南昌瓷板画的传承与发展
2017-09-29刘红霞
刘红霞
南昌瓷板画,作为国家级非物质文化遗产,它的保护与传承需要加以重视。本文梳理了南昌瓷板画的历史发展脉络,然后分析当前南昌瓷板画面临的创新不足、摄影技术的冲击、传承受众有限等困境,从旅游的视角挖掘南昌瓷板画的历史价值、艺术观赏价值、经济价值,并进一步从规划南昌瓷板画生态文化园、开发体验型旅游产品以及创新和推广南昌瓷板画等方面提出了旅游开发启示,旨在促進南昌瓷板画得到更好的传承与发展。
南昌瓷板画,又称瓷板(版)画像,瓷像,溯源于景德镇,在景德镇瓷板画的艺术精髓上,兼容并蓄、自我创新,形成了自身独特的艺术特征和艺术品位。其典型特征为在瓷板上绘画,然后烧制呈现,巧妙了结合了中国传统绘画艺术与陶瓷工艺,属于江西特有的艺术形态。南昌瓷板画历经上百年的积淀,有着赣鄱民俗的审美意蕴,以此为帜,影响深远。
一、南昌瓷板画的历史发展脉络
瓷板画最初是在陶器的基础上演变而来,最初的陶器主要的功能为使用,到了唐代逐渐向装饰方面发展,开始在陶器上绘上图案与纹饰。宋代(960-1279)在陶器物上用一种或多种颜料描绘。到了明代(1368—1644)西方珐琅传入我国,增加了不少颜色。清代(1644-1911),尤其在光绪年间,德日的“洋彩”在景德镇的盛行,使得彩色色釉到了五彩缤纷的境界,表现力很强,可以烧制任意颜色,瓷器装饰与绘画结合更紧密,进而吸引一大批文人与画家进入绘瓷艺术,形成一种暂新的画风。自清代流行釉上彩绘后,许多大城市瓷器店既经营景德镇彩瓷,又购买景德镇白胎瓷,自己烧制彩瓷。尤其是省城南昌,逐渐瓷上瓷板画的发展中心也转移到此。
清末民初,“珠山八友之一”的邓碧珊(1874-1930),号“铁肩子”,为清末秀才。他有着深厚的艺术修养,诗书画精通,尤其擅长鱼藻花鸟,在当时的陶瓷艺术界影响较大。其绘画技法受日本绘画影响,最早用九宫格画瓷像,开创了瓷板画先河。随后,邓碧珊的徒弟王琦等人进一步发展瓷板画的艺术形式,他们本人也成为当时具有影响力的画家。
民国初年,南昌人梁兑石(1920-1937),别号石庐、丽泽轩,饶州窑业学堂毕业后回到南昌,在现在的中山路一带开设丽泽轩瓷庄,其注重瓷板画的艺术品质,对瓷板画艺术的传承和发展做出贡献。随后在他的带领下,南昌市相继开设了子固路的“肖庐瓷像馆”、西大街的“中华瓷庄”以及“丽芳瓷像馆”、“唯妙瓷像馆”等瓷像馆,也涌现了一大批瓷板画家。抗战期间,民不聊生、百业萧条,许多瓷板画艺人转行,南昌瓷板画处于发展低谷期。
自新中国成立后,在政府的支持下,1954年成立南昌市瓷像合作小组、1956年成立南昌市瓷像工艺社、1960年成立南昌工艺美术厂。随着民间艺人生活的稳定,地位的提高、他们的创作热情得到激发,作品深入现实生活,讴歌了新社会,可以说南昌民间瓷板画迎来崭新的时代。
改革开放以后,香港摄影家仇永平联合南昌瓷板画艺人们创作了大批瓷板画精品,向世界推广了南昌瓷板画;20世纪八九十年代,中国社会进入了一个崭新的时代,随着艺术观念和审美情趣的变化,南昌瓷板画的内容与形式、媒质与风格也发生了变化,有花鸟、有人物、有山水、有风情;2008年6月,南昌瓷板画顺利入选国务院公示的第二批国家级非物质文化遗产名录。自此,南昌瓷板画在国际上的影响力显著提高,也成就了南昌瓷板画在我国现代工艺美术史崇高的地位。
二、南昌瓷板画传承与开发现状
(一)创新能力不足
南昌瓷板画传统上处于“遗留物”的认知观念,因此在面临主流艺术的冲击,绘制题材虽然有山、水、花、鸟、虫、鱼、禽兽,但仍主要以人物肖像画为主,自我束缚太多,创新能力不足,从而显得时尚性不足备受冷落。
(二)摄影技术的冲击
摄影技术传入后,绘瓷工匠的媒介从绘画转到真实的照片,绘制的瓷板画更加“像”,即形似,为瓷板画的绘制打开了新的天地。然而随着摄影技术的革新,数码影像的到来,尤其是许多照相馆生产的数码瓷像,逼真、快捷、色彩丰富、价格低廉,深受大众欢迎,逐渐摒弃了传统手绘瓷板肖像画作为留念的方式。
(三)传承受众有限
南昌瓷板画的学习时间较长且难度较大,尤其在制作技巧上更是难以把握,要成为合格的艺人须经过数十年的磨练,无形中使得其传承受众有限。同时如今社会环境节奏感快,年轻人比较浮躁,愿意投身到知识快速转换为经济价值的行业,进而对传统瓷板画感兴趣的人较少,沉淀研究的人更少。如今得到真正的传承的艺人不足半百,传承后人乏人颇为堪忧。
三、南昌瓷板画的旅游价值
(一)历史价值
作为国家非物质文化遗产的南昌瓷板画,不仅印证了陶瓷文化,也在一定程度上反映了当时人们情感思想的赣文化、孝慈文化,从旅游需求视角看,南昌瓷板画的历史价值也具有较高的旅游价值。
(二)艺术观赏价值
南昌瓷板画动态、鲜活,色泽丰富又饱满,本就是美的享受。同时瓷板画一直追求的与原物的“像” 即形似,让游客也为其叹为观止的。近些年瓷板画艺人们也开始探索神似,这种神似让游客驻足,反复思考其中的韵味。
(三)经济价值
通过对南昌瓷板画的旅游开发,将传统工艺品进行设计包装成旅游商品,不仅能提高南昌的知名度,同时还能促进经济发展。利用与开发南昌瓷板画的经济价值可以推动南昌瓷板画的保护与传承,使得旅游化生存成为南昌瓷板画传承与保护的重要手段之一。
四、南昌瓷板画的旅游开发路径
(一)规划南昌瓷板画生态文化园
南昌瓷板画生态文化园,本质是以创意的理念建立南昌瓷板画现代生存、传统文化传承的环境。它将生态文化园的理念与旅游开发相结合,以南昌瓷板画为起点与中心,再现南昌瓷板画的创作流程,包括瓷板生产、瓷板绘制、瓷板烧制进行原生态的规模展示,加入本土民俗活动及南昌瓷板画的作品展示等,丰富园区内容、烘托园区气氛。endprint
(二)体验型旅游产品开发
一方面,南昌瓷板画艺人们可以制作精致小巧、便于携带的瓷板画,不仅满足游客购买旅游商品的愿望,还能还能提升南昌瓷板画的文化艺术价值,促进当地经济的发展;另一方面,游客们还可以进入瓷板画作坊,现场参与绘瓷,体验南昌瓷板画的制作工艺,亲身体会南昌瓷板画的魅力。园区的文化景观和自然景观相得益彰,赋予了南昌瓷板画生命,有利于民间瓷板画的有效承续。
(三)创新和推广南昌瓷板画
南昌瓷板画在继承传统基础上进行创新,将本时代的特色融入创作中,使传统南昌瓷板画艺术透出时代的气息。这就要求我们了解大众的喜好与现代时尚的流行趋势,在瓷板画的观念、技术、形式上做文章,让传统与时尚碰撞,这样南昌瓷板画才能重现勃勃生机,真正实现其“活态化”。如在观念方面,南昌瓷板画艺人们面对数码摄影的冲击,需走出“像”的误区,在形似的基础上更注重瓷像的神似,创作上融入艺人们的情感,只有这样才能让瓷板画更有个性鲜明,整个作品充满生命,变得“活”起来。在创新过程中,应需处理好变与不变的关系,不能抛弃瓷板画特有的艺术风格,一味的“媚俗”,须承续南昌瓷板画艺术的永恒魅力。同时也须重视南昌瓷板画的推广,可以用南昌瓷板画+互联网+旅游的思维开拓南昌民间瓷板画的现代市场,扩大其影响;可以与相关软件公司合作,开发南昌瓷板画手游游戏,让游客利用各种终端开展南昌瓷板画静态欣赏与动态虚拟参与。
在传承人方面,通过将南昌瓷板画进行市场运作,与旅游业的结合,规划南昌瓷板画生态文化园、体验型旅游产品开发以及创新和推广,让年轻人在南昌瓷板画上看到希望,有兴趣有动力学习与承继,能在一定程度上吸引人才。
五、结語
南昌瓷板画作为一种体现民间生活以及慈孝感情的国家级非物质文化遗产,历史悠久、艺术文化内涵丰富,需要我们深入挖掘其本源精神,然而当前南昌瓷板画的保护与承续确实面临许多困境,这是个不争的事实。我们从一个新的视角,即旅游的视角,来面对这些问题。南昌瓷板画具有历史价值、艺术观赏价值、经济价值等多种旅游价值,值得我们去旅游开发。因此,本文从规划南昌瓷板画生态文化园、开发体验型旅游产品以及创新和推广南昌瓷板画等方面提出了旅游开发启示,希望能再次赋予了南昌瓷板画的赞新的生命,重现往日的传奇经典,使得南昌瓷板画更好的保护与传承。
(作者单位:江西经济管理干部学院)endprint