浅议舞蹈编导在创作中如何力求新颖独特

赵兰

【摘要】一个舞蹈编导在舞蹈的创作与编排过程中起到重要的作用，舞蹈作品的新颖独特都与舞蹈编导有着直接的关系，舞蹈编导应该具备良好的很强的专业技能，让舞蹈作品能够新颖，吸引大众的眼光，让舞蹈作品富有情感。本文将从舞蹈编导的创作方面进行阐述，探讨如何使舞蹈作品新颖独特。

【关键词】舞蹈编导；创作过程；新颖独特

“一个舞蹈的创作过程以导演为中心，只有这样才能保证创作过程的正常进行”，舞蹈作品在创作过程中，编导起着重要的作用，舞蹈作品能够受到大众的欢迎，编导有着重大的功劳，这就要求编导一定要具备良好的舞蹈综合能力。一个优秀的舞蹈编导首先要具备组织能力，要能够将舞蹈、音乐以及舞台效果之间进行协调，给人视觉上的美感；其次是要具备结构能力，要能够通过舞蹈表演将作品的主题思想体现出来；最后，作品的舞蹈语言，即要通过舞蹈的方式表达出内心的情感，舞台上的演员能够充分的表现作品的中心意思，表达一种情感，舞蹈编导要使自己的作品富有情感，力求新颖奇特。

一、结合生活，主题鲜明

哲学上有说，人们一切的思想结晶都来源于社会实践，也就是社会生活。讲求舞蹈的新颖独特要在结合生活的前提下进行不断地创新，脱离社会实际的作品都不能够引起大众的共鸣，不同的国家和地区都有着自己的文化特色，其展现出来的作品都有着自己民族的不同情感，他们所表达的内涵也是不一样的。中国有56个民族，每个民族都有其不同的民族特色，也有不同的舞蹈艺术，比如，苗族的芦笙舞，又名“踩芦笙”，因为用芦笙作为舞蹈伴奏和自吹自舞而得名，大多在年会、集会、庆贺等喜庆节日表演，具有浓郁的苗家风情。朝鲜族的“长鼓舞”，长鼓是朝鲜民族音乐的主要打击乐器，长鼓舞以其优美的舞姿和娴熟的鼓技给人美好的艺术享受。这些民族的独特舞蹈都是在长期的生活和实践过程中逐渐创造出来的，它们有着自己民族的文化特色，是在长期的历史发展中不断进行创新，是对社会生活的反映。舞蹈编导应该具备一定的观察能力，要能够从社会实践中不断地创新，要使舞蹈艺术来源与生活，却又高于生活。

不同舞蹈都有不同的社会主题，主题的选择一定要是大众喜闻乐见的，比如《敦煌彩塑》这一舞蹈作品，选用的是一批妙龄少女，她们有着曼妙的身姿，轻盈的舞姿使整个画面给人以一种美的享受，在视觉上，让大家感受到女性的独特魅力，同时也体现了我国源远流长的文化，主题鲜明，足够称得上新颖独特。舞蹈的表演更多的是要融入情感，要能够引起大众的共鸣，能够打动观众，因此，在注重主题性的同时，还要通过融入情感来引起观众的共鸣，更好的体现生活。

二、注重新奇，表现生活

舞蹈编导在创作过程中，一定要充分发挥自己的想象力和思维能力，要利用舞蹈的手法展现生活，想象力如同鸟的翅膀，可以使人畅游无限，才会有创作灵感，“舞蹈是表达情感的最佳工具，”是最适宜表现人类情感的艺术。当人的情感不能用言语表达出来的时候，可以通过舞蹈的形式表现出来，编导要能够将自己的所想、所思通过舞蹈创作的形式表达出来，可以使自己的创作比较新奇，胜于别人之处。比如张艺谋与创作的《印象*刘三姐》是中国漓江山水剧场的核心工程，将漓江优美的自然风光与本土的歌舞风情融合一起，刘三姐是壮族民间传说中的歌仙，将广西的旅游与民族文化结合起来，这也是做了别人不敢想也不敢做的东西，可谓是一种创新，也表现了生活，利用广西的山水、民俗风情并利用现代化的高科技，将整个舞台效果编的如诗如画，其创作的新奇，也是胜于他人之处。

三、突出主题，表现特色

舞蹈是以人体动作为艺术手段的，它不受语言文字的局限，可以通过表演者的舞姿来传达一种情感，使观众可以产生心灵感应，通过舞者优美的舞姿以及丰富的个人情感，使舞蹈的表演具有生命力，所以，舞蹈编导的作品一定要突出主题，有着自己的作品的特色，无论是从舞蹈的舞姿、整体的队形等方面，编导都要很好的掌握这些艺术手法，要在创作的过程中适当的运用这些艺术手法，突出作品的特色。

1.任何一个舞蹈作品中，都要充分的体现作品的主题，要充分的运用舞蹈语汇，舞蹈编导要对人体的部位有一个充分的了解，要在舞蹈的创作过程中，充分将轻、柔、缓、急的舞蹈语汇充分的运用，让舞蹈表演者通过自己曼妙的舞姿给观众给观众视觉上的一个冲击，让观众通过表演者对舞蹈语汇的充分展现，体会到视觉上的美感，一个好的舞蹈作品留给观众的都是对舞蹈语汇的充分展示。

2.注重舞蹈表演的整体画面，表演者的舞蹈队形以及舞姿，都会对观众的视觉造成一定的影响，从空间意义来讲，它是舞姿在空间移动的轨迹，这种轨迹的协调性，队形以及整体画面的移动过程都将给观众带来一种美感。例如，大型音乐舞蹈史诗《东方红》，就很好的将整个舞台的画面效果展示出来，不论其队形、画面的变化都是一幅雄伟壮观的历史场面，让观众体会到现场的壮观场景，为观众留下深刻的印象，还有被誉为21世纪舞蹈经典作品的《小溪、江河、大海》，这部作品中，编导运用“圆场步”，在普通的古典舞创作中，捕捉到艺术的形象，把具有流动意象、轻盈飘逸的圆场步作为主题动作，表现古典舞女子舞蹈独有的圆美的风格与韵律，将整个画面效果展现的淋漓尽致，使整个舞台效果充分体现流动的线性美。

四、充分的融入民族元素

舞蹈作品要做到新穎独特，编导要在实际的创作过程中引入独特的民族元素，使舞蹈作品充分展现出更多的民族艺术文化，同时为观众带来视觉上的新奇。编导在舞蹈创作的过程中，要对民族文化有着充分的了解，了解少数民族独特的文化风情，要有丰富的文化知识作为铺垫，可以在舞蹈的伴奏中加入少数民族的一些独特的乐器伴奏或者加入具有民族特的乐曲，使舞蹈表演具有独特的艺术魅力，对观众带来一定的视觉冲击，吸引更多人的目光，对传统的舞蹈作品进行不断地创新。例如《孔雀舞》，这部具有傣族风情的民间舞蹈是通过模仿孔雀的优美姿态而进行的不断创新，一直流传至今，孔雀是傣族人民幸福吉祥的象征，因为傣族人民对于孔雀的生活特性非常的熟悉，创作出来的孔雀舞有着固定的程式，孔雀舞在国外表演，也可以通过其独具特色的民族风情受到国外友人的欢迎。编导在舞蹈创作过程中，要充分的进行观察，通过自己独到的眼光，吸取一些优秀的民族文化，将其融入到自己的创作中，使舞蹈作品更具有吸引力。

每一个创作作品之所以能成功，其原因有很多种，但是，每一个舞蹈作品都要以实际生活作为原型，在其基础上进行不断地创新，不论是在舞蹈动作、背景音乐等等方面都有一定的突破，舞蹈作品的创作要来源于生活，同时也要高于生活。舞蹈编导一定要具备长远的目标，在实践中不断地进行创新，要从生活实践中得到一些启发，要有创新精神，同时作品一定要新颖，要敢于打破传统的界限，要敢想，勇于实践，大胆尝试，才能不断推陈出新。

结语

舞蹈编导工作者是整个舞蹈表演的核心人员，其舞蹈作品的成功与否与编导有着直接的关系。舞蹈编导一定要具备良好的舞蹈综合素质，要有专业的文化知识，也具备一定的专业技能，要有创造性思维，要不断地从生活中发现新的东西，要敢想，勇于尝试，使自己的舞蹈作品能够新颖独特，舞蹈作品充分表达人类的情感，使观众能够产生情感上的共鸣，表演者要通过自己的舞姿将其完美的表达出来，通过一种无形的语言表达丰富的情感，给观众带来一种美的享受。

参考文献：

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