浅析日剧的夸张表演

【摘 要】我们常常能在日剧中看到演员夸张的表情、动作。演员的大笑、咆哮等夸张表演很可能会令初次观看日剧的观众感到惊讶，但看久了之后又觉得这种表演并不令人反感。这种夸张表演的形成到底是何种原因呢？本文将从日本文化、日剧的特点这两方面做简要分析。

【关键词】日剧；表演；夸张

中图分类号：J83 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）11-0054-01

一、日本文化对演员的影响

日本的演艺文化深受日本古典戏剧的影响，传统的日本戏剧包括“能乐”“狂言”“歌舞伎”“人形净琉璃”。相较之下，日剧演员的夸张表演可能受“狂言”的影响较大，“狂言”属于喜剧型科白剧，经常是讽刺型的题材，用幽默的方式将现实世界中的故事或人物讲述给观众，所以非常受大众的喜爱，可以说是典型的平民艺术。

另外，“落语”和“漫才”对演员的影响也很大。“落语”类似于单口相声；“漫才”类似于对口相声，但它们与相声又有不同。比如“落语”中经常会有大吼或者不停抱怨之类的情景出现，作为中国观众可能不太理解。日本是一个高压社会，无论是电影还是日剧，类似的发泄情节都是必不可少的。所以夸张的表演也可以看作是适当发泄。

搞笑艺人就是由“落语”“漫才”发展而来的。在日本，搞笑艺人是一种专门的娱乐人才，类似于我国的曲艺艺人。搞笑艺人非常受欢迎，不少年轻人都投身到这个行业中。日本著名导演北野武年轻时就是有名的搞笑艺人。

无论是“狂言”“落语”“漫才”还是搞笑艺人，他们以逗乐观众为主，在他们的表演中都有相当夸张的成分，毫无疑问，这些都对日剧演员的表演产生了很大的影响。

日剧里常常出现“梦想”“伙伴”等关键词，无论是什么题材都会涉及励志情节。日本人的英雄主义情节严重，很多日剧都是以主角的身份或名字命名。这种情况下，经常出现主角夸张表演的镜头，这种表演往往能突出主角，只要表现得体，其实也并不令人反感。

二、日剧的特点

日本的演员普遍是有经纪公司的，演员靠领月薪生活，在初始阶段，并不是每个演员都能获得出演影视剧的机会，普遍只能靠剧场演出生活。这样就使得很多演员身上有了舞台剧的烙印。

而舞台剧在日本是很受大众欢迎的。日本的舞台剧剧情很丰富，电影、电视剧、小说、动漫都可以改编成舞台剧。舞台剧是由舞蹈、演唱、对白构成的，加上现场演出，这对演员的要求是很高的。众所周知，日本是动漫之国，有很多舞台剧改编自动漫作品，例如《死神》《网球王子》《猎人》等。日剧演员深受舞台剧的影响，舞台剧相比电视剧，表演动作更为夸张，再加上动漫因素，日剧演员自然形成了剧场化表演的习惯。

日本是一个非常注重细节和氛围的民族，这点在日剧中非常明显，演员的特写很多，镜头经常聚焦到演员的面部表情上，有时也经常会给某个道具或者场景特写。在《海女》的133集，主角从火车道走出来后，发现外面已经毁于地震，这个时候突然给主角一个泪流满面的特写，这个特写代替了本来的地震画面，这种表情是比较夸张的，但又合乎情节，这种细节的特写反而营造出了极强的氛围。这种细节特写，演员的表情都极为夸张，但这会给人强烈的视觉冲击，让观众觉得非常有氛围感。这也就是我们常常为日剧中的励志情节而感动的原因。

并不是所有的日剧都有这种夸张表演，例如治愈系的日剧，演员的表演就很内敛，演员尽量不会有夸张的表情和动作，以免影响氛围。

日剧对演员的要求非常高，演员之间的竞争非常激烈，这也促使了演员夸张的表演，因为夸张表演比普通表演更能让观众印象深刻。通常，导演也会要求演员要个性鲜明，毕竟不是每个演员都能深刻把握人物，个性鲜明的表演也相对容易。

还有很重要的一点，日剧中通常会在主角身边设置一个表演夸张的配角，这样与主角形成鲜明的对比，但也有主角表演夸张，配角内敛的，《火影忍者》中的鸣人和佐助就是例子。

了解了日本文化和日剧的特点后，我们更能了解演员的这种夸张表演了，在这夸张表演的背后，有文化的底蘊、演员的努力，而更多的是对观众的重视。

参考文献：

[1]王静.日本文化[M].北京：中国传媒大学出版社，2015.

[2]金两基.面具下的日本人[M].济南：山东人民出版社，2011.

[3]唐月梅，季羡林.日本戏剧史[M].北京：解放军出版社，2008.

作者简介：

齐翔昆（1990-），男，汉族，陕西咸阳人，广西艺术学院硕士在读，研究方向：戏剧影视文学。