舞台多媒体技术应用探究

张润润

摘要：多媒体技术已经十分广泛的在现代舞台设计中应用了，它以崭新的形式给现代舞台艺术的设计带来了一场重大变革，还改变着人们的审美观念。在舞台设计领域，通过多媒体技术对舞台场景、布景、灯光、道具进行建模、预览等一系列制作，更加专业地营造戏剧环境、渲染舞台气氛、塑造人物形象。在新的时代发展形式和要求下，对舞台设计提出了更高的要求，这就要求不断改善多媒体技术，使其能够达到更好的服务舞台设计工作并呈现理想的舞台效果。

关键词：舞台；多媒体；应用

时代的发展，使之对舞台美术设计的要求越来越高，现代科学技术的进步，特别是电子科学，计算机技术的发展，为提高整个舞台的表现手段创造了条件，与之相对应的也产生了多元而丰富的思想文化。数字多媒体艺术就是在这样的背景下诞生并迅速的发展起来的，它是时代的需求，以极其强烈的视听魅力和科技带来的前卫感受得到大家的不断推崇。为更充分的表现当下人们的思想情感和审美观念提供了无限的可能性。众所周知，多媒体技术是近几十年来发展起来的一项以计算机处理方式为主的媒体信息编辑方式，它利用先进的计算机技术将各种信息通过视觉或者听觉的方式展现给观众，以取得最好的表达效果。计算机软件的应用对于舞台设计创作方面起着十分重要的作用，提供了有效的思路，可以通过计算机把多媒体技术转换成一种全新的“舞台语言”。

多媒体技术应用于现代舞台设计是将计算机软件技术创造出具的极强的仿真能力，在空旷虚拟的舞台空间里表现出极其逼真的舞台效果。也可以凭借想像力创造出三维动画所表现的大自然视野空间，在这里传统的舞台布景技術都是望尘莫及。

一、多媒体概念界定

“多媒体”一词译自英文“Multimedia”，而该词又是由multiple和medla复合而成，核心词是媒体。媒体（medium）在计算机领域有两种含义：一是指存储信息的实体，如磁盘、光盘、磁带、半导体存储器等，常称为媒质；二是指传递信息的载体，如数字、文字、声音、图形和图像等，称作媒介，多媒体技术中的媒体是指后者。与多媒体对应的一词是单媒体（Monomedla），从字面上看，多媒体是由单媒体复合而成。人类在信息交流中要使用各种信息载体，多媒体就是指多种信息载体的表现形式和传递方式，但是，这样来理解“媒体”，其概念还是比较窄了一点，其实，

“媒体”的概念范围是相当广泛的。

二、舞台多媒体技术社会需求分析

自从上世纪80年代开始，国际上多媒体技术在艺术领域的应用已十分广泛，不仅以它崭新的语言给舞台设计领域带来了一场革命，还促使人们的审美理念发生改变。在舞台设计领域，通过多媒体技术对传统舞台布景替换能更加专业地营造舞台环境、渲染舞台气氛、塑造人物形象。随着人们审美需求的不断提升传统的舞台设计已经不能满足需求，在这新的时代发展形式和要求下，对舞台设计提出了更高的要求，可见，多媒体技术不仅要用与舞台设计还得不断改善多媒体技术，使其能够达到更好的舞台表达效果。

三、舞台多媒体技术特点分析

由于数字多媒体技术的加入舞台表演的视听表现魅力被前所未有的提升，舞台艺术的创作过程不在是像以前一样只是在前期设想完成了，而是可以在舞台上完成并被在场的人们尽收眼底。这让舞台艺术创作有了一种写意的感觉。要是在演出中所有的东西都是在此之前已经制定好了的，而表演的过程只是意味着照搬前期的计划，那么这整个过程有时候也许会显得有点乏味。就好像绘画创作一般都是画家在自己的画室完成的创作，人们看到的只是完成的作品，而创作的过程是很难被看到的。但是用多媒体技术制作出绘画效果，那么人们就可以在现场看到绘画的每一个过程。这样的绘画过程会与在场看的人们有一种意识上的交流和互动性在里边。这样能够使现场变得更有活力，比仅仅展示一幅已经完成的画作更为的生动。

四、多媒体技术降低了舞台设计成本

以前的舞台布景主要是一些具体的道具的摆放。要想完成一场戏剧的布景工作，必须在演出之前进行较长时间的准备。置办和保存这些场景道具需要耗费很大的成本，并且在演出的时候如果剧情需要更换场景，就必须在舞台前面拉上一个巨大的帘幕，把舞台和观众隔开，然后工作人员迅速的将不需要的道具和背景搬下舞台，再迅速的把需要的背景和道具搬上舞台并根据戏剧表演内容放置在合理的位置，最后再把帘幕拉开，才算换完一次场景。这样的场景更换方式很费力气也很费时间，而且一场戏经过几次场景的更换就被分割成了一段一段的了，这或多或少会影响整部戏的统一性。现在的多媒体舞台背景就不存在以前的这些问题，多媒体的舞台背景的资料都是一些数字文件，只需保存在电脑硬盘里即可，无需专门的房间存放和维护，如果硬盘里没有所需资源可以从网络上下载，非常便捷。在演出的时候，数字场景的更换只需要在电脑前操作即可，再大的场景最多只需几分钟甚至一瞬间就可以完成转换，无需费时费力。

五、多媒体技术改变了舞台传统感知

传统戏剧镜框式舞台在舞台形式上有三个基本原则，首先观众看到的是演出中的整个空间，有时候舞台上只表现房间的一角，但是观众始终可以看到整个角落和其中发生的一切事情：其次观众总是从一个固定不变的距离去看舞台；最后观众的视角是不变的。这三个基本原则是相互关联的，它们构成戏剧风格和舞台表现方法的基础。但是当把多媒体介入到舞台戏剧艺术中的时候，这三个基本原则可以说在视觉感知上就完全改变了。当然这种改变并不只是把影像，动画作为简单的舞台布景呈现，而是要参与到戏剧结构中去。从而在新的意义层次带来新的形式与语言。首先，舞台“空间”的意象（具象，抽象的）在形象上与观众的距离可以发生变化，运动，达到互动的感应，包括演员动作与舞台上的影像的内在互动；同时，可以表现日常视角所无法看到或呈现的各种角度，焦点：其次，日常生活经验无法感知的视觉想象以“真实”的面貌出现，通过蒙太奇的声画同步，分割，从而将有限的物理时空幻化成无限的不确定的诗意空间。endprint