残酷戏剧影响下的中国先锋戏剧

苑雨萌

摘要：本文在对阿尔托关于残酷戏剧理论的研究基础上，以孟京辉导演作品为例结合残酷戏剧的相关理论，对中国当代先锋戏剧中受到残酷喜剧影响的部分进行研究论述。

关键词：残酷戏剧；孟京辉；先锋戏剧

作为当代中国话剧的一个重要组成部分，所有种类的戏剧争妍斗艳，先锋戏剧也是不断创新，表演戏剧的舞台发生改变，表演形式越来越多样化，中国先锋戏剧的创作者们从前人的成果中吸取宝贵的经验，使实验性的戏剧不断涌现。在这些先锋戏剧中大部分依然沿用阿尔托关于残酷戏剧的理论，其中具有代表性的就是中国当代先锋派导演孟京辉。

一、阿尔托的残酷戏剧

阿尔托是一个希望通过艺术来改变社会的革命人士，也曾被人们误认为疯子的先知。在戏剧中，阿尔托是一个全方位的剧场人，他在19世纪后期最先提出“残酷戏剧”的理论，将剧场从苍白无力的文字转换为实际行动。可惜的是在那个思维固化的年代他的思想并没有得到太多的支持，但他所提出来的理论对后期戏剧发展具有重大的影响。阿尔托主张戏剧的残酷性，表现在生的欲望、冷漠的欣赏以及无法改变的必然性。他创造了一个独特的基于空间的戏剧语言，着重强调表演的仪式感，希望通过足够有效的表达方式或表演手段来达到一种理想的精神状态。这可以称之为是对语言的延伸，将戏剧突破局限向更广阔的空间发展，在这样的演出过程中，灯光的使用和声音效果的表现都要满足舞台整体性，使表演的空间不再平面单调。这样的戏剧打破了传统戏剧在艺术何语言上固有的限定界限，运用各式各样的演出技巧来完成一个整体的形象。

二、孟京辉在残酷戏剧影响下的戏剧作品

将孟京辉的先锋戏剧分为三类：实验性戏剧、音乐型戏剧和改编戏剧。虽然音乐型戏剧和改编戏剧都是非常具有实验性的戏剧之一，但由于其特殊的艺术形式或表现流派，所以单独分类。并且这两种戏剧是受残酷戏剧中提出的戏剧表演语言理论影响最大的。

（一）音乐型戏剧

作为运用残酷戏剧理论表现的最具特色的戏剧类型，音乐型戏剧在普通实验剧的基础上进行了创新，加入了歌、舞相结合的音乐元素。在歌舞的运用下，使音乐型戏剧一定程度上创造出了残酷戏剧所倡导的舞台梦幻效果。当戏剧随着故事的情節发展达到高潮时，表演人物的内心情感已超越苍白的语言，这时适当的歌舞元素的引入，给观众带来了一种视觉上、情感上的冲击与呼应，相较于传统戏剧这种形式的表演更能走进观众的内心世界。

孟京辉的第一部音乐型戏剧《空中花园谋杀案》，讲述一个房地产大亨事故中失踪的故事，他的妻子为了找到凶手悬赏二座非常宝贵的园林。有三组人为了得到这个丰厚的悬赏便捏造出各种谎言，当他们同时出现在西餐厅后发现自己的丑行将被揭露，便决定把阴谋联合到一起。但故事最戏剧性的是失踪的房地产大亨就是西餐厅的厨师长。原本这样戏剧性的故事情节已经很耐人寻味了，但导演孟京辉并没有沿用传统的对白叙事，而是采用了音乐型戏剧的形式，让观众引起共鸣。女演员孔艳艳与医生护士的对话运用歌唱形式，音乐的起伏，简单的歌词，更加深层次的刻画了孔艳艳的生活和内心世界。这样的演出方式使观众可以在不完全理解歌词的情况下，能通过剧场的氛围和演员的歌声及肢体感受到其中隐含的情感，引起观众的回响与思考。群体舞蹈的演出形式在戏剧《空中花园谋杀案》中被运用得恰到好处，使演员形象简单化，把更多的深层次的内涵融入到舞台当中。剧场舞台从来没有完全模仿真实，所以把舞蹈从模仿中移开，巧妙地画出充满了象征舞蹈的梦。这些不是传统戏剧能够达到的，也不是残酷的戏剧舞台的语言。除此之外，还有不少的音乐戏剧践行着残酷戏剧关于舞台语言的理论。

（二）改编戏剧

除了音乐型戏剧，改编戏剧也是深受残酷戏剧舞台理论影响的。所谓改编就是完全打破原著固有的，这一点与残酷戏剧中提出的对于舞台语言的理论要求趋近于相同，演出的剧本并不是一成不变的，导演可以根据戏剧演出的实际情况对剧本进行修改。

以改编自小说的先锋戏剧《活着》举例，在剧中很多情节使用原著小说中的对话和独白，但在声画方面大胆实践，进行了创新突破。比如在献血那一段的场景中，舞台灯光变为红色，将舞台中的几十瓶水砸到舞台上，时间长达三分钟，演员浑身湿透，最后摊到在舞台上。这一表现手法和阿尔托残酷戏剧舞台语言理论设计有相同的效果，演员没有过多的言语，而是用行动表达内心的情感。在这其中，动作、光线、音乐等元素都成了烘托这一氛围的舞台工具，整体的舞台效果给所有的观众带来强大的震撼。

三、残酷戏剧影响下的中国先锋戏剧

残酷戏剧最伟大的魅力就是激发出人们的创造性，确认世界的现实意义，追溯人们内心的本质，真正的解放人的天性。而在半个世纪后的中国，先锋派戏剧导演孟京辉从某种程度上极大的契合了阿尔托对残酷戏剧的畅想，通过对孟京辉戏剧作品的分析，我们可以看出，中国当代戏剧中还是有大部分使用了舞台语言的残酷戏剧理论，所以说残酷理论在中国当代戏剧中的影响还是比较深远的。戏剧创作者应该认识到，所有的舞台语言是靠演员舞台表演来实现的，但是残酷戏剧的追求是释放潜在的意识，使它斗争得以升华。然而，残酷戏剧是阿尔托个人理想化的一种戏剧状态，将他的观点完全的引用到戏剧中是不太现实的，戏剧创作者应从中吸取正确且合适的戏剧观点去使用，才能展示出更加优秀的戏剧作品。

参考文献：

[1][法]安托南·阿尔托著，桂裕芳译.残酷戏剧——戏剧及其重影[M].中国戏剧出版社，1993.1.

[2]孟京辉编.先锋戏剧档案[M].作家出版社，2000.1.