不同材料的版画对人心理的影响

2017-08-03吴子芳

文艺生活·下旬刊 2017年6期

吴子芳

（惠州商贸旅游高级职业技术学校（惠州城市职业学院），广东惠州516025）

摘要：本文分析不同材料的版画对人的心理的影响，指出版画是视觉艺术的重要门类。广义的版画可以包括在印刷工业化以前所印制的图形普遍具有版画性质。当代版画的概念主要指由艺术家构思创作并且通过制版和印刷程序而产生的艺术作品，具体说是以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。版画艺术在技术上是一直伴随着印刷术的发明与发展的。回到不同材料的版画作品再去看，会发现人们看待作品的眼光已经脱离了单纯的美丑，进而思考作者为什么会把正常的人表达成瘪、瘦削、残破的人形，恍如隔世的感觉，不同材料的版画表现的是非常独特的艺术形象再现了这样一种感觉。具体这种感觉在面对观众时心理产生了怎样的碰撞，那就是观众与作品纯粹的沟通。

关键词：传播；材料；版画对；心理

中图分类号：J217 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）18-0026-02

一、中国现代版画的形成与发展

2016年现代版画在经历不同的社会背景与文化形态，中西文化的冲撞与交融，传统与现在的对峙与统一，政治需求与艺术自律的失衡与调整，以及艺术与现实生活的贴近与疏离的情况下，逐渐摆脱历史的重负而走向本体的精纯，由单一的、封闭的、附属型的向多维的、开放的、自立型的演变，由一般性政治宣传与浅层次反映走向精神内涵的深邃，由艺术语言的粗糙陈旧变为精到新颖。对于中国现代版画，它完成脱胎换骨的蜕变，形成现在的形态。

二、材质视觉符号使作品与人物情感有机结合

（一）黑白木刻版画给人理性的感觉

黑白木刻版画给人理性的感觉，代表理性的黑与代表情感的白碰撞出火花，黑白是一种整体，是一种节奏，进入现代艺术语境中，文化气”和“商业气” 在这里天衣无缝地结合，融汇成情感的品牌，黑白木刻版画更多地注入了情感因素，将品牌定位从一般的功能性描述上升到感性高度，更为难能可贵黑白木刻版画情感传递是通过传播生活形态来完成的。版画艺术在材质符号的实验性的创造观念作用下，形式逐渐呈现出道隐技显的特征，还由于版画材质媒介在很多情况下存在着视觉与触觉互通性的感觉反应，不同的材料肌理质感都会直接对人的生理、心理构成不同程度的影响，有着难以描绘的独特审美价值。因此，现代版画艺术愈来愈重视对新材质媒介的发现、创造和试验应用。于是，版画形式开始挣脱惯用单一的材质模式的束缚，转而追求创造陌生的、丰富的、前所未有的非描绘性的材质媒介表现，使材质视觉符号成为版画形式创新的重要组成部分。这种突出材质媒介的物态质感进而实现版画形式的纯粹性的材质符号的实验性创造，成为现代版画艺术形式显著特征和趋势。

（二）石版画与金属版画

石版画与金属版画技术日趋成熟。石版画与金属版画版画作为一种以立体视觉艺术为载体的造型艺术，如木材、石头、金属、玉块、玛瑙、铝、玻璃钢、砂岩、铜等创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术，给人赏心悦目的感觉，例如在西方的雕塑中，不论男女多為半裸或全裸的姿态，给人一种强大的视觉冲击。这是因为希腊罗马人欣赏人类魁梧、圆润的体格，但这样的雕塑在中国就比较少见，几乎是找不到的，中国的雕塑家受传统观念的影响，希望间接、婉转的去表达美，让观众去联想、感受。

由于中西方历史文化背景不同，决定了西方的艺术注重写实性，古希腊艺术黄金时代留给我们大量的人体雕像，可谓之典范，不仅形式完美，而且大部分都表达出艺术家的思想感情。石版画与金属版画作品大卫了解其时代背景是必不可少的，这样可以情景带入，最大程度的让观众感受那个时代的风俗习惯与民族精神，石版画与金属版画中多数体现的是人体自然的形态、健硕的肌肉、古希腊人民风淳朴，但也开放，认为人体和性都是美的，不加修饰的自然就是美，同时推崇人体的健康美。对自身体型毫不自卑的欣赏。古希腊人崇拜人体，崇尚力量和自然，由于中国传统版画材质媒介形式已无法函盖现代版画的概念，还由于现代科技对于版画形式物态的渗透，使版画材质媒介形式表达具有更丰富完整的感性样式，从而拓宽延伸版画材质媒介概念，并给新的实验性创造带来可能性。当各种异质的材料、装置、实物等手段形成一种特有的全新的独立视觉语言介入到版画形式中，突破拓宽传统版画间接、复数、版痕、印痕形式的概念，使版画形式创造空间变得更加宽广和自由。只有当材质媒介与直觉、情感在实验创造的过程中达到有机结合与完美统一时，才能产生强烈的材质媒介的感染力与崭新强烈的视觉效果，使版画作品中的材质媒介在对旧有的束缚限制突破中获取创造性意义。

（三）暖色材料与冷色材料对心理活动感染程度

色彩的分类根据颜色对人心理的影响，颜色分为暖、冷两类色调。把以红、黄为主的色彩称为暖色调。把蓝、绿为主的色彩称为冷色调。色彩的搭配在同一空间中使用多种颜色，就必须注意色调的变化。不同材料的版画采用颜色的冷暖，在程度上存在着差别。这些差别在人们的心里，决定于人们对它们所联系的具有同样颜色的实物的印象，或者受社会文化和个人理解的影响。比如在我国，红色是火，是吉庆、热情的象征。同时因为血是红色，红色意味着流血，引申为革命。绿色一般是生长中的植物的主色，因此绿色代表着活力、生长、宁静、青春。蓝色是天空和深水的颜色，所以能给人静止、平缓、安定、忧郁等感觉，同时因为冰雪常给人以浅蓝的错觉，蓝色也有冰凉的意思。而黑色来自黑暗体验，使人感到神秘、恐怖、空虚、绝望，有精神压抑感。同时一直以来人类对黑暗有所敬畏，所以黑色有庄重肃穆感。

在心理学上，不同材料的版画对于一种感觉兼有另一种感觉的心理现象，叫联觉现象。人们的颜色感觉容易引起联觉，因此，颜色容易对人的心理产生这样或那样的影响。如冷暖、远近、轻重等。红橙黄等色被称为暖色，因为它们象太阳和烈火，能引起人们温暖的感觉。而蓝绿青紫等冷色，象碧空寒冰，让人们觉得冷。

版画颜色的远近感则与颜色的深浅有关。一般来说，颜色越深，给人的感觉越近，这也是取决于人们的生活经验。比如远山呈现轻蓝。近山浓抹，远树轻描是绘画的基本手法。同时暖色能给人以向前方突出的感觉，被称为进色；冷色向后方退入，被称为退色。颜色的深浅还能给人以轻重的感觉。浅色让人感到轻些。这是由颜色对神经的刺激度不同，对精神的压迫感不同引起的。心理学强调的是平衡。因为只有平衡才自然，才适合人们生存发展的需要。

三、传统材料的视觉形式元素进行新的创建融合

随着经济和生活的日趋全球化，人们越来越容易被强大的社会心理暗示所影响，版画家必须殚思竭虑地克服自然模仿的局限，破解传统的以具象的造型观念，这股力量甚至改变人们的潜意识，而视觉图形在视觉传达的概念中对于人们内心的暗示更是不言而喻的。随处可见的各种标语、标志和宣传海报，更有一些潜移默化在生活的细枝末节中的图形设计，让人们陷入下意识的圈套中自顾不暇。

传统版画材料例如吹塑纸、圆珠笔、电烙铁、水粉画颜料（或浓缩广告画颜料）、橡胶磙（可用橡皮管、木棒等自制）、油画棒、毛笔等其中吹塑纸质地较软，用圆珠笔用力在吹塑纸上划过，其表面即可留下大小宽窄不同的点、线、面，可制作出丰富多彩的版画效果，水粉颜料（或浓缩广告包）代替油墨便于操作及课后清洗。图形天然的功能首先就是表达与沟通，其次才有美学意义。人类在远古时代就是用图画来交流信息。人们正是从先人们画的石壁画上解他们那时的生活状况的。儿童也是先会涂鸦和画画的，然后才学习文字的书写。图画是表达自己对周围事物的感受和内心意愿的最主要方式之一，因此从这个意义上说，图画天然就是表达人类的有效的工具。

画画的过程是一种心理学的投射技术，版画中将画好的稿子用泡沫水彩笔直接画在吹塑纸上，画得不满意的地方，可以用湿布轻轻擦去。画好后用圆珠笔（成竹签、铁钉等）用力刻画，由于吹塑纸质地较软，圆珠笔划后成凹痕，线条密集的地方，用力凹下去形成凹块，线条稀疏的地方就形成灰色。它能够反映人们内在的、潜意识层面的信息。它的实质是人们表达内心的一种工具。它的特点是直接、直观。直接是指它可以直接通向人的内心，大部分人在随手涂鸦时都不会有很多的防御心，会很自然地流露自己内心真实的想法、愿望和追求。直观是指当人们把自己心中的图画落笔到纸上时，它就变成有具体信息的载体，人们可以一目然地得到主要信息。很多人都有这样的感觉；有时表达自己想法时，别人听来听去听不懂，但当用几笔把自己的想法画成图、表时，别人就很容易理解。一副画传递事物相对位置、颜色、主题等丰富的信息。所以，有时一幅画胜似千言万语。

版画具有可视性审美的平面性造型及其纯美术的功用。版画有艺术表现过程的间接性，艺术结果的复数，印痕艺术的审美特征。蕴含着现代艺术观念的版画艺术是以不断创造独特新颖的视觉形式为首要特征的。中国现代版画艺术形式语言的创新正是版画家以大胆实验不断探索的创造精神，对传统文化惯有模式中刻意追求视觉真实、倾心于逼真的摹仿的分解，转向视觉形式元素建构的过程，只有立足于对突破和重构的衍生形糅合到现代版画形式中去，才能保证版画形式在传统与创新形式之间的延续的联系，使其创造的新形式有较大的可接受性。

图形所传递的信息量远比语言丰富，表现能力更直观，而且，在画图的过程中，人们进一步理清自己的思路，把无形的东西有形化，把抽象的东西具体化。人们常常有这样的体验：一幅言简意赅的画，只有方寸大小，寥寥数笔，但如果要把它的意思表达清楚，要用很多的文字。图画的表达力比语言更强。画画的基本要素就是线条与色彩。线条的流畅或生涩，遒劲或软弱，色彩的浓烈与素淡，暖色调与冷色调等，这两个要素的千变万化会传递丰富的信息。作画者的情绪、意境、表达的主题也就在画中。

四、总结

总的来说，不同材料的版画对人的心理的影响不同，版画家对其线的可变性因素以实验性分解、抽象、概括的方式有所否定的同时，以另一种主观创造方式对现代形式元素点线面、黑白、结构、平面性形式元素的强调建构，摆脱中国版画传统意义上的自然主义的观看方式观念，将建构的纯粹形式形态糅合到现代版画形式中去，由此生成的具有原创性的形式语言呈现出与传统版画大相径庭的、全新的、陌生化的视觉样式，最大程度来表达现代版畫形式的创造自由，给予版画形式创造以最现代的诠释。

参考文献：

[1]杜向涛.中国元素广告的跨文化传播研究[D].西安：西北大学，2009.

[2]范明.可口可乐广告的符号消费[D].北京：中国传媒大学，2008.

[3]沈栩竹.论中国元素在现代VI设计中的运用[D].南京：南京师范大学，2008.

[4]汪仲元.拨开眼镜市场的迷雾——拥有自主品牌是中国眼镜产业的未来之路[J].中国质量万里行，2010.

[5]张志君.跨国公司广告与跨文化传播[D].武汉：华中师范大学，2008.

[6]孙铭一.平面广告之隐喻表现形式与图像符号应用研究[D].长春：吉林大学，2008.

[7]李光辉. 论国际广告的跨文化传播[D].南宁：广西大学，2007.

[8]薛燕.眼镜产业集群的竞争优势——以丹阳为例[J].中外企业家，2008.

[9]陈奕丞.本土文化在现代广告设计中的体现[D].青岛：青岛大学，2007.

[10]左琳. 华文平面广告创意形式和创意内容研究[D].厦门：厦门大学，2007.

[11]阿克（Aaker，D.A.）（美）.管理品牌资产[M].北京：机械工业出版社，2012.