高职高专音乐教学改革思路
2017-09-26徐璐
徐璐
摘要:高职高专在为我国人才培养方面做出了不可磨灭的贡献。而近年来,除了一些职业技术之外,音乐也纳入了培养范围。而目前,高职高专音乐教学还存在许多问题,亟需改革。本文分析了我国高职高专音乐教学的现状,并提出了一些改革建议,以期能促进高职高专音乐教学的改革,提高教学质量,为社会输送更多音乐人才。
关键词:高职高专 音乐教学 改革 思路
音乐和艺术不可分割。音乐能陶冶人的心灵,培养人的情操,它与我们的生活密不可分。而且随着第三产业的发展,音乐人才已经越来越为社会所需要。而高职高专,作为培养社会人才的重要机构,在这方面也应该勇担大任。但就目前而言,高职高专的音乐教学还是没有达到预期的效果,普遍存在一些问题。音乐教学没有担当起其培养人才的作用,只发挥了其培养情操的作用,因此教学改革势在必行。
一、我国目前高职高专音乐教学中的问题
我国高职高专音乐教育在近三十年来在人才培养上取得了辉煌的成就,为祖国培养了许多专业的音乐人才,但是也暴露了许多潜在的问题,值得教育从业者警惕。
(一)高职高专音乐教学缺乏深度和行业性
随着社会的发展,很多行业需要的人才都不仅仅是只懂得基本专业技能的缺乏深度的人才,而是需要具有行业性和针对性、具有自身特色的人才,这就对我国目前的高职高专音乐教育提出了更深层次的要求。首先,高职高专主要以培养职业人才为主,而我国地域辽阔,不同地区需要的职业人才都有着不同的要求,必须满足该地的地域特色,因此,高职高专音乐教育的发展必须满足这一点要求,做到对不同地区都有着良好的适应性。然而目前很少有高职高专院校能够做到这一点,只是培养单一的缺乏地域适应性的音乐人才。其次,高职高专院校在教育深度上做得也不够好,很难教育出有浓厚音乐文化底蕴的学生,很多学生对于自己所学的知识都是一知半解,只懂得某些特定的音乐曲目或一些相关的知识,知识面很窄,而且缺乏深度。最后,我国目前高职高专音乐教育缺少足够的行业性,没能针对社会和行业的要求来培养音乐人才。高职高专院校培养出的音乐人才并不是以歌唱家和知名艺术家为目标,而是为了满足基层社会的文化生活需要,大多数毕业生主要从事社区文化工作和社会音乐教育工作。因此,我国的高职高专音乐教育应该以此为目标,发展行业性。但是目前很多学校还没有意识到这一点。
(二)我国高职高专音乐教育课程模式沦于形式
高职高专院校不同于大学高校,但是却采用了和大学高校相似的课程模式,即基础课、专业课并列。其中,基础课以扩展学生的基础知识和开阔视野为主,拓宽学生的知识宽度,专业课主要针对学生的不同发展方向,学习不同的专业技能,拓宽知识的深度。但是在实际教学过程中,学校却很难实现这一课程模式的效果,只能拘泥于形式,沦为形式主义。很多学校往往会忽视课程安排的实用性,同时过于模仿大学高校的课程安排也会导致学生学习时间过少,不利于老师在短时间内传授给学生更多的知识和技能,也难以保证课程的系统性和完整性,同时,高职高专学生往往缺乏足够的自制力,很难将课余时间运用到学习中去,从而对所学知识的掌握也不够深刻。
(三)我国高职高专音乐教育体制不够合理
我国目前对于高职高专教育的重视程度还不够,对于高职高专音乐教育的体制问题一直没能解决。首先,我国高职高专音乐教育的师资结构不合理,老师作为学生的引导者和领路人,决定着学生前进的方向和前进速度的快慢,拥有较高的师资力量和师资结构对于学生的成长十分重要,具有特色的老师才能教导出具有特色的学生。从目前的师资力量来看,很多教师都是由自己学校或其他院校毕业的学生担任,而不是从社会上的职业人才转职过来成为老师,因此普遍存在缺乏行业性和特色性的缺点,同时目前高职高专的教师学历比较低,大多教师只是本科水平,难以教导出高质量的学生,因此必须对我国目前的高职高专音乐教育的师资结构进行改革。其次,目前高职高专音乐教育的教师工资偏低,难以吸引高素质的教师人才,很多教师在教学的同时还要进行其他工作,难以将自己发现的教学经验总结成书,推广出去,进一步限制了高职高专教育的发展。
二、我国高职高专音乐教育的改革措施
基于以上问题,我国目前在高职高专音乐教育方面的改革已经刻不容缓,只有对這些问题进行改进,才能在高职高专教育方面取得更大的成就。
(一)课程以学生为主
现代教育中,学生是教学活动的中心,必须引导学生对课程进行参与,高职高专音乐教育也不例外。必须将高职高专音乐教学的教学过程以学生为主体,充分调动学生的积极性,充分参与到音乐教学活动,才能激发学生的学习动力,充分发掘学生的学习潜力。在高职高专音乐教学中,必须学会对音乐的欣赏,这是一种主观性很强的活动,每个学生有着不同的背景和性格,在体验音乐时的所想所感也有所不同,教师在教学过程中要注意引导,把学生放在主体地位,带动学生感知音乐的魅力。
(二)改进课程结构
高职高专的音乐教学不仅是为了激发学生对音乐的热情,更重要的是为学生提供就业方向和专业知识,为学生的日后就业做准备。高职高专院校必须充分考虑到学生的知识底蕴和他们目前的能力水平,根据这些来制定课程,从而为学生提供更加专业性的指导。学生在课程安排上要以最基本的理论和知识作为指导,以专业性技能作为不同方向的选修,让学生根据自身的爱好和情况来自己选择,同时学校要根据社会最前沿的信息和需要来制定不同的培养计划,确保培养出的都是社会迫切需要的专业性人才。同时,高职高专院校可以聘请社会上的不同行业的优秀音乐人才来学校定期进行讲座和社会知识指导,从而培养学生对行业需求的敏感性。
三、结语
目前高职高专音乐教学还存在缺乏职业性,课程相对呆板拘于形式,制度不够完善等问题,针对这些问题必须进行必要的改革措施。高职高专院校需要为社会培养各行各业的音乐基础人才,必须加以改革才能适应社会的变革,满足社会对人才的需求。总之,高职高专院校要根据音乐教学的特点,以社会需要为导向,以音乐教学为特色,不断更新自己的教育理念,提高学生素质,不断开拓,培养更加优秀的专业化音乐人才。
参考文献:
[1]苏宇.高职高专院校学前教育专业音乐教学改革与实践探索——以呼和浩特职业学院为例[J].戏剧之家,2016,(14).
[2]王政.高职高专小学音乐教育专业钢琴教学内容改革构想[J].歌海,2014,(02).
[3]凌琦,刘绮.高职高专音乐教学改革思路探析[J].黄河之声,2012,(16).endprint