因材施艺创作巴林石作品《红红火火》

文/张苓燕 by Zhang Lingyan

因材施艺创作巴林石作品《红红火火》

文/张苓燕 by Zhang Lingyan

2013年春节，承家乡李秀芬老师雅命，嘱我雕刻一块巴林石。此石属老料“红花冻石”品种，竖起来看近似三角形，宽的一边厚，往尖的方向渐渐变薄，最宽处达13cm，厚2～12cm，色彩比较单一，只有红白两色。

我从事玉石雕刻已经7年有余，在恩师的工作室也学习了5年，这件作品就是在工作室学习期间完成的。然而独自面对这块巴林石进行创作构思的时候，我还是习惯性地在记忆中寻找以往做过的题材。这种惯性思维其实普遍存在，从当今玉石雕刻界多数作品题材和形式相似的状况就可见一斑。如果雕刻者能够真正做到根据每一块玉石的特点因材施艺，那么雕刻题材雷同的现象一定会有所改观。

“因材施艺”说起来容易做起来却很难，如果能够做到也不失为一种“创新”。寿山石和巴林石虽有很多相同之处，但巴林石的特点也还是很明显的，如果完全照搬寿山石的创作理念来雕刻巴林石，那就是“换汤不换药”，不可能达到创新的效果，也违背了“因材施艺”的原则。

何马老师曾说：“艺术表达属于个体行为，一个与众不同的想法不可能被一群人同时想到。”何马老师工作室的作品题材丰富，表现手法多样，构思奇特，造型生动，应运而生。何马老师甘于“地下生产”，过得“与世无争”的创作生活。在他的工作室，不同的材质，不同的工作心境，不同的学术态度，不同的艺术表现，化育出不同的才情气质。在这里我尝试过很多不同的材质，都是“因材施艺”，就像老师教学生，也是“因材施教”。所以何马工作室出来的作品都与众不同，总会激起业界不小的反响。

为了创作好这块巴林石，在初步“相石”的时候，我就专程前往福州向恩师请教。他说：“你看这块巴林石，一面红似火，一面白如烟，就像我们人间的烟火，是不是有点像你们家乡的篝火？”

老师的一席话，犹如点醒了梦中人，我马上想到了家乡的“篝火”晚会，一群人高兴地围着一堆篝火，聊天喝酒，载歌载舞，其乐融融。这块巴林石的形状和颜色不正合适创作这种篝火的体裁吗？

接下来继续“相石”，相当于玉雕的“理璞”。分析瑕疵分布，裂格深浅，纹理走向以及质地的通透性和变化。这些去留处理应该怎样服务于主题思想，怎样安排火势、烟势才能表现喜庆的气氛，怎样协调材料的体量感和形式感，怎样在“就势造型”中把握“刀触”的节奏感等等。我在脑海心中反复构想出三维立体的火造型，并用素描的方式画出火和烟的效果。经过一个多月的反复揣摩斟酌，我调整好自身状态，参考工作室以前做的烟火造型小品，开始动刀了。

在创作的过程中，总会有一些不确定的问题出现，需要有随机应变的能力，也应了何马老师常说的一句话：“草鞋无样，边打边像。”大约过了大半年这件立体火造型基本完工，只差底座了。

其实在这里没有“底座”的概念，而是不同材质的重构。恰好工作室珍藏多年的一块阴沉金丝楠木和这团“火”堪称绝配，阴沉木沉在河底，由于河水的长期浸化冲刷，使其质地坚如金石，木纹肌理深浅对比强烈，木色漆黑，与红色搭配更显稳重典雅。这个底座把火衬托得动感十足，像是商量好了一样，浑然天成。

火是中国五行学说的基本要素之一，在这件作品中玉石为金却雕刻成火，底座为木却出自水中，根据五行空性易变又互渗的特质，金克木，木生火，而北方属水南方属火，都说“水火不容”，在这里竟然可以通过艺术的方式，使得阴阳调和，动静相宜，水火交融……

这件“篝火”作品最后命名为《红红火火》，它承载着草原人民祈福的殷殷之情，亮丽的红色洋溢着乐观奋发和激情。这件作品从开始到结束，其中的酸甜苦辣，悲欣交集，只有我自己知道，这大概就是恩师所说的“物我同构”了吧。

在当下收藏品市场貌似冷清之际，希望这块玉石雕刻而成的熊熊燃烧的篝火，保佑朋友们生活“红红火火”，事业“蒸蒸日上”。