有关《建军大业》 黄建新的是与否

影片起用了大批年轻演员演领袖人物。对于大家关心的这些演员的片酬，黄建新表示，只是给了演员生活补贴，“如果这一批演员按市场价，这个电影就不要拍了。”

香港导演导不了主旋律？否！“刘伟强比我找得准”

让执导《无间道》系列的香港导演刘伟强担任主旋律大片《建军大业》的导演，消息一出即引起一片哗然，就连刘伟强都“压力大到不得了”。

但是，开明的黄建新却认为这十分正常。或许与香港导演徐克、林超贤合作的《智取威虎山3D》、《湄公河行动》票房口碑双丰收，也让他对香港导演充满信任。黄建新说：“我们从上世纪90年代初合作就已经不分（内地、香港）了，外界却老在分，我们觉得这不是一回事吗？大家在一起工作就是一个团队。好莱坞影片的导演大多不是美国的，吴宇森去拍过，刘伟强去拍过，陈可辛也去拍过。没这个概念，这个概念早过时了。”

最终出来的《建军大业》让黄建新感觉自己没有看错。他评价说刘伟强将《建军大业》的电影语言拍得非常现代化、非常新，“语境模式决定了电影的现代性，过去的电影总把感谢谁挂在嘴上。这种固定的语境模式，年轻人已经不接受了。现在电影里一讲大道理，观众就要出戏。我们现在所有讲道理的戏，都改用情节来表现。”

近年与香港导演的合作，让黄建新触动最大的是香港影人的学习精神，“香港导演在他们的职业生涯里，永远在面对来自市场的挑战。他们永远要使自己电影的语言发生新的变化，以跟观众建立更密切的叙述关系。这一点，他们比内地导演走得更快，因为他们始终为生存而奋斗。此外，一个好的剧本是可以由任何一个导演完成的，不是说一定要你出生、生长在这儿才能完成的。”

电影筹备过程中，黄建新跟刘伟强比划了一尺多高的样子说：“我已经看这么多的史料了。”而刘伟强导演则说他看了十倍。黄建新告诉北京青年报记者：“我这已经几百万字了，十倍是多少？可想而知。这是一种精神，有了这种精神所以他能拍得好。”

据悉，刘伟强用了一年半的时间研究史料。黄建新也透露：“开拍之前有一天，我、韩三平跟导演讨论一个细节时，导演得意地晃着腿对我说： 你这个时间记错了 。我想怎么可能，上网一搜，发现我真记错了。”

让黄建新佩服刘伟强的另外一点是刘伟强对这个戏有新鲜感，“他找得非常准，我经常找不准，这就是他拍这部电影的优势。”

《建军大业》一开篇就讲上海“四·一二”蒋介石“清党”，这让黄建新觉得“厉害”：“1927年那个时候国家分成三个政府，所以周恩来对国民党军官斯烈说： 一个国家三个政府，你告诉我这是孙中山先生原来的想法吗？ 南昌起义中起义的国民党军队，加上毛泽东创立的军队，两个合起来才是真正的中國工农红军。这么复杂的事情，刘伟强导演用故事的手法讲清楚，这是非常了不得的，而且电影拍得好看。”

《建军大业》过审很困难？否！“三部片中这部改动最少”

黄建新认为，相比于《建国大业》和《建党伟业》，刘伟强的《建军大业》有更强的故事性，“因为它有核心事件，导演坚持的一点是要虚构一个人物。一开始看南昌起义的故事，我看过四本《八一风暴》，他看过六本，发现故事里始终不能完成对立面。如今，有了周一围演的那个虚构的人物，南昌起义的故事就活了，在更大的意义上保证了一部故事片的核心和它的氛围。”

如此重大题材的影片，过审容易吗？黄建新说，《建军大业》是三部戏里改动最少的，只有个别的台词被要求修改。黄建新说：“跟我从前拍的电影相比，我说这都不算什么，所以还算顺利。”

起用年轻演员演领袖是一种挑战？是！“最初是想找35岁至40岁的演员”

观众对于《建军大业》的一大质疑就是片中用了大量的年轻演员。这些所谓“小鲜肉”能演领袖吗？黄建新说，当初导演向他提“我想要更年轻的演员”这个要求时，他脑子里其实懵了一下。

黄建新透露，演员人选一开始准备的方案是找更成熟一些的演员——从35岁到40岁之间，他们表演更有把握，观众也更能接受，“但是导演跟我说了一句话，一下子把我说服了。他说，青春是无法表演的。我说： 那你们导演选演员团队，就把准备工作做好 。导演就让剧组把那些历史人物20年代时的照片全都贴到墙上，我们两人在那儿看，发现原来那些起义元勋都这么帅。按现在的说法，全是小鲜肉，气质非凡。”

之后，黄建新又把现在年轻演员未修饰过的照片贴在墙上，“每个角色都有五个备选。导演做了一轮选择，我们就开始向演员发邀请——导演发，我也发，三平导演也发，于冬总裁也发。得到的回馈特别好。我觉得跟这个题材有关系，对任何一个演员来说，表演一个历史上的重要人物都是有魅力的。在剧组里蒋介石这个角色只有三天的戏，但是需要演员把头发推成光头。周一围跟我透露，霍建华正好是光头。我于是打电话问霍建华说你在哪里，我们想请你演蒋先生。他说真的吗？好。他正好在演清朝的戏，头发剃光了，刚好长了一点点，特别的合适。所以，这次选角很顺利。”

导演偏爱饰演叶挺的欧豪？否！“主要是想拍出 战神 叶挺的精气神”

《建军大业》有54位主演，累计动员2.5万人次参与拍摄，拍摄时间四个半月，71个工作日，创下了近十年来华语片新纪录。对于年轻演员的表现，黄建新十分认可，“拍戏前导演说要军训，所有人都准时来到八一训练场。那两天三十八、九度，有两个人中暑了。我们的电影是有预算的，全组的休息房车只有五辆，但是演员们没有人提任何需求，五辆车中有一辆是我和刘伟强导演的。我们当时说如果大家有一些挤，导演组的房车欢迎大家来，结果也没有一个人来。这是一个好的团队，一心一意为把这部电影拍好。所有的演员，我们都觉得很好。我们也听到一些关于替身、抠像等不敬业的传闻，但这个组都没有。相反，由于现场拍摄过于剧烈，欧豪和梁大维两人都拍吐了。即使这样，导演说不能用替身，必须自己演。所以，他们吐了后歇一会儿，接着再来。”

众多角色中，欧豪扮演的叶挺戏份不少。有记者笑称可以看出导演对欧豪充满了爱。刘伟强说：“年轻人就要磨炼，他才25岁。我看见这些年轻演员就觉得，他们都是我们电影的新希望。不论在香港在内地，我们要对他们好一些，因为他们真的是我们的未来。他们拍这部电影很辛苦，不能用替身，台词要念好才来，要不然就会被骂。这是我们要训练他们的东西，你拍戏要拿出拍戏的精神出来，真的要努力。”

黄建新解释说，导演想在片中拍出叶挺这个“战神”的精氣神，“叶挺在传说中是很厉害的军人，有一点儿像巴顿将军，子弹躲着他走。这部电影就是一个年轻演员的成长，可以让演员的内心都能够充分展示。”

我们的主旋律电影与美国相比差距不小？是！“我们只能一个台阶一个台阶地走”

黄建新，第五代著名导演，曾执导《黑炮事件》、《站直啰别趴下》、《背靠背脸对脸》、《求求你表扬我》等作品。近年来却以监制身份监制了众多影片，其中有和香港导演合作的主旋律片，有和年轻导演合作的《万万没想到》、《择天记》等等。今年暑期档，他监制的影片就有《建军大业》、《我是马布里》等。做了十几年监制，黄建新表示，工业化是商业片也是主旋律片的基础，而工业化的进步要依赖于中国年轻的电影人。

美国的主旋律片可以让国人热泪盈眶、去全世界拿票房，中国的主旋律电影应该怎么拍？在黄建新看来，这里面有文化不同、角度不同的原因，但归根结底是中国电影工业与世界一流电影工业的差距问题。虽然中国影人已经在努力追赶，但是，“我们只能一个台阶一个台阶地走，没有办法一天完成超英赶美”。

黄建新告诉北青报记者，不久前他去英国，接待的人说喜欢中国电影，“我问他喜欢哪部？他回答说《英雄》。美国也有超过80%的人喜欢这部电影。《英雄》在国外高到不可想象，国内却是另外一个评价，这就是角度的问题。他们也跟我说，《变形金刚5》在北美不好。但在中国的票房高达15亿。可见电影审美的多元化。”

黄建新认为，市场对中国电影专业度的要求也越来越高，“大家看完《建军大业》，会觉得这一次的战争场面超过以往。其实，我们的这个团队不是一直以来拍战争片的团队，这是他们不停学习、总结经验提供新手法的结果。我们国家拍摄战争片最传统的团队就是八一厂团队，这一次导演说希望由一支新的团队完成他的美学追求。因为方法不一样，可能结果不一样，所以我们在片中看到差不多200个炸点，视觉冲击力强。我相信，观众对这些东西的肯定，也是对中国战争片进步的肯定。”

大家抱怨中国电影很正常？是！“以前是自己跟自己比，现在是跟全世界比”

谈及大家对中国电影的抱怨比较多，黄建新觉得特别正常——毕竟中国电影与全世界最优秀的商业片或文艺片都差距不小，但他还是希望大家相信中国电影，相信中国最年轻的电影人，给中国电影一点时间，“中国进入电影的工业时代才十年，我们有丰富的故事资源。西方人常常到东方找题材，因为原创的东西已经不够了，这是互补的过程。电影越来越国际化，没有办法切断来看。比如说多少年前大家对中国电影印象非常好，那个时候大家看的都是国产片，一年20部互相比较；90年代开放的时候，美国片开始跟亚洲片比；现在则更开放，中国跟全世界最优秀的电影比。所以大家要公平，要看到中国电影的进步。”

中国电影人面临着前所未有的机遇，而影响其发展的最大掣肘就是浮躁和急功近利。黄建新建议，中国影人除了发展想法和团结用功，还需要实打实地付出，“美国做一部电影花三年，后期都要一年多，但我们常常只用几个月。而且我们的技术还没有人家好。资本要求缩短回收期本身就不符合基本工业准则。按好莱坞的说法，一个看得过去的CG镜头要17层，这样专业的观众才不会发现破绽，但中国大部分电影都只做7层。所以，现在观众看了那么多美国电影，回头看中国电影，自然就觉得中国电影怎么是这样？！”