黑色电影的后现代装置艺术表现

【摘 要】 黑色电影《七宗罪》的视觉风格，场景氛围，呈现出后现代装置艺术的一些特征，让观众体会到既黑暗又时尚的视觉交流。本文以电影《七宗罪》为例，描述黑色电影与后现代装置艺术之间的表现，以及装置方式对黑色电影的影响，从装置方式与场景之间的氛围关系以及在场景中的应用进行解析，分析装置艺术与电影之间的可能及其意义。

【关键词】 黑色电影 后现代装置艺术 《七宗罪》

一、黑色电影与后现代装置艺术表现

1、黑色电影

“黑色电影”这个术语最早诞生在法国巴黎，第二次世界大战后的巴黎滋生了一种可以称为黑色感悟力的东西。这个时段刚好处于好莱坞电影在第二次世界大战之后进入巴黎之后和法国新浪潮开始之前，当时好莱坞的几部电影在巴黎放映，所以法国评论家称这种类型的电影“黑色电影”。标准的历史叙述都声称它源于美国，是硬派小说和德国表现主义综合的结果；这个术语关联着一定的视觉特征和叙事特征，包括低调摄影、潮湿的城市街道影像、“通俗佛洛伊德式”的人物，以及对蛇蝎美女的罗曼蒂克迷恋。

2、后现代装置艺术

所谓后现代是指二次世界大战以后出现的后工业社会及信息时代，而后现代主义指工业社会或信息时代中出现的一种革命性的文化思潮。对于后现代这个概念至今没有明确的界定。

后現代艺术流派主要有新现实主义、波普艺术、超写实主义、大地艺术、观念艺术、激浪艺术、装置艺术、新表现主义、自由具象艺术、女性主义、涂鸦艺术、新媒介艺术。装置艺术则是后现代艺术其中的一种“流派”，装置艺术是指艺术家在特定的时空环境里，将人们日常生活中用过的或没有用过的物质文化实体进一步的根据创作者需要有效的选择、利用、改造、组合，以令其演绎出新的精神文化意蕴的艺术形态。简单的来说就是“场地+材料+情感”的综合展示艺术。

3、后现代装置艺术对黑色电影制作的影响

很多人都会认为装置艺术似乎与黑色电影毫不相干，但事实却是相反，装置艺术对于整个电影气氛的渲染起到很重要的作用，借鉴一些装置艺术的创作理念和装置方式能达到意想不到的结果。能通过装置的方式渲染整个场景氛围，突出电影所要表达的主题。

二、《七宗罪》中的后现代装置艺术的表现

1、大卫·芬奇的电影风格

要了解黑色电影《七宗罪》的文化背景，首先要了解美国电影导演大卫·芬奇，大卫·芬奇出生在美国科罗拉多州丹佛市，年幼的他就开始喜欢画画，对雕塑、摄影、录音机录音有着浓厚的兴趣。从小就开始用摄影机拍摄自己的作品，他虽没有受过正规的电影训练，经过在电影公司的实地操作，学习到一些电影的拍摄技巧。这为他以后电影拍摄奠定了基础，在他的影片里充满了抑郁、忧沉、哀伤的基调，并且通过灯光的布置和摄影技术来营造正步影片的压抑气氛。大卫·芬奇说：“我不认为电影就只扮演取悦观众，娱乐大众的角色。我的兴趣在于伤痕电影。”他总是以自己独特的视角和创新的拍摄方式震撼着观众。他善于在电影中分析人物的心理活动，用带有黑暗的元素布置电影场景画面。在他的“黑色电影”中更多的是关注了人物对于现代社会的反抗和反思，他把关注的焦点投向人性和社会最阴暗的一面，这就使大卫·芬奇的电影在众多风格化的黑色电影里具有鲜明的特色，而他的影像风格则是强有力和震撼人心的。[ 么姝 《论大卫·芬奇的黑色电影》硕士学位论文 河北大学 2013年]

2、后现代装置对电影《七宗罪》的影响

（1）、电影《七宗罪》的视觉风格分析

在电影《七宗罪》中，导演为了刻意表现黑色电影的风格，选择了阴暗潮湿和涂鸦的角落作为拍摄的场景，这部影片以2.40：1的宽银幕比例呈现，大都使用人造灯光，在灯光上根据不同的案件设置不同的光线效果，镜头大都使用跟移镜头，产生的晃动感，让观众有种紧张恐慌感。在电影《七宗罪》的场景中导演刻意强化了七宗凶杀案的场景，让观众看了之后有种恶心作呕的感觉，在观众看来不是在看一部电影，而是进入一段真实的事件中，自己就是其中的一员。导演大卫·芬奇强烈的个人风格在这部电影中也得到了完美的体现，他把黑色电影的风格尽情的在电影中展现出来。

（2）、装置方式与电影《七宗罪》中的场景氛围关系

装置艺术是对现成品或废品的选择与加工，是堆积起来的艺术品，在电影《七宗罪》场景氛围中，包括了对场景道具的选择与加工以及场景道具的摆放与陈列，两者之间具有相似的地方。装置艺术的特点是对现成品和生活品的选用，是作者通过作品呈现所要暗示的某种观念，装置方式而是放置在一定的“环境”中，这种环境主要是室内。

电影《七宗罪》的氛围可以通过装置方式去营造，它能建立和增强电影的氛围，通过装置方式的语言营造出黑色电影《七宗罪》所要表达的影像风格。

简单的来说，装置本身就是具有营造黑色电影场景氛围的某些特征，电影中的场景可以看为是放大了的装置，它对观众的影响依靠视觉冲击力和某种观念的传达。在营造电影《七宗罪》的氛围过程中，必然要利用各种造型手段去摆放陈列道具，对于七宗凶杀案要利用不同的光线布置，调配影片的色调以创造一个忠实于黑色电影主题的环境。这种装置方式表面上可以增强电影场景氛围的表现力，增强视觉冲击力与神秘感，更深层次的是加深对观众的心理感受以及这部电影所要传达的七宗凶杀案引发的一系列社会问题而带来的思考。

在这部电影《七宗罪》拍摄时，导演十分注重对电影场景气氛的营造，七宗凶杀案的场景布置以及杜·约翰家场景的布置就像是后现代装置艺术的展览一样，通过场景的表现更能透漏出整部影片所要表达的黑色恐怖气氛。正如布尔迪厄所说：“从分析的角度来看，一个场域可以被定义为在各种位置之间存在的客观关系的一个网络或一个构型。”也就是说，电影场景的布置直接关系到电影所要表达的主题以及角色的表演。

（3）、装置方式在电影《七宗罪》场景中的应用

电影场景中的气氛是通过场景结构、色调、光线、道具、造型等手段，运用对比、呼应、强调、隐喻等手法表现出来，而装置方式与这种表现手法很相似，通过装置方式的表现则效果更为突出，更具有代表性。随着艺术形式的多样化，装置的界定的方式也越来越模糊，它在电影中的应用也越来越广泛。

90年代的装置艺术更为广泛，涉及了当代人的生活和思想的很多方面。在这部黑色电影《七宗罪》中里面的七宗凶杀案场景以及杜·约翰的家都具有浓厚的装置艺术气息。暴食、贪婪、懒惰、妒忌、愤怒、骄傲、色欲这几种场景导演并不是一一详尽的描写。在影片开始出现的暴食罪现场，墙壁上的黄色灯光，令人作呕的黄光色调意大利面以及桌子上的攀爬的虫子，手电筒的光线效果，还有那死去胖子的身上出现的血管都是让人如此的恶心；贪婪罪的现场，用鲜血在地上写了“GREED”，还有墙上的一些装饰画都显示出了当代艺术的气息；而在懒惰罪的现场，室内的场景布置是悬挂着许多年份已久的装饰物，污秽幽暗的绿色光影，以及那懒惰人快要腐烂的尸体看起来都是让人恶心恐怖；到后来色欲罪现场的红色血腥场景；骄傲罪的房间里显现的恐怖感；特别是在杜·约翰的家中浓厚的装置艺术气息，昏暗的黄色灯光，悬挂着的死者的照片，墙壁上摆放的都是七宗凶杀案死者的遗物，还有那未死去维克多的手等，这些场景的布置都与电影表的主题相呼应。而当装置与电影《七宗罪》场景氛围相遇时，装置艺术更多的是以其形式所存在，把它的特点发挥到极致，通过装置方式去营造整部电影的氛围。

三、结语

电影的场景氛围传达的是情绪、气氛，而这种情绪气氛需要通过装置方式可以更好的完成电影所要营造的氛围，增强电影的表现力以及影片所要表达的特殊含义。装置方式是营造电影场景氛围的主要手段之一，即通过装置方式创造电影的氛围。时间的运动在电影艺术创造中创造出无限的可能，装置艺术在电影中集聚了重生的力量和机会，尽管这种方式不止一种。所以，电影中的后现代装置艺术，不仅是《七宗罪》的价值，更可能是未来艺术走向多元化的趋势，艺术无界限。

作者简介：张南南（1993—11月） 女，汉族，安徽淮南人，浙江理工大学，2016级研究生，研究方向：设计学动画。