浅谈油画创作中的装饰表现手法

侬美兰

【摘要】今天的油画创作中运用装饰表现手法显得非常必要。装饰表现手法的自由表达特性是针对传统具象写实表现手法高度严谨性的松绑和解放，极大地调动了艺术家创造艺术美的想象空间。装饰表现手法的多样性不仅满足艺术家油画语言表达的个性需求，也满足了现代人多样化的审美需求。

【关键词】油画创作；装饰表现；表现手法

一、油画创作中运用装饰表现手法的意义

油画创作是油画家内心情感表现欲求的外化显现，油画家通过不同的创作表达形式和创作表现手法来抒发自己的情感，表达自己对社会、对生活、对大自然的主观认识、理解、感受及感悟。油画创作的表现手法从油画的出现、发展、成熟一直以具象写实的表现手法为主导，这是以西方哲学、宇宙观为基础的模仿自然、再现自然的科学表达手法。时至今日，由于人类社会经济和科学技术的迅猛发展，使得图像技术日新月异并充斥人们生活的方方面面。油画创作中的写实表现手法的记录作用逐渐被图像技术所取代，而以装饰的创作表现手法，以愉悦、美化和装饰人们生活的社会功能凸显出来，致使油画创作中的装饰表现手法成为现当代油画创作的主流表达语言。由此今天的油画创作对研究和运用装饰表现手法显得非常必要。

二、装饰表现手法的自由表达特性是针对传统具象写实表现手法高度严谨性的松绑和解放，极大地调动了艺术家创造艺术美的想象空间

油画创作中的具象写实表现手法代表著西方油画的传统表现手法。这种表现手法的哲学观念和艺术表达理念促使油画画种的诞生和发展，到欧洲文艺复兴时期达到极致。然而，从19世纪末叶开始，西方传统油画表现手法发生了根本性的变化。传统油画狭窄的艺术功能和一体化严谨的写实表现手法束缚了艺术家个性自由的表达，已经不能满足社会发展带来的艺术个性化的自由表达需求，而现代人的审美需求和审美追求需要更为自由的个性化表现手法，致使油画创作在哲学观念和艺术表达理念上发生了变革。油画创作的表现手法不再以模仿自然、再现自然为艺术创造原则，艺术家自由构造的油画艺术形象和主观色彩表达被视为新的真实。艺术家逐渐舍弃如实描绘自然的具象写实表现手法，而将油画形式作为表现自己精神与情感世界的媒介。以想象、夸张等装饰表现手法来构造作品，这样使得装饰表现手法得以迅速发展。印象派之后的三位画家率先离弃了传统油画表现的模式。凡高以奔放、有序排列的厚重而饱和的装饰性色彩笔触，诠释自己内心涌动的情感和对大自然的热爱，人们从他个性化有序排列的色彩装饰笔触中感受到大自然音乐律动的美。高更以夸张的形象造型和主观色块构成画面，其绘画作品的空间表达和形体塑造都与传统的具象写实表现手法相违，具有其独特的个性化装饰美。塞尚探研用几何形体来概括艺术形象，简化复杂的自然形体，创造出有序而律动的艺术形象，极具装饰意味的画面构成表达形式。他们的作品成为油画创作表现手法变革的标志。

装饰表现手法的自由特性解放了长期以来受传统具象写实表现手法束缚的艺术家们的创作热情和个性表达。但凡经过传统油画技法严格训练过的艺术家们在进行油画创作时，往往都会被具象写实表现手法的严谨性所束缚而感到创作思维与个性情感表达的不流畅、不协调、不配合等问题而苦恼，都不禁向往像儿童一样自由天真的无法无度的绘画表达方式，一种无拘无束、海阔天空、想到哪里就画到哪里、想画什么就画什么、想怎么画就怎么画的自由表达方式。而这种创作表达手法的转变不是一蹴而就的，是艺术家在强烈变革的前提下，经过长期点滴的实践、验证和纠错，不断积累并逐渐发展变化的过程。这使得近百年来的西方现代油画呈现流派纷繁更替的局面，这都是针对传统具象写实表现手法中的某方面因素进行强化或者弱化，有的甚至被推向极端的变革实践过程所产生的必然现象。

由此产生的林林总总、新奇百怪、多姿多彩的油画风格和流派令人目不暇接。像强化形体自由构造的立体主义；弱化物像形体强化色彩表达的印象主义；强调个性色彩与造型并构成画面强烈对比效果的野兽主义；通过色彩和笔触的无序排列与交叉来表现人物复杂心理的表现主义；纯粹以点、线、面绘画基本元素构成画面的抽象主义；以及将颜料随意泼洒、垂滴于画布上的抽象表现主义；等等。油画创作表现手法的变革使艺术家的创作思维和个性情感得到充分表达，并由此激发艺术家更为广阔的创作想象空间。

三、装饰表现手法的多样性不仅满足艺术家油画语言表达的个性需求，也满足了现代人多样化的审美需求

油画创作中的装饰表现手法是集装饰性与艺术性二者高度合一的艺术表达形式，其自由表达的特性决定了它多样性的特点。它汲取古今中外风格各异的装饰艺术语言规律和处理表达方式，极大地补充和丰富了艺术家油画创作的表达语言。

油画创作中的装饰表现的构图特点是自由的、主观的。装饰表现的构图形式不受自然物象的时间和空间的限制，如白天与黑夜、过去和将来都可以在同一个画面中表现。而油画创作中的写实表现手法的构图形式强调焦点透视来表现自然的真实空间关系是三度空间构成，绘画本身的构图形式感就较弱。装饰表现手法的构图形式是综合的，它不仅运用散点透视，还可以散点与焦点结合运用，构图原理讲究画面的饱满、均衡和对称，并注重画面的形式感、秩序感和意味感。因此，装饰画的构图倾向于自由的、生动的、直观的、没有时空限制的。正如马蒂斯所说，构图就是画家为表达自己的感受，把各种不同因素用装饰手法按画家的意图安排的艺术。

并且，装饰表现的色彩是平面的、统一的、鲜明的、一目了然的、感情的、非理性的、象征的和主观的。而具象写实表现的色彩必须遵循自然光色的变化规律，具有理性和客观的特点，这极大限制了艺术家个性色彩的情感表达。再者，装饰表现的造型特点是夸张、平面而简洁的，具有直观、单纯而稚柮的特点，能产生强烈的画面视觉冲击力。相较如实描摹自然形体的写实表现造型的严谨性和繁复性，装饰表现造型不仅极大地解放了艺术家个性表现的自由性，而且也符合现代人的艺术审美需求。现代人追求艺术、融入艺术、享受艺术，需要更具装饰性意味的油画作品来提升和美化居家生活，使居家生活环境不仅具有文化气息还包含艺术气息。这就要求装饰油画创作必须具备很高的装饰美化功能和讲究与环境相协调的装饰点缀功能。

结语

总之，装饰油画的创作过程对艺术家而言是件快乐的事，是一种精神上的旅行，艺术家往往被生活中的美所吸引并产生强烈表达美的欲望，其创作过程就是艺术家表达美好情感、享受美、创作美的过程。俗话说艺术创作源于生活而又高于生活。源于生活是要尊重生活的真实和体验，而高于生活是要用个性化的艺术语言来概括和表现生活中的美。而装饰表现手法要想在油画创作中运用自如，并非一蹴而就能实现的，这需要多看、多思、多感受、多实践，只有不断努力和学习，才能走进装饰表现的艺术世界。

参考文献：

[1]林宇新.装饰绘画[M].石家庄：河北教育出版社，2016.

[2]许江，焦小建.具象表现绘画文选[M].杭州：中国美术学院出版社，2002.