童趣拙味的笑阳之画

杨春华

童趣拙味的笑阳之画

杨春华

《生来是陶夫 只图个平静 劳作也快乐 从不攀风雅》笑 阳/作 玉缘堂/藏

《外面世界最精彩 过好自己小日子》笑 阳/作 玉缘堂/藏

《遥想当年门口小河》 笑 阳/作 玉缘堂/藏

我跟笑阳已经接触好多年了。他开创了“两地窑”新文人陶，把文化沙龙搞得风生水起的同时，一头扎进了画画圈子。他经常把画作通过微信发给我，要我指点。我总体感觉笑阳的画作，很接地气，也有童趣。他和高级工艺美术师丁淑萍联手合作的新一代文人壶，在壶面上的“金鸡”画作，线条简洁，别具一格。我已经感觉画出他自己的内心感受了。

历代有很多画家画鸡，特别是那种写意的，构图与用笔差不多。笑阳画的那些鸡，有自己的感觉，肥嘟嘟、胖乎乎的，挺神气、挺感人的。我看他作品的另外一幅画面上，题写“一路高歌报春来，鸿运当头过新年”，有自己的内容，步入天人合一，物我两忘的境界，确实蛮有意思的。

他画画的胆子够大，特别是大写意画，画作天真浑朴，不事雕琢，简洁生动而又稚拙可爱，既有接通地气的原生之美，又有童心飞扬的童趣之感。以形写神，以意取神，用写意的笔墨大胆落笔，用粗放的工笔方法对细节略加收拾，起到形神兼备的艺术效果。他一直紧盯着朱耷、齐白石、朱新建从古至今三位中国画大师，细细品味他们的作品，在他的画面里有他们的影子。就说画鸟吧，他会从他们的身上吸取养分，尔后变成自己的东西。笑阳画的猫，跟朱新建的一张猫几乎很像，但仔细看看，又画出了他自己的味道。还有他画的几条鱼呢，用笔稍微多了点，但能看到出处。他把自己喜欢的前人的画，变成自己的一种理解，用独特的表达方式来诠释艺术，照见自我的人性，有深度，有感性，蛮过瘾、也蛮好的。

笑阳十分勤奋，他放下了太多与人交际的时间，一头扎进画画这个游戏。据他自己说，每天凌晨四点，他的画室里就亮起灯光。每次做梦以后就会起床画画，因为梦中有画面感啊！眼睛一眯就有画面感，然后把梦里的画面感画出来，这就非常好。他画的“双鸡图”，用笔就不一样了，意到笔随，随兴所适，这样的画作还是蛮可以的。他的“第三刀宣”画册封面的那幅丹顶鹤画，画得有动感、很文气。通过一定的外在形式，把内在的精神世界反映出来了，值得称道。我想，这样坚持下去，画了若干年之后，一定会慢慢有一套自己的表达语言，人家一看就会知道这个作品是宜兴笑阳画的。

笑阳画画非常随意。他总是在说，随意画画，弄着玩玩。其实，他一开始画画就不是一种情绪性选择，而是通过多年的观察和思考后自然而然的结果，也就是所谓的厚积薄发。早在军旅期间，他就结识了许多当代知名画家，尤其是关注自己感兴趣的文人画家。他是有心人，多看看、多想想笔墨上各自的长处，逐渐变成了自己的一种理解。笑阳的画基本上在花鸟方面，画面上的几种颜色用得不错。至于题画的字呢，也有自己的那种字体，追求一种童趣，就是拙味。再看有些句子，自由式打油诗，非常契合作品的画面感。

笑阳画画出现了一种奇怪现象，就是现在画得很流畅、很丰富，人家为什么反倒说他以前画得好呢?那是因为以前你那种兴趣点是不会画，画得很认真。现在是会画了，画得很熟练、很好看。那个时候无法无天，现在是有法了，笔用得很畅了。所以回过头来呢，假如要再上一个层次，就要往深处走。当年朱新建跟我讲：其实每样东西都有它的美感，当你画不下去的时候，就画你所见到的那些东西，画你没画过的东西，有新鲜感的东西，让自己回到当年那种认真地画进去的那种感觉。笑阳画画从无法到有法，再深入下去又变成无法。而最关键的是要忘法，忘记那些法度，回到自然天真的这种最初。这里面有几个过程，要用时间和画的量来说话。我自己就是这样，先有法再到无法，无法了以后再忘法。这是个不断学习和修悟的过程，要依靠很多的量来铺垫。笑阳画画的量肯定够了，他胸有成竹地画，对感觉好的就坚持画下去。他画熟悉的自己经常画的东西，已经是得心应手了。

画画的路是自己走出来的，别人说什么不重要。笑阳通过几年来的潜心耕耘，坚持自己的方向和路子，注入越来越多的自我的思想火花和个性化的审美趣味，一定会更加有趣、自然，趋于完美。

《今年我守门 好友送大利》笑 阳/作 玉缘堂/藏

笑 阳简介：

笑阳，原名石晓良，艺一壶道人，号民间陶夫。1963年四月初八出生陶都宜兴城北，1981年从戎，军转自主择业。创八面来风堂,开“两地窑”文人陶，自封“堂主”、“总窑主”。迫于生计制陶，三言两语撰文，境由心生起笔，纯属好玩藏古。“教授”不过客座，“会长”来自民间，自称是无职称、无头衔、无门派的“三无”画家，常怀文化梦想，保持本来性情……