罗江涛舞美设计近作

【摘 要】 欣赏赣剧《邯郸记》、话剧《淮河新娘》、舞蹈诗《侗》、歌剧《雪原》四部作品的舞美设计。

【关键词】 罗江涛；舞美设计；《邯郸记》；《淮河新娘》；《侗》；《雪原》

文章编号： 10.3969/j.issn.1674-8239.2017.05.014

【Abstract】This paper commented on four stage design productions， The Handan Dream， Huaihe Bride， Dong and Snow Fields.

【Key Words】Luo Jiangtao； stage design； The Handan Dream； Huaihe Bride； Dong； Snow Fields

编者按：

罗江涛，毕业于中央戏剧学院舞台美术系、德国斯图加特国立美术学院、德国卡尔斯鲁尔国立造型艺术大学，现任教于中央戏剧学院舞台美术系。

主要作品：话剧《纪念碑》《这里的黎明静悄悄》《赵氏孤儿》《矸子山》《万世根本》《徽商传奇》《老大》，歌剧《雷雨》《雪原》，河北梆子《窦娥冤》，川剧《易胆大》，评剧《呼兰河》，豫剧《常香玉》，秦腔《西京故事》，昆曲《金印记》，京剧《孔雀东南飞》，闽剧《双蝶扇》，歌舞《八桂大歌》，舞剧《文成公主》，舞蹈诗《侗》。曾担任2008北京残奥会开闭幕式舞美总设计等。

作品多次荣获文华最佳舞美设计奖，中国戏剧节优秀舞美设計奖，国家十台精品剧目奖，中宣部“五个一工程”奖，中国曹禺戏剧奖优秀舞美设计奖，香港华文戏剧节优秀舞台美术奖，中国歌剧节优秀舞美奖等。

本期分享其作品：赣剧《邯郸记》、话剧《淮河新娘》、舞蹈诗《侗》、歌剧《雪原》。

今天的舞台空间设计，除了提供必要的戏剧环境，实用的演员活动空间，多样化、风格化、个性化的艺术风格，同时，可努力挖掘舞台视觉形象对剧本内涵的诠释、主题思想表达的延伸、哲学思考的意象化引导，充分发挥视觉艺术语言的多维表达方式，引导和激发观众的想象力，主动而非被动地参与到戏剧创作中来。

赣剧《邯郸记》

导 演：徐春兰

舞美设计：罗江涛

服装设计：蓝 玲

灯光设计：赵 通

江西省赣剧团

2016年11月演出

赣剧《邯郸记》里黑白红色，中国画元素。地面一池黑墨，三面干净的白墙如中国画纸，入梦之后，或者说是入未来现实，三面干净的白墙如中国画纸掉进墨汁里，黑色的墨汁慢慢往上渗染，随着时间的推延黑色面积越来越大；后面的白墙，如鸡蛋壳破裂出一道裂缝，缝隙也越来越大。有观众是如此感受的：舞美设计那一开一合的背景墙引起我的无限感慨……那墙，是官场内外之墙、情场内外之墙、梦境内外之墙、出世入世之墙，而那墙并不总开着，关起来时又总留着一条缝隙让你窥探外边世界引你欲罢不能。这其实就是人欲之引逗，尽显折磨的苦与乐、虚幻悲苦与欢欣疯狂……观众的此番感受我想一定与他的身世与经历有关，不同的受众群体也一定会得到不同的感悟，这也是我所希望得到的效果。梦醒之后的尾声，受仙人点拨，好像悟到人生真谛的书生在清扫尘世落叶之时，浓浓的白云覆盖了地面一池黑墨。后面一尘不染的白色升得越来越高，洁净的空间似乎变得越来越大，两侧被墨汁渗染过的白墙也慢慢升到空中，但似乎又被几条若隐若现的黑线永远拉扯着……

话剧《淮河新娘》

编 剧：李宝群

导 演：查明哲

舞美设计：罗江涛

灯光设计：邢 辛

服装设计：汪又绚

安徽省话剧院

2016年9月演出

话剧《淮河新娘》，舞台台口雌雄两棵已化作化石的千年银杏树，见证并演绎着淮河边上人间的悲欢离合。当梦幻般的集体婚礼之后，在古树上期盼、望，用一生来等待丈夫、儿子归来的淮河新娘，似乎已坐化，成为涂山女的化身，金黄色的银杏树叶绵延不断地在飘落，像时间的流逝，也像无数的生命在回归大地母亲的怀抱。

舞蹈诗《侗》

编 导：张继钢

舞美设计：罗江涛

灯光设计：杨卫东

柳州艺术剧院

2015年12月演出

舞蹈诗《侗》，最早也叫3D舞蹈，希望完成的是在空间和视觉形象上的突破，用上万米的细线组成大小不同的线墙，分割了舞台空间，利用了线墙的特殊效果，把二维的投影影像，幻化出三维的立体效果。从投影媒介上尝试多种可能性，收获了完全不一样的视觉感受。

歌剧《雪原》

导 演：曹其敬

舞美设计：罗江涛

灯光设计：胡耀辉

服装设计：韩春启

辽宁省歌剧院

2014年9月演出

歌剧《雪原》，观众第一眼看见的是一座抗日英雄纪念馆的无名烈士墓碑群。序幕音乐声中，好像墓碑群中的烈士灵魂开始复活。白茫茫的雪原大地在“九一八”事变的枪炮声中开始破裂，红色的裂缝如流血哭泣的大地。结尾处抗战胜利的音乐声中，分裂破碎成几块的舞台开始合拢，重新恢复成完整的茫茫雪原。