浅谈艺术中的情感性表达
2017-08-03乔楠
乔楠
(苏州科技大学,江苏 苏州 215000)
摘 要:情感是艺术创作中一项非常重要的因素,而情感性是指艺术的一个重要目的是表现人的情感,传达人的情感,激发人的情感。艺术中的情感多种多样,包括艺术家本身的情感,作品表达的情感,观赏者对于画面所感受到的情感等。
关键词: 情感;视点;技法
中图分类号:J213 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2017)18-0046-01
艺术家本身的情感是艺术家由生活的某些事物引起,想要通过作品表达的,一种创作冲动。这也是艺术总带有时代性和文化性的一个重要原因。现在的我在专业上正面对着创作这一难题,总是在烦恼创作的题材,但我始终认定的一点是,题材肯定是要与自己的生活息息相关,而不是去凭空捏造。只有与自己生活紧密联系的事物或者情怀才能引发出自己的情感,才能在画中努力将其表现,如果去画一些离自己生活太过遥远的事物,自己本身就没有感情色彩,那画又如何具备灵魂呢?所以我的作品大多与年轻女性的生活息息相关。而观赏者对于画面所感受的情感,在我的理解,那是生活的一种共鸣。在具备相似情感的条件下,观赏者通过艺术,激发了自己的思维,从而引起共鸣。
中国传统绘画里人文精神的表现之一,就是借画抒情,实则托物言志。而真情实感”也是艺术作品感染人的关键。这里的真情实感是自然发生的引发艺术家创作冲动的情感。我们经常会说一幅作品很有“生气”。“生气”一方面是有技巧的沉淀,但另一方面正是源于生活和作者内心的冲动。在艺术中传递的情感可分为日常情感和形式情感,日常情感比较容易传达,并引起欣赏者的共鸣。
当今中国画坛上,罗寒蕾创作的女性人物画可谓独树一帜。罗寒蕾笔下的人物,面部精致,神情生动,体态优美,氛围宁静闲适;线条灵活多变,设色朴素大方,再佐以创新的技法表达,画面清新明快。她用色清淡素,“随形赋彩”,用干练的线条,来表达艺术家内心的空灵、宁静。她画面中的每个形象设计都很有自己的思想,卷发、皮衣、格子衫、牛仔裤、这些造型也都十分具有时代感。罗寒蕾通过笔下一个个不同的人物形象表现不同的感情,传达不同感情,激发不同的感情,从而实现人与人之间的情感性交流。
在罗寒蕾创作的组画《婚姻》中,表达了她对于中国三代人不同的婚姻观与各个时代婚姻关系变化的认识,这是也她对于爱情的感悟。画面中相同的中式椅子,代表着每个时代,每一对夫妻之间存在着的,维系着他们婚姻关系的中国传统婚姻道德观,而每个画面中人物各不相同的坐姿,则体现出了每代人不同的性格特点;三幅画选用了不同的色调,充分体现了不同年代的人们性格和所形成的婚姻关系之间的差异。
首先第一幅《父母》,这幅画运用黑白二种颜色,烘托出一种年代感,父母两人端正的坐着,衣着朴素保守,目光柔和,带着微微的笑意。有点像以前的老照片式,两人之间并没有什么交流,一是体现了父母内敛的性格,二是在父母那个年代,多是相敬如宾的情感,相互尊重,并没有如今的热情似火,两人之间如温开水一样温润,似水长流。而中间的小茶幾上还有一个茶杯,仿佛下一秒父亲就会慢悠悠的拿起来品上一口,整幅画表现出的是一种平和、朴素、稳定的婚姻关系,这也正是父母那辈婚姻最大的一个特点;
再说第二幅《我们》,这幅画主要运用了银和朱砂两种色彩,红色是一种自由而又热烈的色彩,体现了如今这个时代,人们享受自由恋爱,每一份爱恋都来的是那么的轰轰烈烈。画中的两人随意舒适的坐着,衣着时髦,四目交汇,眼神中似乎都充满了爱意。体现了这个年代人们无拘束的性格,不在对爱意遮遮掩掩,而是自然的流露出,主动的去表达自己。而缠绕在两人手中的毛线,在我看来代表了两个人的联系,表现了两个人合作完成婚姻这件事,而这根线是那么的纤细,也体现了如今婚姻状况的脆弱,先不要夫妻之间的相互束缚与耐心包容来小心翼翼的维持。这是现在这个年代无拘束而又动荡的婚姻关系;
最后第三幅画《女儿》,这幅画中使用了石青和金色,背景是蓝色的,如此梦幻的色彩,代表着小女孩遥远并充满着未知数的婚姻,小女孩如今小小的,衣着活泼可爱,一个人在椅子上肆意的嬉戏,而另外一张椅子如今还空着,不知未来会是怎样的人,用什么样的姿势在坐上边。画中倾注了父母对于女儿未来满满的期盼和微微的担忧,表达了现在的人们对与儿辈婚姻关系的的疑虑和期待。
“写形不难,写心惟难”惟妙惟肖,栩栩如生,跃然纸上,这些成语的背后是对画作形神兼备的赞美。表现形似的方法可以有很多种,可是画好人物的内心,是要通过人物的一擎一笑,展现各自地喜怒哀乐,却是最难的。
我在创作方面主要的进行的正是工笔人物,而这些也正是我要不断学习的,从自身出发,体验生活中的人和事,抓住自己对于生活的体味,时代的激情,心态的诉求,不断地通过绘画去表达自己的情感。
参考文献:
[1]王祎.论女性画家自画像之精神内在指向[D].合肥:安徽财经大学,2012.
[2]申虹霓.中国绘画的笔法神韵[J].美术大观,2014.