奇特，以简单为主，大部分都实用于当下的生活。好的东西不应该是束之高阁供人瞻仰，一定要能供人实用。不管我的设计想法或者作品，如果没有经过市场经验、卖不出去，那只能说明在某些方面考虑和做得还不够好。

我觉得自己目前还不是一个很好的珠宝设计师，路还很长，许多的技术、工艺、眼界都需要去开拓和学习。无论什么设计师，一生都需要身处在不断的学习中，这也是一种修行。