探究云南版画创作生态的变化研究

李 吉 （玉溪师范学院美术学院 653100）

付 淇 （玉溪农业职业技术学院 653100）

探究云南版画创作生态的变化研究

李 吉 （玉溪师范学院美术学院 653100）

付 淇 （玉溪农业职业技术学院 653100）

云南版画在我国产生了巨大的影响，广受我国人民的喜爱和追捧，在促进我国社会生产方面做出了巨大的贡献。但信息时代的到来，对我国的云南版画创作造成了一定的影响和阻碍，特别是绝版木刻，已经步入了一个发展的瓶颈期。本文主要介绍了云南版画的艺术特征，并详细地研究了云南版画创作生态在语言创新、绝版木刻技术、版画群体建设等方面的变化。

云南版画；创作生态；变化走向

与全国其他的所有版画一样，云南版画长时间以来都是在借鉴和传承传统版画的功能性和实用性，而云南版画在20世纪80年代中后期开始从这些传统的版画中脱颖而出。云南版画主要是围绕地域的丰富文化资源展开创作，将美丽的、神奇的民族色彩和民族风情等众多民族元素融入到其形象绘画上，例如运用明度较高的黄、红、绿等厚重鲜明的颜色来作为版画的颜色基调，并通过内敛粗粗犷的刀法、纯粹的版画语言来体现出民族的地方风情和风景。艺术家们通过这些独特的技术手法和艺术语言来展现云南本土文化所具有的文化形态和审美意识，抒发具有装饰性以为的感性色彩，表达民族风情的神秘与浪漫，进而构成了云南版画独特的创作生态。

一、云南版画的艺术特征

首先，具有民间的审美观念。云南由于自身的地理条件和自然环境，当地的文化和经济发展地较为缓慢，但正因如此，他们一直都传承着巫术活动和信仰神灵的传统习俗，例如用于宗教活动中的木刻版画，具有很强的装饰性和饱满的构图。与此同时，云南的民间艺术具有鲜明的色彩和单纯的造型，能够通过简单的语言构成不同的事物特征，形成强烈的对比。其次，具有绚烂的感情审美追求。云南版画充满了丰富和明亮的色彩，人们的心灵随着大面积的红色而悸动着，同时人们的想象力也随着明亮的黄色、神秘的紫色而不断激发。艺术家们通过绘画语言的色彩展现了自身的思想感情和生活经验，他们并不会在作品中描写现实故事，或是追求写实效果，而是将生活各个方面的事物通过组合的形式来激发观看者的想象和情感。再次，具有民族特色的题材审美视角。云南具有独特的服饰、建筑、少数民族形象以及天生美丽奇特的自然景观，而这些民族元素都丰富了云南本土的艺术家的创作题材和创作空间，这些艺术家们自身具有更大的神秘感和热情，在云南版画中融入了少数民族的节日盛典、图腾崇拜、生活习俗等，充分体现了云南的民族风情。这些版画作品具有多样的表现形式，既有宁静、超逸、浪漫的柔美，又有古拙、雄浑、粗犷的阳刚，都为版画界添加了新鲜的题材审美视角。

二、云南版画创作生态的变化研究

（一）语言的创新

云南版画属于间接性的绘画艺术，是区别于一般的直接绘画，它是印出来的绘画。版画具备复数性和间接性两个重要的基本属性，主要是围绕着版画的类型展现本体语言，并通过数码版画和复合版画等来进行实践。云南绝版木刻版画一直在新世纪中保持着对新技法语言的创新，艺术家们也积极地推动着版画木刻语言系统的创新。绝版木刻技术能够让创作者更加自由、方便地进行绘画和套版，并且能够彻底解放色彩的丰富性。此外，艺术创新主要是从思维和技术两个维度进行展开的，版画的技法创新还与版画的材料和工具有着密切的关系。除此之外，艺术家们打破了传统的版画木刻方式，而是采取电动工具，例如角磨机、吊磨机等来替代木刻刀，具有灵动自由的绘画语言，能够自由地表达创作者的思想感情，这也为日后的版画发展带来了巨大的可能性，积极推进了版画木刻的语言更新。

（二）绝版木刻技术

从20世纪80年代初到现在，云南绝版木刻已经有三十多年的发展历史了，云南艺术学院的在校生郑旭想要降低木刻板材套色的成本，所以通过一直反复的试验发现了绝版套色的制作方式。这种方式只能在单一的木板上制作，完成作品创作后无法进行再次的作品套印，否则会造成毁版的现象出现，所以被称作绝版木刻套色。这种版画技术，可以在单版上完成，也可以多版来套印不同区域，这样就能够完成一块木板上的全部色彩，也就是所谓的原版套色。虽然这种方式成功地减少了木板的成本，但是完成作品的时候已经毁掉了原版，也就变成了绝版作品，由此形成了绝版木刻技术。云南绝版木刻版画经历了好几代艺术家的传承和创新，也经历了起起伏伏的阶段，取得了丰富的成果。但我们要认识到一旦商品生产过剩或是消费者的审美观念变化就会造成云南版画的滞销或是贬值，所以应保持云南版画的历史成果，艺术家们应冷静分析发展格局，创新其题材内容和形式语言，向多元化的形势发展，进而保证云南版画的可持续发展。

（三）版画群体建设

云南版画在20世纪80年代突然成为了人们喜爱和追捧的新鲜事物，对我国的文化发展产生了一定的影响，也因此在我姑的当代版画史上留下了浓墨重彩的一笔。之所以云南版画迎来了鼎盛时期，是因为有许多版画工作者和版画创造者在背后默默地付出着。个人艺术家的崛起带动了云南版画群体的兴起，首先出现了绝版木刻的普洱版画群体，然后散布到省内的各个地区，最后大致分为部队版画群体、画院及文化馆群体以及学院版画群体。虽然在最鼎盛的80年代有许多优秀的版画代表性人物，但是后来由于信息时代的来临，从事云南版画的人数逐渐开始缩小，专业版画作者也选择改行，这就导致越来越多的版画从业者离开了这个行业。现阶段，由于云南版画影响力不够大、其市场需求还不高等等原因，导致版画群体的数量一直在不断地减少。甚至版画原创者要通过开办国画、油画、美术培训班等来维持版画的创作成本和生活需求，这也就严重阻碍了云南版画群体的可持续发展。除此之外，由于版画专业就业面不大，愿意学习版画的师生很少，创作热情和创作人数一直呈现出下降的趋势，导致毕业生毕业后选择从事其他的工作，这影响了版画行业的人才储备和发展。

综上所述，云南版画创作生态属于一个具体的动态系统，经过长时间的发展，云南版画在语言的创新、绝版木刻技术、版画群体建设等方面都有所进步和变化。云南绝版木刻技术已经在全国，甚至全世界传播开来，成为了我国优秀的文化代表作品。云南版画经历了几代人的艺术语言探索和技术传承发展，其艺术面貌得到了一定程度的丰富，并且构建了完善的版画群体。总而言之，深入研究云南版画创作生态的变化有助于促进其可持续发展，同时也能够为其转型奠定一个良好的基础。

[1]王芳.云南版画教育的崛起与展望——论油印套色绝版木刻教学的创新特色.[J].云南师范大学， 2000（6）：147-153

[2]刘刚，李春燕.“方言语境”下的形式美——论云南版画形式语言的特点.[J].大舞台，2011（1）：100-102

[3]林兆君.创造木刻版画未来——从云南绝版木刻方式谈起.[J].大众文艺， 2015（6）：196-198.

李吉（1976- ），男，汉族，玉溪师范学院美术学院，讲师，研究方向：美术学。

付淇（1980- ），女，汉族，玉溪农业职业技术学院，助教。