商代饕餮纹的艺术特征在现代服饰配件设计中的应用研究

刘天元

（中原工学院信息商务学院 河南郑州 450007）

商代饕餮纹的艺术特征在现代服饰配件设计中的应用研究

刘天元

（中原工学院信息商务学院 河南郑州 450007）

商代饕餮纹保持着独特完整的历史价值，其艺术特征鲜明神秘，如何将商代饕餮纹的艺术特征进行活化运用，将其艺术价值推向现代设计舞台，受到越来越大的重视。以饕餮纹的艺术特征作为切入点，从形式美角度出发，通过对饕餮纹秩序平衡的本体单元、耦合形式的排列描绘、内涵寓意的交织矛盾三个方面的艺术特征进行分析和总结，利用母型基础上的二次抽象、脱离形态内的造型延伸、打散变革中的重构想象、再造空间里的错觉拟仿的现代服饰配件设计方法，得出饕餮纹在服饰配件设计中的创新经验，为以后的配饰设计提供了创作灵感。

商代饕餮纹 ；艺术特征 ；应用方法；设计传承

商代饕餮纹在中国古代纹样史中占有举足轻重的地位，西方学者吉德纬曾说到：“你如果不懂饕餮，就无法了解商代文化。”饕餮纹在商代被视为等级权利的威慑，有着神秘奇幻的艺术魅力。

服饰艺术是人类文化发展中最重要的组成部分，而服饰配件作为服装设计中最为重要的组成部分，通过精巧独特的制作工艺和艺术内涵不仅修饰了服装本身，而且能够体现一个专业设计师对服装主题设计的理解，帮助其营造服饰设计系列的艺术氛围，无独有偶，饕餮纹所依附美术形态，除了早期以青铜器皿作为载体以外，也发现在商代出土的玉佩中大量使用饕餮纹的形制，这也说明了先民对饕餮纹配饰形态的预先文化设定，解读饕餮纹的艺术形制，并站在与现代设计交融的立场重构饕餮纹的艺术形制，进而从符合现代服饰配件设计个性化、特色化的角度出发，将中国古文化作为国际趋势下设计资源转化力的基点，强化服饰配件在装饰艺术形式上的创新性，不仅代表了中国传统文化的审美体系与现代设计接轨，而且顺应了社会审美流行趋势的发展。

一、商代饕餮纹的艺术特征

1.秩序平衡的本体单元

正如饕餮纹以“目、眉、身”为中心辅助以装饰纹样的形态特征，而这类具备突出特征的艺术形制，也是作为符号存在的最为重要的本体态，固而也是解读饕餮纹艺术形制的中心元素。饕餮纹以其“泛神动物”的图像化构成形式诠释了概括修饰的造型，发挥了纹饰的主从作用，尤其是饕餮纹中的“臣”型眼，作为平衡纹样的主体单元，处于整体造型中的核心位置，以眼睛的独特形态弱化了面孔造型，体现了满而不散、多而不乱的轮廓美和装饰美。

2.耦合形式的排列描绘

作为区别于传统纹样的耦合图形，注重整体展开的平面效果，由于饕餮纹不是一种动物的形象，而是来自于多种兽面的对称组合，两个独立单元的相对组成作为一种表象的视觉表达是利用逆向思维以扉棱为中轴线，把动物的头正面朝下，把后面的身子剖解为二，以耦合相对的凹凸结构对两个侧面的璃龙形象进行合成排列，这种耦合形式的表情达意恰到好处的隐匿了各类动物形象的差异性，同时也表达了对自然界多种生物的敬畏之情。

3.内涵寓意的交织矛盾

在有关的文献记载当中，对饕餮的描述有“食人未咽，害及其身”，将饕餮描述为一种宗教仪式上的吃人的巫术行为，然而，饕餮与饕餮纹之间的内涵交织了善与恶的矛盾对比，在商代，饕餮纹被作为一种象征神性的祭祀重器在发挥功用价值的同时体现了理想性的精神寄托，在精神属性的立场上属于善类，饕餮表面上看是在有意回避现实主义的“形似”原则，不像普通纹样那样纯属装饰或者蕴含浅层的吉祥寓意，剖解它的每一个组成部分都存在相对独立的意义和功能，比如饕餮纹所谓的“佳目”寓意着去除邪魅，“人眉”有煊赫尊贵的意味、大獠牙有威吓敌害的内涵，鼻纹有彰显生命力的寓意，它的每个部件都存在着不同的寓意，神灵化的纹饰形象象征着部落的由来和本质。

二、商代饕餮纹在现代服饰配饰设计中的应用方法

1.母型基础上的二次抽象

在制作服装配饰的包袋纹样时，可采用单独纹样设计法，使纹样呈现出与周围图案没有连续重复的关联单元个体，这种手法在形式上更加灵活、装饰性较强，具体方法如图1所示，通过对饕餮纹母型的观察、分解，提炼出饕餮纹整体凝练的对称艺术审美观，将饕餮纹的母型中的关键结构耳、眉、眼三种局部放大加宽，强调其平面结构，进而舍弃饕餮纹中其余非本质性质特征的边饰纹样，并进行关键母型基础上的二次抽象，在具有典型意义的母型上加以夸张、强化、修饰，可灵活利用点、线、面的设计要素对饕餮纹的母型结构加以艺术化处理，二次抽象的方法能够表达出逻辑性的美感，富于图案形式以现代秩序感。

图1 饕餮纹在包袋设计中的二次抽象

2.脱离形态内的造型延伸

由于饕餮纹内部综合纹样的耦合构造留有适量空隙，是构成纹样框架支撑的结构基础，其形态结构特征紧凑较为整体平衡，具有可识别的边线区域，通过脱离饕餮纹的外廓形形态，不局限于规则的造型，探索其内部多种不同纹样的特征，在不改变饕餮纹具有辨识力特点的形态基础上，将纹样个体所显示出的冲击力和特性加以延伸反复连续，可用于腰带设计中的边饰纹样。如图2所示，打破饕餮纹原有外廓形结构，抽离形态中的关键元素加以扩充和变改，利用饕餮纹耦合形式的构型方法应用于新增加的图形元素，将饕餮纹识别力较强的半面形态置入其中，在保留原始饕餮风格的同时弱化了饕餮纹的独立结构，让饕餮纹富有新颖的现代风格和创意联想。

图2饕餮纹在腰带设计中的造型延伸

3.打散变革中的重构想象

服饰配件中的方巾设计结构规整，饕餮纹饰本身是作为神化物的概括处理，所以具有繁复的特征，可以运用四方连续纹样填充法用饕餮纹对方巾框架进行填充，一方面可以对饕餮纹进行打散构成，首先对其内部纹样形态进行分解与转换，分解与转换是从原始形态到抽象形态的转化过程，二是对饕餮纹的构造成分、组成元素及基因进行分解提炼，并通过适当的夸张变形、叠加、共用等手法对原型进行替换，运用四方连续的构成方法使元素向新的样式转化并连续上下左右重复，如图3所示抓住饕餮纹原型中最具有特征性的可变部分，对原型的局部元素加以塑造、变异、转换，并按照对称原则重新组合，最终得到服饰配件方巾设计，图案整体规整饱满，不失传统元素的同时富有现代创意。

图3饕餮纹在方巾设计中的重构想象

4.再造空间里的错觉拟仿

在服饰配件丝巾图案设计中，多数设计元素是在二维空间中得以体现的，在对饕餮纹进行再设计时可以打破固有思维定式，依据人的视错觉，利用饕餮纹的艺术特征在二维空间里实现虚幻的，奇异的三维立体空间能够让图案结构产生疑问和矛盾的空间错觉，如图4所示将饕餮纹置于二维空间中进行拆解，利用错视排列法调整饕餮纹的大小、疏密关系，建立图案内部的平面秩序，并以几何线条的散点表现，使图案在空间里产生不合理及立体效果，在视觉上建立一种新的空间，有意识的颠覆正常比例，改变视点、改变透视，在合理中寻求不合理，寻求突破，使饕餮纹的图案关系在空间中无限延伸展开或交错在一起，使得饕餮纹在平面空间中创造出三维的虚拟空间，塑造出艺术化的图案结构效果。

图4 饕餮纹在丝巾设计中的错觉拟仿

三、结语

商代饕餮纹的生命力重在对自然生命的崇拜与探索，其艺术特征意涵丰富，本文探讨了饕餮纹艺术特征的排列形式，饕餮纹大到艺术价值，小到排列格局，皆以平面形式呈现，沿着饕餮纹所传递的传统文脉的路径，探寻饕餮纹在文化多样性指征上与现代图案设计的共性加以创新，将饕餮纹的艺术特征采用二次抽象、造型延伸、错觉拟仿的方法应用于服饰配件设计当中，一方面以服饰配件作为载体传承了古文化的艺术精华，为图案文化的创新有了提供了前瞻性的探索和指导。另一方面为服装配饰设计提供了民族符号的设计线索和方法，可以提供给设计师更多独特的文化创意发挥，最后只有处理好传统文化和现代设计的关系，并本着民族文化责任传承的重任，才能将传统文化赋予时代责任，推向现代设计的舞台。

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[4]曾凡俊.商周青铜器饕餮纹在现代设计中的应用[J].艺术科技，2016;(6).

TS941

A

10.3969/j.issn.1673-0968.2017.09.018

刘天元（1989-），女，河南洛阳人，硕士研究生，中原工学院信息商务学院专任教师，研究方向：服装与服饰品设计。