谈灯光色彩在舞台艺术中的作用

戴兵

（涟水县淮剧团，江苏 淮安 223400）

摘 要：舞台布光是演出空间构成的重要组成部分，是根据情节的发展对人物以及所需的特定场景进行全方位的视觉环境的灯光设计，并有目的将设计意图以视觉形象的方式再现给观众的艺术创作。舞台艺术中视觉占首要地位，而光色展现又是视觉感官获取的一种重要形式。色彩语言是灯光设计创作中经常运用的一种重要的手段。

关键词：舞台表演；灯光设计；光色运用

中图分类号：J814 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）18-0113-01

灯光色彩是视觉的最初反映，它从视觉感官上给观众的情感触动是不可或缺的。其实，我们研究色彩的目的最终都是为了满足人们情感上更高级的需要，用色彩的设计把握观众的情感，不拘泥于色彩的自然功能，注重对色彩多层次、多侧面的开拓，使色彩衍生出新的生命力，真正达到光与色的有机结合，充分发挥舞台灯光设计的作用，更好地把握舞台灯光设计的技巧，最终达到强化演出效果、增强艺术感染力的功效，争取以最佳的效果，将完美的演出呈现给观众。

一、光色的運用

灯光色彩是营造情景气氛的重要手段，光色造型是灯光设计的一个重要的部分，不善于使用色彩，就不能很好地掌握戏的气氛，设计就缺乏生命力。因此，设计者只有掌握好光色对画面的影响，才可能控制演出中的环境气氛。

舞台灯光设计要遵循“一色为主，它色附之”的原则。所谓“一色为主，它色附之”，是指灯光设计在创造每个场面的灯光气氛时要有明显的色彩倾向，在整体布局和它所形成的色彩效果要做到主调明确，在表演区使用色光时，应该简练鲜明，突出特征。在运用色光的技巧上要掌握色光的艺术效果，以保证获得明确的主调，这样才能更鲜明地表现剧情的主题。

运用光色强调色彩对比，在灯光设计上，运用对比的手法，利用色光本身在色相上的区别去营造舞台气氛，是获得色彩效果、创造意境的主要手段。常使用的方法是明暗对比、色调对比、冷暖对比、面积大小对比等。运用光色要有起伏变化，灯光设计应该根据剧本主题及剧情、导演等诸多因素的要求，在运用色光时做到有明有暗、有冷有暖、有繁有简，具有起伏变化以配合烘托剧情及人物的表现，要全面考虑全剧色调的运用，通过场次间主调的变化，获得全剧光色的起伏变化。

掌握光色在总体舞台画面色彩的和谐及尺度，灯光艺术，是依附于舞台艺术的一种艺术形式，它是为剧情内容服务的。光色的变化让人忘记了剧情内容，让人眼花缭乱，也就失去灯光存在的意义。所以灯光不能喧宾夺主，要融入剧情所表现的内容当中。同时在灯光设计中无论是否具有灯光变化，构成舞台画面的色彩必须是和谐的，从而使演出的艺术形象、气氛的渲染更具有感染力。在光色运用的不同特点及风格中，灯光设计一切都以舞台、剧情为出发点，在现代舞台演出发展方式多样化的今天，根据剧本内容、风格及表现形式，灯光的表现方式也要多样化，要有一些现代、独特、个性化元素，以跟上时代和观众的要求。

二、光色艺术功能的体现

光色的特性决定了色彩在空间中的自由性，，它不像绘画那样，在二维平面上用颜料色块去塑造物体，制造视觉上的空间幻觉。它可以在空间中直接作用于物体，从各个角度雕刻物体，表现空间，实现多种色彩的和谐，保证空间的整体性和统一性。

在舞台演出中，没有灵活多变的光色变化是不可想象的。是色彩激活了演出空间。根据不同的光色给人不同的感觉，或轻或重，或远或近，结合布景，以不同的光色处理天幕、远景、中景、演区的色彩，丰富整个舞台的层次感。在设计上可以借鉴绘画艺术中近的暖、亮、鲜明、对比强，远的冷、暗、模糊、对比弱等层次表现关系，在设计中灵活运用，让空间有了无限变化的可能。例如话剧《大漠》中的第一幕，设计师通过布景和舞台道具、人物的结合以及光的变化，在观众面前呈现出广袤的渺无人烟的沙漠，整个场景博大深远，富有层次感，随着光色的变幻，黑夜精灵、蓝衣仙子翩然起舞，远处悠然而现的飞天少女，使整个场景充满了梦幻、充满了神秘……体现了莫高在沙漠途中的寂寞、艰辛，弘扬了他为追求艺术克服艰难、不怕牺牲、坚韧不拔的品德。

在日常生活中，一天的自然光总是不断变化，光的色彩非常丰富，因此，在舞台设计中就可以运用光色变现不同的时间，如明亮的中午、美丽的黄昏、宁静的月夜等。除了光色的变化外，还有灯具的投射部位和角度，例如，表现日出日落，最宜使用平投光，灯光设计应从演出要求出发，要从景物及表演多方面进行考虑构思。例如舞剧《大梦敦煌》中的第一幕，男主人公莫高出现在黎明前的沙漠中，通过光色的变化，由昏暗的深蓝渐渐到明亮的蓝色，再到浅蓝色，表示从黎明开始天逐渐转亮，再逐渐变成黄色、橙黄色，表现中午阳光的照耀，到了傍晚，光色又渐渐变深变蓝，最后暗了下去，一天的时间结束了。光色的变化使观众明白和感受到时间的变化过程。

总之， 舞台灯光不仅是奇妙的，更是艺术化的、鲜活灵动的……毋庸置疑，研究舞台灯光创作的规律，不断探索新的表现手法，使之成为舞台艺术表现的重要内容，对于高质量地服务剧情、舞台造型和塑造形象都有不言而喻的重要价值。舞台灯光是一种艺术语言，也是一种特殊手法和造型手段。认识其表现形式的特殊性，对于每一位舞美设计者，特别是灯光设计师都具有着重要意义和积极影响，在艺术实践中充分认识舞台灯光，在把握好设计和操作原则的基础上，可以大胆地尝试，迁想妙得，使灵性之光更加幻化多彩、灵妙异常。