兰为王者香 芳馥清风里——历代名画家笔下的兰花形象

文/肖凌霄

兰为王者香 芳馥清风里
——历代名画家笔下的兰花形象

文/肖凌霄

古之“兰草”又叫佩兰、泽兰，即孔子所叹、屈原所佩、曹植所咏之幽兰。作为“花中四君子”之一，空谷幽兰生长于深山野谷，洗净绮丽香泽，以清婉素淡之香长葆本性之美。这种不以无人而不芳的“幽”，有林泉隐士的气质，更是一种文化通性，一种“人不知而不愠”的君子风格。

因为幽兰的生态很适合国画的工具笔墨发挥，很适合中国历代文人画家普遍具有的清高、飘逸、雅兴、动态的表露，所以自宋后，画兰名家迭起辈出，相继以兰花为载体，把他们的理想、情趣、美感、个性发挥得淋漓尽致。人人皆画兰，兰兰有不同，往往是五叶三花即形态毕现，情趣盎然，加上艺术书法的题文题诗题句（中国古代的画家往往也是书法家、诗家、园林花卉行家），或寄情或寓意，笔简意赅，意境邃深，辄成珍品。

◎赵孟頫 《兰竹石图》

高洁飘逸之兰

代表画作：

南宋 赵孟坚《墨兰卷》

元 赵孟頫《兰竹石图》

赵孟坚(1199—1264)，南宋画家。字子固，号彝斋居士，海盐(今属浙江)人。能诗擅书，工画水墨梅、兰、竹、石，取法扬无咎。尤精白描水仙，笔致细劲挺秀。传世作品有《白描水仙图》《墨兰图》《岁寒三友图》等。

赵孟頫（1254—1322），字子昂，号松雪道人、水精宫道人，中年曾作孟俯，元代书画家、文学家。

现今可见的较早的画兰名作是南宋赵孟坚的《兰竹石图》。赵孟坚的首创墨兰（用墨写兰），画幅上的兰都以墨色写成。只见墨兰两丛，生于草地；兰花盛开，如蝶起舞；兰叶柔美舒放，清雅俊爽。笔笔中锋，线条流畅，柔中寓刚，写出了兰清丽、高洁、飘逸的风韵，是赵氏画兰的代表作。

元代著名画家、书法家赵孟頫的《兰竹石图》，明显地师承了赵孟坚的画法，以自由抒卷的笔调来表达一种奔放而飘逸的情感。

◎郑思肖《墨兰图》

亡国自尊之兰

代表画作：

宋末元初 郑思肖《墨兰图》

郑思肖（1241—1318），宋末诗人、画家，连江（今福建省福州市连江县）人，曾以太学上舍生应博学鸿词试。元军南侵时，曾向朝廷献抵御之策，未被采纳。后客居吴下，寄食报国寺。

郑思肖原名不详，自宋亡改名思肖，因肖是宋朝国姓赵（繁体字）的组成部分；字忆翁，表示不忘故国；号所南，寓日常坐卧要向南背北，誓不与北人交往。

郑思肖擅长作墨兰，所画之兰多疏花简叶，不求甚工，而自由挥洒，天真烂漫，清气袭人。他借物抒情言志，浓墨写叶廖廖数笔，雄健沉稳，淡墨点花，点滴如泪，写出了画家的爱国之情和兰花的不屈、高昂的风骨。他画“露根兰”（即画兰不画土）寄寓他的无土亡国之痛，表达其民族自尊心。

传世之作《墨兰图》，用简淡之笔墨撇出一花数叶，亦不画土，显示花的品格不凡。画上题诗：“向来俯首问羲皇，汝是何人到此乡？未有画前开鼻孔，满天浮动古馨香。”落款“丙午正月十五日作此壹卷”，钤以“求则不得不求或与，老眼空阔清风今古”之章。在落款中只题丙午干支而不写元代年号（是时为元大德十年），这都表明他与元朝势不两立的坚决态度。

◎文征明《兰竹图》

◎李方膺《兰石图》

洒脱端正之兰

代表画作：

明 文征明 《兰竹图》

文征明（1470—1559），整整活了九十高龄。长洲(今江苏吴县)人，原名壁，字征明，号衡山。学画于沈周，又与祝允明、唐寅、徐应帧相切磋，称“吴中四才”。

明代画家文征明笔下的兰，洒脱而不失法度，清标高洁而又端正紧谨，笔墨恣肆，且常杂以竹、荆、石块，以衬托兰姿，写出了兰花端正的风彩。留下了许多画兰名作如《兰竹卷》等。

《兰竹图》在画风上显得分外秀逸自然，潇洒清新，用笔流畅而秀挺，简朴而纤美。所画兰草，叶叶飞舞，生动有姿，兰叶用笔，刚柔相济，苍润劲挺，笔笔有功力，疏密有节奏。

激愤粗犷之兰

代表画作：

清 李方膺《兰石图》

李方膺（1695—1755），江苏人，清代画家，字虯仲，号晴江，又号秋池、衣白山人、借园主人等。

李方膺创作过不少关于兰石图的作品，《兰石图》是其中比较有名的一件。作品以淡墨粗笔点写出大块山石坡地，几丛幽兰，花叶纷披，纠缠错结。以焦墨写兰叶，运笔如飞，纵横豪致，粗犷不羁之气充满画面。此画作于乾隆十八年十月，而李方膺于十六年被诬贪赃而被撤职查办。这画也许是他激愤心情的真实写照。此画现藏于北京故宫博物院。

◎郑板桥 《兰竹石图》

有节有骨之兰

代表画作：

清 郑板桥《兰竹石图》

郑燮（1693—1765），号板桥，江苏兴化人。擅诗词、书法、绘画，个性鲜明，不随世俗，具有革新精神，是“扬州八怪”最杰出的代表。他主张诗、书、画、印相结合的综合艺术，学习前人，但不为前人所拘泥。

郑板桥一生常以兰、竹、石为题材创作，认为“一兰一竹一石，有节有香有骨”。他画兰，甚至不远千里，到深山丛林中体察兰花的生长环境和性情。他发现，兰花叶短时花香极盛，叶茂密时花朵则疏而淡，并将这一发现表现于画中。他认为石与兰、竹有共同的环境，应互为伴生，共同生长，因此多将之同时画于一幅图上，称为《兰竹石图》。

画面上，石缝间，一丛丛分散的兰花生机蓬勃，意趣横生，以浓墨草书之中竖笔法，画出兰叶阳面，以淡墨书法之技画出兰叶阴面，形成了多而不乱、少而不疏的兰叶，加之如蝴蝶纷飞的花朵，似能闻到兰花之幽香。

《兰竹石图》据考证为郑板桥70岁时所画，现藏于山西博物院。

豪宕桀骜之兰

代表画作：

晚清民国时期 吴昌硕《墨兰图》

晚清民国时期 陈衡恪《墨兰图》

吴昌硕（1844—1927），浙江安吉人，我国近代金石、书、画大师。初名俊，又名俊卿，字昌硕，又署仓石、苍石，号缶庐、苦铁等。

陈衡恪(1876—1923)，中国画家。字师曾，号槐堂、朽道人，江西义宁（今修水）人。陈三立子。曾留学日本，归国后从事美术教育。善诗文、书法，尤长绘画、篆刻，曾得吴昌硕指授，笔简意饶。

吴昌硕《墨兰图》画中写山石危耸，幽兰丛生于崖壁石脚。淡墨粗勾山石，简笔点染。兰丛以焦墨渴笔写出，纵横纷披，其意萧萧。兰花以淡墨点写，浓墨点蕊，清雅恬淡。左侧题长句以补空白，又与画面豪宕气势相为辅成，整幅作品，一气呵成。

陈衡恪作画用笔生辣劲强，其《墨兰图》以焦墨写兰叶，其势纷披，硬朗爽健。兰花用淡墨点写，多以中锋拖出，少了几分娟秀妩媚，却多了一种桀骜不驯的气势，豪迈纵宕，畅快淋漓。

◎吴昌硕《墨兰图》（左）；陈衡恪《墨兰图》（中）；张大千《兰石图》（右）

高山流水之兰

代表画作：

近现代 张大千《兰石图》

张大千 （1899—1983），四川内江人，祖籍广东省番禺，中国泼墨画家，书法家。20 世纪50年代，张大千游历世界，获得巨大的国际声誉，被西方艺坛赞为“东方之笔”。

张大千于四君子中虽然写兰最少，但功力深厚，令人赞叹。其中有一幅《兰石图》，兰花全以水墨写出，高崖之上的兰花喻为男性，刚健有力；谷涧的兰花喻为女性，柔弱多情。高低两相呼应，文人画气息玲珑毕现，不仅有明代花卉画家陈白阳的笔法，又有徐渭无土兰花的特征。

《兰石图》题识为：“看他知己淡如琴，不到行轩爱素襟。涤尽端州三尺砚，画成孤岫十分深。投闲自奈钟期听，澡世何劳泽畔吟。我有一行君莫羡，且随水谷浑流金。蜀人张爰。钤印：季爰之印、大千、小苦瓜滋味。”流露出知己难求、深慕伯牙与钟子期那样的千古知己绝唱——高山流水般的境地。以兰花喻为男女知己，在张大千画作中尚属首次。

责任编辑 陆青剑