数字媒体艺术对传统手工艺的传播应用研究——以白族扎染为例

⊙臧钰婕 余 昌［昆明理工大学艺术与传媒学院， 昆明 650500］

数字媒体艺术对传统手工艺的传播应用研究

——以白族扎染为例

⊙臧钰婕 余 昌［昆明理工大学艺术与传媒学院， 昆明 650500］

近年来，我国传统手工艺的发展和传承速度相对缓慢。我国对传统手工艺的研究大多停留在工艺技术层面和民族文化层面上，这使得许多传统手工艺的精华并没有得到广泛传播。随着数字技术的迅速发展和普及应用，出现了多种多样的艺术表现形式，同时互动艺术这种表现形式也得到了扩展。在当下这种社会环境中，将数字媒体艺术与中国传统手工艺相结合，使中国传统手工艺得到广泛传播迫在眉睫。针对这种情况，笔者以白族扎染为例，主要阐述了运用数字媒体艺术对白族扎染手工艺的传播和推广。

数字媒体艺术 传统手工艺 扎染

我国的传统手工艺历史悠久、种类繁多。但由于地域的限制和以家族为主体的世代相传的传承方式，其传播受到时间、空间等各种因素的限制。目前我国大多数传统手工艺的展示基本停留在对其制作工艺的摄录层面上，无法全面展示传统手工技艺鲜活的状态，受众也是被动动接受信息，并没有太多的关注。为了提高社会对传统手工艺的认知度、关注度和保护度，需要引入新的展示技术。而随着现代全球经济的迅猛发展，社会也进入了信息化时代。同样数字媒体的应用也在一定程度上得到了普及，如移动网络的发展、Web网站的提升、数字影视、数字音乐的交互应用等等。数字媒体技术的日益成熟将会为传统手工艺的全面展示和传播提供强有力的支持。

一、白族扎染与数字媒体之间的关系

白族扎染作为中国古老的织染手工工艺之一，是非物质文化遗产，它有千年的历史，是历史的载体。在经过白族人民长期的智慧创造和对制作技艺的积累后，它拥有丰富的图案和精湛的技术，它蕴藏着白族人民深厚的文化积淀和丰富的民族情感。扎染在每个时期的图案不尽相同，但都承载着白族妇女的心理状态和理想。经过了千百年来的洗礼，扎染已经成了一种文化精品，它保留了世代白族人民的时代精神和民族特色。但随着现代社会的工业化，扎染这种传统的手工技艺蕴藏着危机。只有适应了时代的潮流，运用现代技术对扎染进行继承发扬，才能开辟出一条新的道路，更好动进行传播。当前社会又是一个信息高速发展的时代，信息的生产传播、高速处理以及信息的应用程度都在飞速的发展，这都是以数字媒体的日益成熟作为基础。对数字媒体艺术来说，它能够将现代媒体与扎染融为一体，借助现代媒体的力量，推广白族的民族文化以及扎染技术，使得人们在了解白族这个民族的同时还可以让扎染走向社会、走向世界。扎染这种传统手工艺与数字媒体艺术的完美结合，可以推进我国数字媒体技术不断发展，同时也可以更好地传播白族扎染。

二、数字媒体在扎染展示中的运用

数字媒体艺术是一种多元化的艺术形式，它提供给广大艺术爱好者一个创作、学习的艺术新平台，打破了我们对传统艺术的认知。数字媒体技术和传统手工艺相结合，可以让受众不再被动地接受传统手工艺，而是成为手工艺的创作者、传播者和接受者，并通过数字媒体艺术这个平台展现在我们面前。数字媒体在扎染中主要有以下几个层次的应用：

第一种是建立扎染的数字资源库体系。利用计算机图形、图像处理软件，对扎染的图案进行采集、修饰、重建、存储，把碎片化的信息聚合在一起。然后建立扎染图案的数字数据库，运用管理系统对现有的素材资源进行添加、删除、查询等方面的管理。这种方式主要以图片展示为主，属于基础的静态应用。

第二种是利用二维、三维辅助软件，对扎染的整体造型进行可视化、数字化建模，生成立体生动的造型，再将各种造型的作品生成过程以动画或视频的形式展示出来。例如扎染常用的方法有针扎法、捆扎法等等。为了更好地展现各种扎染方法的特点，就要利用动画软件将各种方法过程制作成动画进行展示，这样的展示效果相比静态的图片展示更具有吸引力，但这只是将静态展示变为了动态展示，受众的参与程度仍然不高。

第三种是建立人机交互形式的数字化平台数字博物馆，主要理念是将前两种应用相结合并加入人机交互的环节。以完成一件扎染作品为例，用户以扎染者的角色进入系统，在素材库中选择喜欢的图案造型和扎染方法，系统根据图案及方法的特点指导用户以动画模拟的方式完成扎染作品。由此提升用户的体验感受。体验，是分享文化价值和传播的重要方式，每个民族都有自己的文化属性，通过数字博物馆可以更真实地将传统手工艺的每一道工序都完整地体现出来，从而得到更好的传播。数字化平台的运用，可以使任何人基于不同的艺术水准都可以独立完成整个扎染过程，方便了内容和形式的传递和相互转换，实现了传播意义上的一种突破。这种方式的应用，可以使得受众根据自己的喜好去进行选择，成为扎染的创造者、传播者、接受者。

第四种是强化扎染数字化平台保护的智力支持。要培养一批既懂得扎染艺术又懂得数字技术，既具备理论知识又不乏实践经验的复合型人才，来支持扎染数字化平台的保护。这是对文化艺术和数字化技术的一种复合需求。

第五种是在具有文化价值的数字产品中传播。数字读物，是对人类文化的一种数字化传承，它融合并超越了传统出版内容，扎染可以在此基础上传播文化和技法。数字绘画产品，是传统艺术与科技结合的产物，可以让受众在数字绘画产品上绘制扎染图案，并结合民族文化进行创新。

在数字艺术这种新的形态里，艺术所具有的文化功能随之改变了，人们从艺术欣赏者变成了艺术创作的参与者。数字艺术中参与创作的个体或群体，使艺术从云端走向了地面。

三、运用数字媒体艺术弘扬民族文化

当今，数字媒体艺术的发展势不可挡，它影响到我们生活中的方方面面，传统手工艺和数字媒体艺术的结合是大势所趋。我们不仅要从技术层面上适应时代的发展要求，也要从文化层面上满足人们对文化价值的追求。

扎染是一种具有文化价值的手工艺品，它具有文化属性和历史属性。它是白族人民集体智慧的结晶，是联系世界各族人民的精神纽带。我们从中可以观察到一个民族的文化、制度、生活场景和对生活的态度。它是白族人民历史文化的一个见证，同时也寄托了整个白族的理想和情趣。它的历史属性则可以追溯到上千年之前，白族扎染是传承了千年的手工艺，每个扎染工艺品都是独一无二的，它代表着不同时期白族妇女的审美和情趣。受众可以通过扎染来了解白族的历史文化，而白族可以通过扎染的图案让受众了解白族的民间传说和神话故事。白族有一个著名的“蝴蝶泉”，里面的泉水清澈如镜，每年都会有成百上千的蝴蝶来此相聚，在泉边漫天飞舞。在白族人民心中，蝴蝶泉是一个爱情泉，每年都会有许多白族青年男女来此用歌声寻找自己的意中人。由于生存环境和文化背景对白族的影响，白族人民对蝴蝶图腾十分崇拜，我们可以看到大多数的扎染图案有各式各样的蝴蝶纹样，这是白族人民对大家的一种祝福。扎染在让我们了解白族的同时，也装饰了我们的生活，当地的桌布、背包、窗帘以及各类床上用品等无不美化着白族人的生活。

民族文化是一个民族的精神支柱，保护和传承发展优秀的民族文化是我们每个人的责任和义务。面对这样一个数字化信息化飞速发展的全新时代，我们要以积极的态度把本民族的文化发扬光大。运用数字媒体艺术把丰富多彩的民族文化转变成具有文化价值的数字化产品，扩大民族文化在社会乃至世界范围内的影响力，是我们眼下的当务之急。我们需要运用数字媒体艺术将民族文化真正运用到实践中去，而优秀的民族文化和艺术形式的结合则是不断充实数字媒体艺术设计的魅力和生命力。

结语

数字媒体艺术的不断革新，为传统手工艺的发展提供了更多的技术选择。人机交互式的数字化平台将传统手工艺的制作方法和图案更好地展示出来，而其中的图片展示、视频解说、动画演示、平台互动等方法，则可以让受众更好地了解扎染的整个制作过程，为其提供不一样的视觉感受，使扎染得到进一步的传播。虽然运用了数字媒体艺术，更好地推广了扎染，但扎染也要沿用最传统的制作方式，手工扎花和浸染来制作作品，因为这是白族经过千百年传承下来的手艺，是扎染的精华之所在。在坚持传统手工艺的基础上，发展多种多样的扎染产品，以满足市场需求的同时，国家也要制定相应的法律法规来保护传统手工艺，并将这些制度普及到社会的各个阶层，从而使数字媒体艺术能更切实有效地保护和传播传统手工艺。

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作 者：臧钰婕，昆明理工大学艺术与传媒学院设计学专业在读硕士研究生，研究方向：视觉传达设计；余 昌，昆明理工大学艺术与传媒学院讲师，研究方向：视觉传达设计。

编 辑：水 涓 E-mail：shuijuan3936@163.com