创作剖析
——解析如何拍
2017-08-22
创作剖析
——解析如何拍
天堂
姓名:Fabio Antenore
位置: 瑞士Zurich
器材: 尼康D810搭配
蔡司Distagon 15mm镜头
海大Nanopro 150mm滤镜
(3挡减光镜以及0.9挡中灰渐变镜)曝光参数:多张叠加,1/400秒到3秒,
f/11,ISO 100
网站:www.fabioantenore.com
日落前后
这张最大的亮点是Fabio在日落前后于同一机位拍摄了多张照片,之后将这些素材通过后期手法叠加在一起。这样的拍摄方式不仅扩大了动态范围,更增强了动静的对比。“较长时间曝光(3秒)让阴影看起来十分柔和并且拍出了云朵的动态,而较短时间曝光(1/400秒)拍出了最后一丝阳光下锐利的青草。”Fabio谈道。
天空
姓名:Dina Alfasi
位置: 以色列
器材: 苹果iPhone 6手机
曝光参数:f/2.2,1/1600秒,ISO 32
网站:www.instagram.com/dinalf
悄然拍摄
通过使用手机,Dina可以悄然完成拍摄而不打扰被摄人物。作为一名旅行摄影师,Dina深知相机侵略性对被摄人物的影响,所以在此类场景中她更倾向于使用手机拍摄。Dina说:“老人精瘦的身形、特殊的坐姿以及凝视窗外的神情都非常有故事,在蓝天白云的映衬下充满了画意。”
特殊视角
通过悄然拍摄,Dina成功地捕捉了这精彩的一刻。均衡的构图以及带有情感的元素令这张图片十分耐看。Dina对此有着独到的见解:“偷拍手法和低角度取景可以激起我们的窥视本能,激起我们的好奇心,从而更加仔细地审视画面中的各种元素。”
有序混乱
姓名:Zani Bakhadur
位置: 尼泊尔Kathmandu
器材: 佳能100D搭配
18-135mm镜头
曝光参数:多种参数 ( 景深堆栈)
网站:www.zaniarkadina.de
纯黑之上
摄影师选择纯黑背景非常明智。首先,这张照片容纳了多种的植物,颜色非常丰富,在全黑背景之上,这些色彩可以得到最大程度上的还原。其次,纯黑中看不到任何纹理细节,这也与精致纹理的植物形成了最大反差。最后,黑色背景还会给观众一种植物在空中漂浮的感觉,为画面平添了一丝动感。
摆放理念
Zani想通过人为摆放最大程度上重现这些植物在野生环境下的状态,因此她需要找到一个平衡点。“当我们看到物体时,我们总会下意识地对它们进行排布,然后理解。”Zani谈道,“我希望通过自己的摆放方式,最大程度的展示人类了解自然结构的方式。”Zani成功地做到了这点,这张图片观感非常自然毫不做作。
构图艺术
静物摄影对构图非常讲究。你现在看到的这张照片是Zani经过无数次拍摄、察看、思考、再构图的结果。Zani说:“每一次的改动都非常微小,但是对于整个画面的影像很大,最后通过多次的尝试终于拍出了这张照片,拍摄过程虽然冗长但却是愉悦的!”最终Zani找到了点、线、面三者的平衡点,精致的摆放也令这张图片非常耐看。